主题公园中动漫元素应用研究.docVIP

主题公园中的动漫元素应用研究 　　一、主题公园与动漫产业的产业融合与协同发展 　　（一）产业融合 　　随着世界信息技术的不断发展，产业融合成为许多原本彼此独立的产业寻找经济转型发展的突破口。产业融合是一种产业发展的范式，指一些原本独立的产业在相互的交叉与渗透的过程中使原有的产业边界模糊甚至消失，形成一个彼此结合的全新产业的经济现象。 　　在我国新型工业化、信息化、城镇化和农业现代化的步伐不断加快的进程下，产业融合已贯穿在经济社会各领域各行业之中，并呈现出多向交互融合态势。动漫产业作为一个高速发展的新兴文化创意产业在其中扮演了非常重要的角色，它具有非常典型的跨行业、跨领域、跨学科的特征。同时以动漫形象符号为承载的品牌经济越来越多的渗透到玩具、服装、家居、食品、饮料等行业中。① 　　（二）协同发展 　　随着世界最大的迪士尼零售店――上海迪士尼旗舰店的盛大开业，迪士尼乐园再次以一股强力的风暴霸占了大家的话题头条。上海迪士尼零售旗舰店的开业正是为了不久之后的上海迪士尼乐园开园所打的先锋仗，而从旗舰店开业仅一小时，就因排队人数过多挂牌谢客的情况来看，上海迪士尼乐园正式开园时的盛状会十分乐观，且周边房价已经在5年时间内狂飙了2.5倍；东京迪士尼乐园在2015年4月周年纪念时发布：2014年的年度入园人数已突破3130万人次，其周边50公里内居住分布了3000万中高收入人群。由此可见，产业融合使两者的文化含量都得到了显著的提升，为推动文化产业成为国民经济支柱性产业和促进经济持续健康发展发挥了重要的作用，同时也推动了主题公园所在城市的建设。 　　二、主题公园中的动漫元素应用现状 　　动漫作品是一种创意形式，它将形象符号、文本内容、图像内容与视听内容集为一体，与创意、文学、设计、影视等文化门类息息相关。将动漫作品中的动漫元素与主题公园相结合后，所产生的不再是传统的旅游资源，而是一种大文化产业、大动漫产业视角下的具有无限再造能力并且可以不断持续发展的旅游文化资源。一般情况下，动漫作品需要通过图书、影视等媒体去展现，而主题公园中的动漫元素的展示由于同旅游产业结合的原因，更要有新的方式和方法，创造新鲜点，匹配动漫产业的创意文化特质。 　　（一）动漫主题节会 　　这一模式主要借助动漫游戏作品元素作为主题，通过在主题公园内的某一特定的时间段，利用花车、音乐、或烟花吸引游客，将动漫元素与旅游资源进行重组，实现动漫元素与主题公园的互动发展。作为海外最成功的迪士尼乐园的东京迪士尼乐园，在2014年在迪士尼成立90周年的纪念作品《冰雪奇缘》电影所带来的热潮下，利用剧中的热门角色“雪宝”、“艾莎”、“安娜”等作为cosplay的主角，举办了各种冰雪奇缘主题的游行和主题节会，并且在灰姑娘城堡利用投影技术展示电影片段，配合夜间主题烟花表演吸引大批游客入园游玩。 　　（二）动漫主题科技项目 　　此类项目主要依托科技手段，融入大量的动漫元素，营造虚拟与现实交汇的体验，使游客获得一种超现实的感官感受，提升主题公园的可玩性与娱乐性，实现两者的互动发展。方特欢乐世界的主打项目《恐龙危机》正是一个典型的动漫主题科技项目。《恐龙危机》项目利用了现场实景、立体电影、现场特技、动感平台等技术，综合了巨幕、环幕 4D 电影、多自由度动感游览车、现场特技等多项高科技游乐技术，将由立体数码电影产生的立体影像与由特种装饰和现场特技装置所形成的真实场景结合，是一个国际顶级的大型 4D Ride 项目②。 　　（三）动漫产品购物街区 　　这一模式主要是将动漫元素与主题公园结合后的动漫产品作为动漫衍生品售卖而形成的购物街区，通过产品与主题公园的结合，在入园游玩的同时，也可以满足动漫爱好者对于主题公园动漫周边的购买需求。东京迪士尼乐园中的动漫衍生品种类繁多，如水杯、服装、手表、饰品等，园内还建有多座迪士尼主题餐厅、咖啡厅，采用套票和现场购买两种形式出售食品与饮料。在东京迪士尼乐园，除门票外，每位游客还会购买相关商品约4200日元，占整体消费金额约4成左右。 　　三、芜湖方特与迪士尼乐园对比分析 　　我国主题公园的资金投入可谓大手笔，可是经济的回报并没有想象中的乐观。纵观祖国各地，几乎每一个一线城市都存在主题公园，而其他的非一线城市也卯足了劲想在主题公园的大蛋糕中分得一杯羹。 　　由于主题公园的投资大，几乎较大型的主题公园的投资都在10亿元以上，但是资金的回笼却显得十分缓慢。究竟是什么原因导致国内主题公园的发展逐渐变成了一个填不满的无底洞？ 　　（一）盈利模式对比 　　以方特欢乐世界为例，除了前期必要的投资以外，方特欢乐世界的文化科技类项目较多，直接导致了开园后的高额人工费及维护费。况且，依靠门票收入是不可能完全回收成本的，即使是主题公园巨头迪士尼也很难做到这一点