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数字媒体时代下线描在动画中运用研究 　　摘要：当下，正是一个信息爆炸的时代，根据《数字化生存》一书，尼葛洛庞帝开篇便提到信息时代，也就是电脑时代，显现了相当的经济规模。动画结合了数字绘影与传统工笔线描的特点，笔线的主观性、装饰性、趣味性、技术性及专业性的发展在动漫作品创作中，催生了具有东方神韵的漫画奇葩。从传统的线描到用电子绘图的形式也应运而生。本综述立足于前人的研究成果，从线描的主观性、装饰性、趣味性、技术性及专业性的发展方面进行梳理，以期对今后继续深入地研究提供有益的借鉴。需要说明的是，为了更有利于阐述线描与数字动漫插画的联系，本综述首先对其进行一个简要的勾勒，为研究提供一个清晰的学术背景。 　　关键词：工笔线描；动画；数字绘影 　　中图分类号：J954文献标识码：A文章编号：2095-4115（2014）08-52-2 　　一、工笔线描和动画 　　工笔亦称“细笔”，是中国画画法名，就是运用工整、细致、缜密的笔法描绘对象。线描，也称“白描”，白就是素色，描就是摹画的意思。工笔线描就是用墨色的线条来描绘对象。笔线是国画元素，也是国画最基本的表现手法。笔线在国画表现中舍弃了西画的明和暗、块和面、光和线，是对物象的客观感觉后的主观表现。笔线墨韵所具有的这种主观写意性，可以引起审美者对现实物象的丰富联想，使抽象的线条成为对现实物象抒情婉转的主观表现。中国画的笔线不仅表现形体，更表现精神和生命的运动，它的内容有广阔的时空哲理性。 　　中国传统动画结合了漫画与中国传统工笔线描的特点，以简练的用笔产生细腻唯美的画面效果，融艺术性与故事性于一体，具有很高的结合艺术性。纵观中国动漫的发展史，从传统艺术中应用动漫造型的元素，运用现代化的思维加以诠释、提炼和创新，是我国动画走民族化之路的有效途径。中国人对线描有着主观的敏感性，因此线描在中国动画中也大量出现，如我国第一部立体动画《铁扇公主》中的角色就是用线描造型来完成的，中国画线描造型的“以形写神”特色得到了淋漓尽致的发挥。 　　二、笔线造型在动画中的运用 　　笔线造型是塑造中国动漫形象的主要形式和方法，是中国传统绘画最概括、最简练的艺术语言。中国画用线描造型表现物象，不能像素描一样让人直接感受到物象的质感和立体感，不追求三度空间，不注重体积转变和空间感。中国画是散点透视法，如《清明上河图》等，它可以创作出千里江山，可以突破万物空间、突破束缚，把不同地点、不同时间发生的事情，尽情刻画、描绘出来。中国笔线造型区别于西画的表现手法，更加说明了中国画的独特。中国笔线创造出的形象，既跳出了再现客观物象的限制，又避免了随意性的发挥，笔线这一主观的艺术方式在动漫中得到了极其完美的体现。因此，中国优秀的动漫角色设计都是建立在线描造型艺术上的，线描造型也是中国动漫的显著特点。 　　（一）笔线主观性的运用 　　我们一直都知道，西方的绘画是不存在线条的，每个部分都是由一块一块的面构成的。笔线就是主观思绪从客观物象中分离出的形象语言。就线本身而言，其在客观物体上是不存在的。在绘画表现上，中国笔线的造型具有强烈的主观意识。所以笔线是一种虚拟性的视觉语言，它能超越客观物象进行概括、提炼和夸张，比起西方的块面造型，中国的笔线具有更大的主观能动性。线条作为造型手段，具有视觉表现力的线条能更好地表现动画角色的形体特征，使外形和线条能够自然地融合在一起。用中国笔线造型缩短艺术形象和客观物象的距离，形成中国特有的平面造型手法。笔线同时又具有准确的要求性，一笔一线，曲折转直都要求精确。笔线的主观性要求有丰富的练习作为基础。 　　（二）装饰性及趣味性的运用 　　笔线的装饰性和趣味性是画面形式美的体现，画面是笔线的组合，由笔线构成整体气势和韵律。这种经营是通过线条与线条的组织和排列完成的，是一种相对平正、对称和非等量的平衡，体现出齐而不乱的秩序化的美。《大闹天宫》的线条造型有着强烈的装饰美和流动感，线条动感十足，利用长线、曲线，突出齐天大圣的各种姿态，充分发挥线的灵动、速度、韵律和节奏。在《三个和尚》中，人物造型简约明了，性格刻画生动。该片以简约的线描和构图，使故事安排既有无限容量，又不让人感觉到空乏。中国笔线作为动漫的造型手法，具有直接表现客观物象的能力，对复杂的形态结构进行概括提炼，在繁杂的线条中找出主与次的关系，运用虚实对比、疏密有序的规律，对线条的加与减有非常高超的运用能力。中国笔线所呈现出的细致、精练、节奏感正是时尚卡通人物造型所需要的艺术效果。 　　（三）技术性及专业性的发展 　　笔线不单单是画面形式美的一种体现，如今在数字媒体时代，动漫、插画的形式已不在拘泥于简单的绘本或手稿之列，它受到了大众的欢迎以及传播，并有越来越多的人加入数字绘影之列，并通过网络与众人分享其美轮美奂的画面，插画艺术也随之