致我们终将逝去青春受众本位意识分析.docVIP

致我们终将逝去青春受众本位意识分析 　　《致我们终将逝去的青春》（以下简称《致青春》）改编自辛夷坞同名小说，是赵薇的首部导演作品，2013年4月26日公映，首日以4650万元打破《人再?逋局?泰?濉返幕?语片首日票房纪录后，上映三日又创下一个新纪录票房1.4亿元，赵薇因此成为国内首个凭借处女作票房过亿的女导演。在票房一路高歌的同时，还引发了网友怀念青春的热潮。虽然赵薇导演为自己转型后的第一部电影的成功只用了一个“酷”做评价，但让我们不得不思考国产商业电影成功的法宝是什么？笔者认为是作为商业电影存在的基础――受众本位意识。 　　一、商业电影受众与《致青春》的受众定位 　　商业电影专指以获利为主要或唯一的创作目的的电影类型。①商业电影自诞生之初就为观众带来了一种新奇的娱乐方式，因而只被电影商人当作牟利的工具。随着电影生产的企业化制度日趋成熟，有相当一部分制片人和投资者，以低成本、短周期的方式来摄制迎合大众口味的模式化的影片，从而获取“利市三倍”的商业经营效益。根据这样的分析，《致青春》确是一部纯粹的商业电影。 　　电影的受众， 是电影的消费人和电影的阅读鉴赏者。电影受众不同于其他媒介受众的特殊性在于观影是一种仪式化的社会行为，有特定的注意环境，注意环境的不同，也带了接受心态的差异，它给予受众心理上的满足正如弗洛伊德的观点：这种满足是童年游戏的一种成年替代形式，它的功能相当于成年人的“白日梦”，是一种被压抑的性欲、被遗忘的童年经验的补偿机制。所以每一个受众个体对电影的解读都是不一样的，因此很多电影制片方会抱怨众口难调，但对受众把握的方法也并非无迹可寻，笔者欲从《致青春》的受众定位，分析商业电影受众的差异化心理如何在一个关于青春故事的光影展示中得到统一。 　　在很多电影理论中曾经分析过电影受众的划分，特别是对我国电影受众有“青春对抗型”和“角色流动型”②的划分，甚至以他们的喜好来判别电影的类别，仅用主旋律电影和商业电影来划分国内纷繁复杂的电影作品，这显然是不切实际的，所以这样粗略的受众定位当然不能把控竞争激烈的票房。中国电影受众随着中国电影市场商业化进程的加快在数量和质量上都有了很大的提高，年龄层、知识层、收入层跨度越来越大，想面面俱到的受众定位显然不可能，但强调受众本位意识的定位模式却能辐射到更多的受众。 　　1. 以时代背景定位受众。《致青春》剧情背景是90年代的大学，人物是那时期的大学生，情节以90年代大学生的爱情与友情为主，表面上将受众年龄定位在70后和部分80后受众，知识定位在大学学历以上的人群，收入是社会的中产偏上的阶层。这个定位貌似很窄，但从商业电影角度去考虑这个层面的受众，无论是消费能力还是口碑影响力都异常的大。商业电影和商业广告一样从来都不能忽视受众的人际传播，电影的票房除了与发行方的各种发行手段及广告宣传有关，其实更多的还在于影片的在发行过程中的口碑效应。在新媒体时代口碑效应已经远远超过了大众传媒的宣传，借助微博、微信、QQ空间等通道的口碑是电影最好的宣传。《致青春》让很多人能从电影广告的受众转为电影作品的受众（电影消费者），很多是因为人际之间的传播而想了解电影内容的。影片上映后，在70后80后中甚至掀起了邀约同学一同观影的热潮，这种现象是电影的时代背景定位成功的原因。 　　2. 以人物性格定位受众。事实上《致青春》的受众年龄跨度异常的大，虽然是对70、80后的定位，但却辐射了目前正在高校的90后受众。在对一些90后大学生的采访中发现，虽然当今的大学面貌之于影片中再现的大学面貌已经有了千差万别的变化，虽然娱乐的内容、通讯的工具已经换了不知道几代，但大学中各种人物性格却依然能让他们产生共鸣。尤其是女主角郑微为爱不管不顾的性格也契合了90后大学生欣赏的女大学生形象，这一点反而是70后大学生不敢苟同的。但借助人物性格的定位模式让受众面扩大也是现在商业电影中的常见做法，所以电影中也有很多不同性格的人物展现：为爱隐忍以悲剧告终的阮莞；出生贫寒追求现实的黎维娟；誓死捍卫尊严的朱小北；甘当配角暗恋到底的张开……各种人物的性格在现实生活中都可以找到比对，很多受众就是在电影中寻找自己的影子，从而喜欢电影作品。 　　3. 以特定环境定位受众。商业电影定位常常考虑的另一个因素就是特地环境的定位，这在很多部电影中都得到印证，例如《非诚勿扰》中的三亚、《人再?逋局?泰?濉分械奶┕?，这种手法在好莱坞商业电影中是最常见的做法，一方面宣传了某个地域，另一方面吸引了某个地域的受众。就像中国电影市场越来越大后，很多好莱坞大片选择在中国取景就是为了迎合大量的中国受众。《致青春》的另一个让受众产生的共鸣的地方就是特定的环境――大学校园。无论是哪个时代的人，大学校园都是每个人心中最温暖的地方，很多人毕业多年后还会回校疗伤，就可见大学校园