中国汉唐古典舞剧目中“气”与“韵”.docVIP

中国汉唐古典舞剧目中“气”与“韵” 　　摘要：中国汉唐古典舞是以中国汉代、唐代精神和艺术气质为审美主干，以汉、唐为代表的乐舞文化传统和明、清以来发展成熟的戏曲舞蹈形式为支点，而创建的中国古典舞学派。汉唐古典舞作品中的“气韵”与中国传统文化息息相关。“气韵”在汉唐古典舞作品中不仅体现的是舞蹈作品的风格、韵味，还反映了舞蹈表演者对作品的理解程度，也就是说“气”与“韵”在汉唐古典舞剧目中的运用足以决定作品所能够达到的境界。 　　关键词：气韵；汉唐古典舞；《相和歌》；《楚腰》；《谢公屐》 　　中图分类号：J722.4 文献标识码：A 文章编号：2095-4115（2013）07-89-2 　　一、中国古代之“气韵观” 　　（一）“气者，身之充也” 　　“气”是中国古代美学观念中具有多义性的一个概念，大约产生于西周时期。管子最早提出了气是宇宙间万物的本源，“有气则生， 无气则死， 生者以其气”（《管子?枢言》）。庄子曰： 人之生， 气之聚也， 聚则为生， 散则为死……故通天下气耳（《庄子?知北游》）。荀子则在此基础上， 把万物的产生归结为阴阳二气的交合：“ 天地合而万物生， 阴阳接而变化起”（《荀子?王制》）。而西汉哲学家董仲舒则认为：“天地之气合而为一， 分为阴阳， 判为四时， 列为五行”（《春秋繁露?五行相生》）。他还将春夏秋冬的变化说成是气的喜怒哀乐的表现。①直至今日， 韩国的国旗用的仍是太极、八卦图案，在一般的场合中，太极、八卦也几乎成为一种标志，可见太极文化影响的深远。朝鲜著名的“朱子”（朱熹） 学者李退溪曾这样解释：“至于气也， 则始有阴阳对立之象， 而互为其根”。这一观点则与先秦道家思想的“太极动而生阳， 动极而静，静而生阴， 静极复动， 一动一静， 互为其根”的观点相一致。而“阴阳分， 而有顺戾明暗之难齐； 五行具， 而有多寡纯杂不一。以难齐之气， 不一之运， 纷纶交错， 升降往来于两间， 或相制胜， 或相违背， 或相喜悦，或相攻夺， 千变万化而成造化之功夫”②的论述也阐明了阴阳五行之气的不同组合产生万物的原理。其观点与太极“阴阳五行”之说又是如出一辙。 　　所以说“天地之气合而为一， 分为阴阳， 判为四时， 列为五行”。“气”是宇宙间的一切事物得以统一的基础，是一切生命得以产生的原动力，是一切生命得以维系的基本条件。 　　舞蹈中的“气”，狭义上我们指的是呼吸。在舞蹈律动中，呼吸有长气、短气、提气、含气、憋气、顿气等方式， 舞蹈可在气息的运用中，产生不同的舞蹈造型、韵律风格，能够熟练地运用“气”，也可提高自身的表现能力，促进舞蹈技艺的完善。 　　（二）“韵，和也” 　　“韵”，最早见于曹植的《白鹤赋》中：“聆雅琴之清韵”。在这里，“韵”同“均”，表示调高。《广雅》曰：“韵，和也。”，指的是声音调和。蔡邕《琴赋》中“繁弦既折，雅韵乃扬”中的“韵”是声音谐美的意思。随着演变，“韵”的含义扩展到音乐以外，形容人和艺术的和谐统一，如气韵、风韵、姿韵等。北宋范温在《潜溪诗眼》中说：“凡事既尽其美，必有其韵，韵苟不胜，亦亡其美”，其中“韵”已包含了内外美的统一、谐和的意思。 　　“韵”就舞蹈艺术而言， 是在气息运用后所形成的一种风格和情感。“韵”本身与节奏、时间有着直接的关系，体现的是一种借助有限形态传达出的无尽蕴味。 　　（三）“气韵生动” 　　中国传统文化的“气韵”论，可以直接追溯到《周易》。《周易》中的阴、阳观念是对宇宙万物普遍秩序的一种反映，自然也可以解释审美和艺术现象。“气韵”以强调内在的生命节奏而使对象体现了主客体的统一。谢赫定义了美术“ 六法”，将“气韵生动”定义为六法之首，意为以生动的“气韵”来表现人物内在的生命和精神，表现物态的内涵和神韵。“气韵”能够被人亲身感知，不同于只可意会不可言传的“意境”，强调一种“余音绕梁”之感，还强调律动之美。 　　“气韵”反映在舞蹈中，同样具有这几种气质。由于舞蹈既是人体又是时间艺术，综合来看，是一种时空艺术，所以“气韵”在舞蹈中不仅能够体现舞蹈作品的风格、韵味，还能够反映舞蹈表演者对作品的理解程度，是人心理上的一种内在意识，而这种内在意识也是舞蹈表演者特有的思维现象。 　　二、中国汉唐古典舞剧目中的“气韵” 　　孙颖老师创立的汉唐古典舞，从戏曲舞蹈入手，遵循古诗、古词、绘画、建筑以及出土文物中的舞蹈形象、唐诗宋词的舞姿记载、岩石壁画的生动形态，成就了汉唐古典舞独特的气韵。 　　《相和歌》是以汉代的《盘鼓舞》为基本素材创作的汉唐古典舞剧目。张衡的《南都赋》和傅毅的《舞赋》都曾对《盘鼓舞》作了生动的描述。在这些史料中我们了解到《盘鼓舞》的气韵主要体现在舞者腾踏于盘鼓之上、回旋于盘鼓之间的各种技巧，轻如燕，翔如鸟，体如尘，资如仙。其手靡足跌，点急似雨；深躯肢体，腰柔似折。③既轻急又顿挫