《波莱罗舞曲》教学设计.docVIP

《波莱罗舞曲》教学设计　　 　　一、教学目标　　【情感态度与价值观】　　感受与欣赏音乐《波莱罗舞曲》，体会西班牙舞曲风格，理解音乐文化多样性。　　【过程与方法】　　通过欣赏、聆听以及对乐器的分辨与感受，体会音乐情绪的转换与变化。　　【知识与技能】　　能够了解西班牙舞曲的音乐感觉，并学会通过听辨乐器体会音乐风格与情绪。　　二、教学重难点　　【重点】　　了解《波莱罗舞曲》的音乐特点及风格，并听辨乐器总结出情绪变化。　　【难点】　　了解西班牙舞曲风格，并分析音乐情感。　　三、教学用具　　钢琴、多媒体　　四、教学过程　　(一)导入新课　　教师请学生聆听歌曲《青春舞曲》，并根据音乐自由律动，之后进行提问：歌曲给你什么样的感觉?你能想象到什么样的画面?　　学生感受音乐之后，自由回答。　　教师总结：《青春舞曲》来自于我国独特的民族新疆，那里的人们热情好客，载歌载舞。当地的音乐独具新疆地域特色，给人一种跃跃欲试、参与舞动的感觉，想象到新疆人民欢聚一堂、幸福歌唱的场面。中国文化博大精深，每个民族都着自己独特的风格以及音乐魅力，今天我们一起跟随着音乐走向世界，感受世界各民族音乐魅力。　　引入课题《波莱罗舞曲》　　(二)感知音乐　　1.教师请学生聆听《波莱罗舞曲》片段，并提问学生：乐曲给你什么样的感觉?　　学生完整聆听之后进行回答。　　教师总结：乐曲由管弦乐队进行演奏，小鼓采用固定不变的节奏型从始至终进行伴奏，音乐舒缓和谐而富有节奏感。　　2.教师请学生根据课前搜集的资料简单介绍《波莱罗舞曲》及其作曲家拉威尔。　　拉威尔，法国作曲家，印象派作曲家最杰出的代表之一，被誉为“天才的管弦乐色彩大师”，主要的代表作品有钢琴组曲《镜》，管弦乐曲《西班牙舞曲》，舞剧组曲《鹅妈妈》。　　《波莱罗舞曲》创作于1928年，是拉威尔最后的一部舞曲作品，是受著名舞蹈家伊达·鲁宾斯坦委托而作，民间舞蹈风格的旋律是这部作品的基础，原是西班牙民间的一种三拍子的双人舞，后成为广受欢迎的音乐作品。　　(三)深入学习　　1.教师播放音乐，请学生说一说乐曲具有哪些特点?　　学生聆听音乐自由回答。　　教师总结：乐曲始终采用固定的节奏型作为伴奏，使音乐充满节奏感与活力，主题交替重复多次。　　2.教师播放音频，请学生聆听乐曲片段。并提问：乐曲一共有几个主题?每一个主题给你什么样的感觉?　　学生聆听音乐，自由回答。　　教师总结：主要分成两个主题，两个主题不断的交替重复。第一主题舒缓明亮，具有浓郁的西班牙风格;第二主题音乐感觉明显暗淡。两主题形成鲜明的对比。　　3.教师分别播放第一、二主题，引导学生关注乐器变化。并提问：全曲依次按照哪些乐器演奏?给人什么样的感觉?　　学生小组讨论，自由回答。　　教师总结：乐曲由小鼓打击节奏进入，之后以长笛与单簧管为一组;大管与单簧管为一组;双簧管与小号、长笛为一组;中音与高音萨克斯管一组依次奏出。接着乐器不断的丰富，音乐情绪不断的丰富与浓重，让主题在这些乐器配置中弹跳游走。层层递进，音乐感觉更加饱满。　　4.完整聆听乐曲，教师提问学生：乐曲力度变化是怎样的?能说说是怎样变化的吗?　　学生小组进行讨论，并推荐代表进行回答。　　教师总结：乐曲第一主题、第二主题不断的交替重复，没有变奏和展开，音乐力度不断加强。　　5.教师播放第13届残奥会视频，体会乐曲的情感特点。　　在中国举办的第13届残奥会中，在开幕式的期间，有一个名为《永不停的脚步》节目中，讲述一个在汶川地震中失去了右腿的芭蕾女孩对芭蕾的热爱与不弃。在这个节目中，背景音乐就是这首《菠莱罗舞曲》，同时这个节目获得了大多数人的喜爱。　　通过视频播放，教师提问：根据视频以及背景音乐，传达出人物什么样的情感?　　学生自由回答。　　教师总结：通过音乐的渲染以及女孩的表演，感受到音乐的坚定与震撼，也体会到了女孩对芭蕾的热爱以及不屈不挠、无畏艰难的情感特点。　　(四)巩固提升　　教师分发沙锤、手鼓等乐器，请学生练习乐曲中的节奏型，之后以小组为单位进行互相纠错、检查。然后进行小组展示，学生之间进行互评，教师最后总结评价。　　(五)小结作业　　小结：教师采用师生问答的方式，提问本节课所学重点内容，理解音乐文化的多样性，体会不同的音乐魅力，引导学生主动面对困难，不畏艰险，勇敢向上。　　作业：搜集一些“舞曲”类的作品，对比欣赏，下节课谈谈感受。　　五、板书设计