浅析中国写意花鸟.docVIP

PAGE 浅析中国写意花鸟 中文摘要：中国的写意花鸟画与中国文化的内涵契合最为紧密，与中国人内在含蓄和婉转的性格最为相符。在封建帝王体制下，写意花鸟画实质是古人内心世界写照的一个方式和途径——区别于以描绘为主的绘画方式，更多地以奔放、恣肆的用笔通过借物喻情、托物言志来抒发画家的情感心绪。 关键词：写意 笔法 墨韵 托物言志 写意花鸟画是最具独特民族风格的中国画画法，也是中国画的一个重要画种，与人物画、山水画、界画等，共同构成中国画的完整体系。花鸟画发展至明代达到了一个顶峰时期，特别要指出的是明陈淳与徐渭两位写意花鸟画家，其对清乃至现代影响深远。 从严格意义上来讲一副大写意花鸟画作品应该是诗书画印的结晶，创作大写意花鸟画需要很强的绘画功底。除了用笔，造型和构图外，诗词，篆刻等修养，艺术天分的高低，人品的高下都不同程度上影响着写意花鸟画家的创作。因此，我们要在写意绘画上独辟蹊径，必须沉下来一步一步地加强各方面的修炼，并在吃透传统的基础上，怀抱求新、变新、更新的精神，惟有此才有可能独创出自我的画貌。写意花鸟画创作不同于其他画种，它不是一个短期可以一蹴而就的事情，其创作功力只能随着人的年龄，生活阅历的增长以及各种综合素养的不断增强。也许正因为如此，在快餐文化泛滥，书画市场混乱的今天，它为越来越多的急于求成的书画爱好者所抛弃。 写意花鸟画与工整细致的工笔花鸟画不同，其用笔恣意