著名画家李青松最崇拜古人是北宋山水画大师郭熙(全文).docVIP

著名画家李青松最崇拜的古人是北宋山水画大师郭熙（全文） 李青松；男；1969年生，天津市人，大学学历；毕业于中央音乐学院；获得艺术管理（美术方向）艺术学士学位；自幼喜欢美术，小学和中学分别参加了图画组和美术组，在上学期间参加了天津和平区工人俱乐部山水班的学习，为国画技艺提高打下了坚实的基础，以后分别在天津东方艺术学院（业余）山水班和天津神州书画进修学院进修学习；得到天津著名书画家何延喆；贾万新；马其昌；陈志辉；韩文来；田英章等老师的亲传指导书画水平有了很大提高收益非浅，听从老师的教导以生活和真山真水为师，封笔多年努力体验和实践，外师造化中得心源，有幸被诗书画全才爱新觉罗启年大师收为入室弟子，对诗，书，画进行更深入的学习和研究，不断向艺术领域更高境界努力和发展。 北宋山水画大师郭熙，为国画艺术做出了突出的贡献，尤其在山水画方面更是取得了很大的成就，郭熙师成李成，但又继承了前辈的优秀技法和经验，采众家之长于一身，同时又区别于前人形成自己的特点，郭熙的临摹不仅求表面和原作相像而且求神似，郭熙反对因袭模仿，提倡“不局一家，必兼收并览”在艺术创作方面重视从现实中去提取素材和营养，深刻理解现实到大自然中去，“饱游饫看”用真情实感去创作好的作品。郭熙的作品在造境和经营位置等方面有很独到的地方，吸收了前人的长处，又具有创造性的发挥。在绘画技法方面也取得了很大成就，“鬼面石”“乱云皴”等技法具有独创性，丰富了山水画的技法也形成了自己的特色。郭熙过世后由其子郭思整理的《林泉高致集》，是我国山水画重要理论，延用至今，为山水画的理论基础做出了贡献。郭熙不愧是宋代承前启后的一代山水画大师。 郭熙是宋代杰出的山水画家，有关他生平事迹的资料不多，有的已经失传。郭熙是河阳温（今河南孟县以东）人，御画院翰林待诏直长。现存较可靠的郭熙遗作中，有三幅题记写明年代；《早春图》和《关山春雪图》都是熙宁壬子年（1072）所作，《窠石平远图》是元丰戊午年的作品。这与许多文献中认为郭熙创作最旺盛的年代是熙宁；元丰年间（1068-1085）是相符合的。北宋初期绘画方面从画院来看，院内画家大多是长于宗教人物；花卉翎毛和屋木；龙水等。 综合郭熙在绘画和山水画理论两方面的杰出成就来看，宋代郭熙不愧为一位承前启后的艺术大师。从他的现存作品和他自己的理论都可以说明他虽更多的继承了李成的技法，也同时从其他前代大师吸取了营养。并且由于精研现实，因而能够融会贯通，综合了前人的技法长处，用来表现自己独特的感觉并发挥了比较多样的情调和意界。 一.概述 1.北宋郭熙山水画艺术概括 郭熙是宋代杰出的山水画家，有关他生平事迹的资料不多，有的已经失传。（据《四库全书总目提要》说，《林泉高致集》旧本凡六篇，末一篇为《画记》，述郭熙在神宗时受宠遇之事。但《王氏书画苑》以下各本仅存五篇，《画记》已不知道何时失去[可参看俞剑华编著之《中国画论类编》650页的按语]）。 郭熙是河阳温（今河南孟县以东）人，御画院翰林待诏直长。现存较可靠的郭熙遗作中，有三幅题记写明年代；《早春图》和《关山春雪图》都是熙宁壬子年（1072）所作，《窠石平远图》是元丰戊午年的作品。这与许多文献中认为郭熙创作最旺盛的年代是熙宁；元丰年间（1068-1085）是相符合的。 北宋初期绘画方面从画院来看，院内画家大多是长于宗教人物；花卉翎毛和屋木；龙水等。而在画鸟画方面，黄派风靡一时。《宣和画谱》中关于黄居采有如下叙述；“既随伪主归阙下，艺祖知其名，寻赐真命。太宗尤加眷遇，仍委之搜访名画，诠定品目。一时等辈，莫不敛衽。筌；居采画法，自祖宗以来，图画院为一时之标准；较艺者视黄氏体制为优劣去取。自崔白；崔悫；吴元瑜既出，其格遂大变”。 2.宋代郭熙同时期山水画成就概括 崔氏兄弟和吴元瑜，也正是王安石变法时代的画家。北宋早期画院内较重要的人物画家如王霭、高益、高文进等的作品，传世及少，风格大致继承前代。到了李公麟（1049—1106），他也是和王安石、苏轼、郭熙、崔白等同时代的人物。早期院内富有创造性的山水画家有董源、燕文贵（燕文贵，宋太宗时高益荐入画院。山水不师古人，而景物万变，真实感很强；他的作品被人称为“燕家景致”。） 等山水不师古人，而景物万变，真实感很强。一方面也说明在郭熙以前有一段时期，山水画流行着对李；范二家的模仿，缺乏创造精神。郭熙是反对这种因袭模仿，提倡“不局一家，必兼收并览”。并且要“饱游饫看”而“磊磊落落”地来放手创造的。郭熙这种革新的努力并不是偶然的，应当和李公麟、崔白等在绘画方面的新进展颇有联系，而以王安石变法为中心的经济；政治上的动荡；变革和斗争，也必然对文艺方面的革新有影响，这也是最重要的因素之一。因此，造型能力的高低，直接影响到人物画意境的表现。 二.北宋郭熙山水画艺术特征分析 1.潜心修学，临摹