传统手工艺考证与分析.docVIP

传统手工艺的考证与分析 　　内容摘要：东阳木雕自唐宋两代开始发展以来，在明、清两代进入鼎盛时期，其工艺之精湛、题材之丰富、构图之灵巧等诸方面的艺术造诣，均达到了前所未有的高度。进入现代社会，东阳木雕不仅没有实现技艺自身的超越，其艺术性反而在一定程度上陷入了停滞和僵化，其未来的生存也不容乐观。文章通过“取材、工具、工艺、程式、题材”五个方面的考析，并结合对东阳木雕现状进行考察，对这项传统手工艺作了初步的论述，旨在引起人们对东阳木雕的文化价值和艺术价值进行思考，并唤起人们对优秀传统手工艺保护的重视。 　　关 键 词：东阳木雕 程式 传统文化 传统手工艺 　　 　　“东阳木雕”作为浙江东阳地区①区域特征鲜明且工艺形态成熟的一种传统手工艺，其技艺可溯源自唐②,发展于宋,盛于明清，因地而名。宋代以前的东阳木雕已无实物可考，现保存下来的最早的木雕实物为1963年东阳南寺塔③出土的观音和罗汉木雕佛像两尊，以及大木如意头和云纹雕饰。时至明清两代随地区手工业、戏曲、教育的发展进入繁荣鼎盛时期，被广泛应用于宅、祠、堂、厅、寺、庙、表坊等建筑以及家具制作和室内陈设之中；此时，东阳木雕在选材、工法、题材等方面都已发展成熟，并已形成一套完整的工艺体系。一段“粉墙黛瓦马头墙，镂空牛腿浮雕廊，阴刻雀替龙须梁，风景人物雕满堂”④的描写,生动地反映了东阳木雕艺术在建筑中的广泛应用；如始建于明代景泰丙子年的东阳县卢宅“肃雍堂”内的木雕，就是东阳建筑木雕的代表之作。 　　以建筑木雕与家具木雕为特色的东阳传统木雕艺术，负载了文化、宗教、伦理等诸多方面的思想内涵，传统的伦理观念与宗法制度相结合形成一种稳定的礼制秩序,并渗透到社会生活的各个方面。在传统建筑中,由这种秩序所产生的等级制度,不仅表现为建筑群组关系、建筑体量和形式上的差序格局,而且在建筑装饰中亦得到了充分的反映。⑤《明史?舆服志》记载：“庶民庐宅，洪武二十六年定制，不过三间五架，不许用斗拱，饰彩色”。⑥清以后基本沿袭旧制，对建筑的面积、规模、色彩都进行限制，于是人们就在木雕上做足文章。⑦且明清两代，文风郁盛，儒家思想深入人心，白木雕作为儒家思想的外化，用质朴无华的美感意象化了儒家的礼教思想。在这种社会状况和文化背景下，东阳木雕以建筑和家具装饰为依托盛极一时。 　　 　　一、木雕质材 　　 　　东阳地区四季分明、雨水充沛，林木资源丰富，为传统手工业的发展提供了丰富的原材料⑧,凸显其“形胜之美甲于他邦”⑨的地域优势。 　　传统的东阳木雕属于装饰性雕刻，以平面浮雕为主兼有透、锯、满地、镶嵌、圆木浮雕等类型，层次丰富而又不失平面装饰的基本特点，且色泽清淡，素面白水，不施深漆，保留原木天然纹理色泽，被称为“白木雕”。根据功用的不同，东阳木雕基本可分为建筑木雕、家具木雕和陈设木雕三大类。建筑木雕通常选用松木、樟木、白杨木、银杏木。家具木雕以实用为主，选材与个人经济实力紧密联系。陈设木雕则基本遵循木料的自然质感以及表现体裁的不同来选材，比如，雕刻山水要选纹理丰富的，适于表现其自然质感。此外，传统取材方式也可依照实际的雕刻形式而定,根据各材质宜雕属性分为浮雕材、彩木镶嵌材、仿古家具材、圆雕材等。 　　《宅经》中称“夫宅者，乃是阴阳之枢纽、人伦之轨模。”可见宗法社会下的传统民居也表现出秩序和等级的社会功能。东阳古民居雕镂精巧，正房廊檐外装饰最丰富。构架多素面，仅少量涂桐油。这种现象一方面反映了礼教制度对民间生活的影响，一方面也契合了江浙文人清高隐逸的审美情趣。 　　新文化运动以后，受到新思想影响的人们对土地与财富的认识已经趋于冷静与客观。从思想教化而言，也不再需要通过传统那种视觉意象的单一方式来进行。传统的文化环境逐渐远离了人们的生活，精美的梁架斗拱、牛腿雀替已成为尘封的一抹记忆。 　　 　　二、创作工具 　　 　　东阳木雕至今仍然采用传统加工技艺，生产流程也以手工操作为主，少用电动机械，唯木雕刀具已较完善，按其形状基本可分为两大类。一类是翁管形的“凿箍型”⑩，主要在雕刻开始使用较大力气的打粗坯阶段；还有一类是“钻条形”的修光刀，它灵巧、运用方便，大都用于细坯雕、修光等。两大类刀具依据基本形状，还可以分为圆凿、平凿、斜凿、翘头凿、蝴蝶凿、三角凿六类刀凿。11各类刀凿的刃口宽度不等，皆因工艺用途不同而异，因此全套工具计有50多支，分别用于木雕加工过程的不同阶段。以斜凿为例，刃口呈45度左右的斜角，用在作品的关节角落、镂空夹缝处，还有叶茎、眼睛、嘴角、头发、衣服、花卉等细雕部位做剔角修光。12比如，“修光”这道工序是木雕匠师对作品进行造型上的进一步完善，是作品的推敲与深入的环节，让一件作品逸“神”的过程；比如，衣纹要轻盈灵动、脸部皮肤要光洁柔滑等，它主要用到小平刀、小圆刀、斜刀等工具，刀口要求薄