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新时期关于舞蹈教学思考 　　中图分类号：G807.4 文献标识：A 文章编号：1009-9328（2016）01-000-02 　　摘 要 当今，教育体制改革的不断推进下，高校各个学科的教学及研究都有了长足的发展，舞蹈教学也不例外，对教育对象产生巨大的影响力量。当今，高校对舞蹈教学的重视明显高于过去，进行了专业的教育与培养，在培养专业技术过硬、综合素质高、富有内涵、富有表现力的人才队伍中发挥重要作用。新时期下，依靠新的教学理念和教学方法带领学生在舞蹈中积极开拓进取，能够开创出一条新的舞蹈教育之路。文章就结合舞蹈教学现状，提出几点思考，促进舞蹈教学质量的提高。 　　关键词 新时期 舞蹈教学 重要性 表现力 　　舞蹈作为一门艺术课程，要求具备严格的规范性及观赏性，它不仅能够陶冶情操，还能够锻炼体魄。当前，随着舞蹈事业的不断发展，高校在舞蹈专业方面进行了一系列的改革，并且对舞蹈专业教师的要求日渐变高。对学生而言，要求学生具备舞蹈方面的素质技能，扎实的基本功。由此看出，舞蹈教学的培养目标是培养高素质的舞蹈优秀人才。 　　一、舞蹈教学的重要意义 　　（一）提高学生审美能力 　　人的正常心理需求是追求完美，舞蹈作为展示舞者优美姿态的艺术集形体美、动作美、音乐美于一体，它能够使得舞者在跳舞过程中产生各种审美的心理效应，能够在美的旋律中得到精神的精华和情感的升华。从人的整体发展过程看，舞蹈对他们的姿态。动作、风度等进行专门的训练，可有效地改善和矫正身体的不良姿态，塑造健美的体型。 　　（二）培养学生高尚情操 　　多种多样的舞蹈教学类型能够培养学生的审美能力及鉴赏能力，如：抒情型的舞蹈类型的学习中，学生通过学习能够培养高尚的情操，发现美，创造美。舞者通过舞蹈能够训练体型，促进身心与心灵共同发展，而且，优雅的舞蹈能够营造出有韵律、有节奏的生活感悟，培养学生体悟生命之美。此外，舞蹈训练能够培养学生的心理素质，有助于培养学生的坚韧意志。 　　二、新时期下关于舞蹈教学的几点思考 　　（一）改变单一的舞蹈教学模式，引导学生积极参与 　　传统的舞蹈教学模式一般是“你教我模仿”，课堂结构单调，不利于学生发挥积极性和主动性，也不能够极大地激发学生的学习兴趣，所以不能提高舞蹈教学质量。鉴于此，教师应改变单一的教学模式，在充分了解学生的心理特点和身体条件的基础上，采取多元化的舞蹈教学形式，培养学生独立思考的能力，激发学生的求知欲及勇于探索的能力。舞蹈训练中避免刻板的讲解动作，让学生接触和了解更多的舞蹈知识，进而提高舞蹈的训练效果。 　　1.激发舞蹈学习兴趣 　　古人言：“感人心者，莫先乎情”，因此，对于教师应该注重用情感激发学生求知欲望。舞蹈作为一门特殊的艺术科目，教学过程中理论和实训练习并重。具体的教学过程中可利用丰富的肢体语言，鼓励学生探索、尝试。教师的舞蹈教态应该适度、自然，并且能够让学生感受到真挚。教师用良好的情绪和饱满的教学热情投入教学中，融洽师生关系，活跃课堂气氛，积极调动学生的积极性。教师的情感对学生的感知、想象、思维及记忆等认知活动会产生重要的影响。教师发自内心的、纯真的技富有感染力的情感能够在课堂教学中增强师生情感的交流，创造出轻松的言语交际环境。舞蹈教学是师生双边互动的过程，既需要有舞蹈知识的交流还需要有情感的交流。课堂教学中，教师的情绪具有感染力，教师的情感投入和学生学习的情感投入是成正比的。因此，教师应当全身心投入教学，以求高质量地完善舞蹈教学任务。 　　2.尊重个性差异 　　高校中学习舞蹈的学生身体条件迥异，基础不同，因此，舞蹈教学中教师应当尊重学生个性的差异，做到因人而异，因材施教，制定分步骤、多层次的教学计划，为学生提供良好地学习氛围。学生个性差异较大，势必会给学生教学带来一定难度，教师课堂教学中应主动激发学生对舞蹈的了解、认识，针对学生原有的基础，按照学生自身的特点，引导他们客服缺点和不足，以求不断完善自己。学生因个体差异对舞蹈的理解和审美认知千差万别，教师不能够一味要求学生去探索、创造舞蹈内容，而应当做好引导作用，让学生真正理解舞蹈的内涵，进而才能够激发学生学习的动力。 　　（二）基于动作理论开启舞蹈实训体验 　　高校的舞蹈教学，具体的舞蹈课程设置应当以培养综合性的人才为目标，培养高素质、高素养的专业人才。具体的教材过程中应当赋予学生的审美、技艺、知识及方法。此外，整合舞蹈教学，强调精与全的关系，让学生尽可能多的接触舞蹈信息，并能够积极有效地调动学生的创造能力及知识运用能力。舞蹈教学中重视理论教学和实训教学，舞蹈教师通过理论提示，引导学生掌握动作要领及用力方法。具体的训练过程中应当以基础动作训练为主，动作设计上掌握好高度、节奏，避免教学过程中走弯路，提高教学效果。 　　重视学生的实训练习，教