中国学派动画电影历史考察与现实思考.docVIP

中国学派动画电影历史考察与现实思考 　　[摘要]“中国学派”在世界动画史上留下了浓墨重彩的一笔，时至今日，中国动画仍然无法超越“中国学派”所创造的辉煌的艺术成就。能否借鉴“中国学派”的成功学，复制前人的创作方法，创造另一个中国动画的黄金时代，这是困扰着中国动画电影人的复杂课题。本文循着“中国学派”在中国动画史上留下的痕迹，在对这些艺术成就和成功经验做出历史考察的同时，也反观“中国学派”的成功学是否能够运用在现今的中国动画中，探讨经验的继承与方法移植的可能性。 　　[关键词]“中国学派”；中国动画；动画电影；历史考察；现实思考 　　“中国学派”在世界动画史上留下了浓墨重彩的一笔，时至今日，中国动画仍然无法超越“中国学派”所创造的辉煌的艺术成就。“中国学派”将动画创作扎根于中国传统文化，将中华民族多样化的艺术形式与动画片的影像创作相融合，从故事内容到人物形象，再到美术设计，无一不从悠远深厚的中国传统文化中汲取创作灵感和素材，并将中国动画推向了国际，打造了一个中国动画的黄金时代。经历过这样一个辉煌的精品井喷时期，中国动画在20世纪80年代中后期逐渐走向衰落，在一批外国动画被廉价倾销到我国动画市场的同时，我国动画也面临着人才流失的窘境，此后的中国动画表现出原创意识薄弱、模仿痕迹明显、市场定位不准等特点，甚至一度成为粗制滥造的代名词。直到进入21世纪以后，中国动画逐渐告别了原创作品的疲态，积极摸索创新创作的新方向，调研市场，积极营销，逐渐让沉寂已久的国产动画回暖。但是，如今的中国动画始终没能成功回到民族化创作的道路上，从问世的作品中观众仍然能够看到明显的模仿痕迹。由此，是否能够总结“中国学派”的成功学并纳为己用，复制前人优秀的创作方法，创造另一个属于中国动画的黄金时代，成为当前困扰着中国动画电影人的复杂课题。 　　一、历史视域下“中国学派”的黄金时代 　　放眼世界动画历史的长河，中国动画曾经占据着十分重要的位置，无论是其曾经达到的艺术高度、取得的艺术成就，还是其对世界各国的动画人产生的深刻的影响，都值得在梳理世界动画史时对中国动画做出“重点符号”。 　　中国动画开始的时间并不晚，甚至要早于众所周知的美国迪士尼动画，1926年万氏兄弟就创作了中国第一部动画《大闹画室》，而风靡世界的米老鼠却是在1928年美国迪士尼动画《威利汽船》中第一次与观众见面，中国动画只比1906年世界第一部动画起步晚了20年，这对于当时的中国来说是难以想象的。与其他国家的动画产业发展路径不同，1926年的这部《大闹画室》已然开启了中国动画的黄金时代，中国动画并没有经历所谓的摸索时期或是探索时期，当年的万氏兄弟以他们超前的民族化创作意识以及艺术觉悟，首先确立了中国动画所走的基于中国文化的创作之路，也为接下来的中国动画的艺术创作指明了方向。毫无疑问，当年的万氏兄弟就是我们今天提到的“中国学派”的主要代表人物。 　　历史视域下的中国动画的黄金时代充满着传奇色彩。黄金时代的中国动画有多部动画片在国际电影节上斩获奖项，让外国观众惊叹于中国动画的创新意识和中国文化的无穷魅力，如第一部在国际上获奖的中国美术片《神笔》，荣获第四届戛纳电影节荣誉奖等奖项的水墨动画《小蝌蚪找妈妈》，荣获第22届伦敦国际电影节最佳影片奖等奖项的彩色动画长片《大闹天宫》，以及第一部在戛纳电影节参展的宽银幕动画电影《哪吒闹海》等，无不让外国观众对中国动画啧啧称奇。同时，处于黄金时代的中国动画也影响了日后的众多国际动画大师，他们当初选择从事动画电影艺术创作很大程度上是因为黄金时代的中国动画片，如著名的日本动画大师宫崎骏就深受中国动画的影响。并且，处于黄金时代的中国动画并不安于国内发展的现状，在当时经济发展缓慢与社会物质生活相对匮乏的时期，仍然积极寻求国际合作，像上海美术电影制片厂于1961年至1964年制作的彩色动画长片《大闹天宫》，就是由法国Les Films de ma Vie （VHS）公司宣传发行的，这种国际合作的方式也让更多的外国观众知道了这部精彩绝伦的动画片，同时也极大地宣传了当时的中国动画和中国文化。可以说，中国动画电影的黄金时代呈现出一个起点高、发展早、成熟快的过程。 　　相对于美国迪士尼动画的发展过程来说，中国动画电影发展的黄金时代，呈现出紧握时代脉搏和与时代发展紧密贴合的创作意识，无论是发展初期对于日本侵略中国的隐喻讽刺，以及利用文学经典中的神话人物表达中国人民不畏强权、抗争到底的坚决意志，还是发展中期单纯的对文化、艺术的表达和探索，抑或是发展末期对社会主义社会的阶级斗争、路线斗争和思想斗争的现实表达，显示出整个黄金时代与时代背景无比贴合的艺术特征。而美国迪士尼的经典动画形象米老鼠的银幕首秀却是为了一个姑娘而与船长争风吃醋的水手形象，在漫长的创作和发展过程中，米老鼠的憨厚