第七讲二战后设计——国际风、乌尔姆、波普.ppt

1969年阿兰·琼斯（Allen Jones）设计一张桌子和一把坐椅，前者的下面是一个极为逼真的跪着的半裸女雕像，她用背脊托着一块玻璃桌面，后者是一个半裸的坐椅，其造型与设计观念和正统设计不可同日而语。 安迪·沃霍尔： 特征： 用热点传播符号表达流行文化 重复构成产生的拓展延伸 色调的分离 运用重叠的图底建立空间 《毛泽东在1972》局部图 《米老鼠》 用热点传播符号表达流行文化 二战后的设计 《坎贝尔汤罐头》-重复构成产生的拓展延伸 《二百一十个可口可乐瓶》-重复构成产生的拓展延伸 《玛丽莲·梦露》 《毛泽东》 色调的分离 安徒生-运用重叠的图底建立空间 二战后的设计 “波普”……“大众化”（区别） 大众文化是大众的文化； “波普”文化是知识分子的文化； 借用了大众文化的某些形式而已。 英国“波普” （现代设计）落后——前卫性 引起世界各国的注意与重视。 二战后的设计 * 图17-12《玛丽莲·梦露》，沃霍尔，布面油画、丙烯颜料、丝网法上彩，50.8×40、6厘米，1962年。 * Roger Dean 第七讲 二战后的设计 主要内容： 国际主义风格 德国乌尔姆设计学院 “波普”设计 二战后日本设计 二战后美国工业设计及设计教育的发展 斯堪的纳维亚设计风格 重点 难点 教学目标：熟悉国际主义风格、高科技风格和波普设计的特点，熟悉二战后现代设计发展的趋势，掌握二战后各国的设计风格。 国际主义风格、德国乌尔姆设计学院和“波普”设计 二战后美国工业设计及教育的发展 二战后的设计 【 现代设计】 草间弥生 安迪·沃霍尔 乌尔姆设计学院（战后包豪斯） 1938年 【国际主义风格的发展】 “现代主义”设计(二战前) ——————“国际主义”风格（二战后） 美国 60 、70 年代，登峰造极，垄断性的风格。 80 年代开始以来，国际主义风格开始衰退，后现代主义产生。 国际主义风格首先在建筑设计上得到确立。 50 、60 年代，美国建筑上的国际主义风格已经牢固地建立了。 如米斯·凡德洛、马谢·布鲁尔、沃尔特·格罗佩斯已经成为美国建筑界的魁首，领导了整个国家建筑风格的主流。 他们设计的一些重要的建筑，比如米斯在纽约设计的西格姆大厦、以及意大利设计家吉奥·庞蒂在米兰设计了佩莱利大厦等，成为国际主义建筑的典范，从而又影响到全世界的公共建筑风格。 ——根源—— 国际主义风格 现代主义设计运动——同宗同源 包豪斯的领导人基本都来到美国，在美国主持大部分重要的建筑学院的领导工作，贯彻包豪斯思想和体系，从而形成了新的现代主义，即国际主义风格。 but ——意识形态—— 国际主义风格战前现代主义设计——大相径庭 形式，接近。思想实质，距离很大。 现代主义设计同国际主义设计的关系： 相同：都具有形式简单、反装饰性、强调功能、高度理性化、系统化和理性化的特点。 不同：从意识形态和思想动机来说，则完全不相同。 二战后的设计 ……现代主义主设计 知识分子的社会工程努力，动机：为社会大众提供他们能够买得起的设计，彻底改变设计以往为权贵的立场，使人民大众能够享有良好的设计。 ……国际主义， 强烈美国资本主义特征的国际主义设计，动机：资本主义企业的符号和象征。在美国的经济实力的强大影响下，影响西方各国，变成国际主义设计运动。 西格拉姆大厦 【评价】 现代主义发展的新高度，这是形式发展的必然趋势，米斯的减少主义设计，代表了20 世纪设计的高度发展； …………这是从现代主义的倒退，因为新的设计违背了功能第一的基本现代主义设计原则，是用功能主义的形式外衣包裹的非功能主义、形式主义内容的伎俩，因此是不应该提倡的。 瑞士国际主义风格 平面设计的国际主义风格以瑞士国际主义风格为代表，强调简单明快的版面编排和无装饰线体字体为中心，形成高度功能化、非人性化、理性化的平面设计方式，影响到世界各国。 二战后的设计 二战后的设计 【德国乌尔姆设计学院】 -1- 德国人希望能够通过严格的设计教育来提高德国产品设计水平——凋敝的国民经济服务，使德国产品能够在国际贸易中取得新的优异地位； -2- 他们感到源自于德国的现代主义设计运动，战后在美国已经背离了初衷，出现了向商业主义、实用主义的转化。 乌尔姆设计学院 乌尔姆设计学院——1953 ——目的—— 培养现代建筑设计师、工业产品设计师和其他现代设计师， 提高联邦德国的现代建筑设计、工业产品设计、平面设计等的总体水平。 从建筑设计和工业产品设计上开始进行教学改革试验， 并很快就扩展到平面设计和其他