论让―皮埃尔·热内前期电影中的父权隐喻.docVIP

论让―皮埃尔·热内前期电影中的父权隐喻 　　【摘要】 以历时性比照分析的方法，对法国知名导演让-皮埃尔?热内于20世纪末创作的三部电影进行性别（文化）秩序话语观照，通过分析其影片中父的死亡与女儿成长的主题衍变，探究其前期电影中的父权隐喻，揭示潜藏在热内招牌式童话叙事背后的性别秩序与文化秩序文本。 　　【关键词】 让-皮埃尔?热内；父权秩序；女性成长；文化秩序 　　[中图分类号]J90 [文献标识码]A 　　法国导演让-皮埃尔?热内（Jean-Pierre Jeunet）因其细腻的镜头表现手法、怪异的画面设置，以及影片中无孔不入的充满奇思妙想的童话意蕴（尤其是重振法国电影声威的《天使爱美丽》），毫无争议地成为走出其国门的知名导演。热内在21世纪初创作的影片（2001年《天使爱美丽》、2004年《漫长的婚约》）均是以女性为视点人物的，但必须指出的是，他的电影的性别视角实际上经历了一个从父权秩序崩塌到女性独立意识奠定的过程。本文即通过分析其20世纪末创作的《黑店狂想曲》（Delicatessen，1991）、《童梦失魂夜》（Cité des enfants perdus， La，1995）以及类型电影《异形4：逆种》（Alien： Resurrection，1997）等三部影片，探究热内前期电影中的父权隐喻，以历时性的比照方法，揭示潜藏在童话叙事背后的性别秩序与文化秩序文本。 　　一、父的死亡――女儿的爱情选择 　　《黑店狂想曲》（以下简称《黑店》）是热内与其创作搭档马可?卡侯的成名作，它初步体现了热内独特的艺术风格。在这部充满黑色幽默的影片中，热内以童话形式戏谑地再现了俄狄浦斯式的主题――弑父。 　　影片伊始，观众感受到的即是一个末世情绪笼罩下的童话世界，在这一世界中，普通粮食作为货币，人肉却作为食粮。作为这个混乱世界的缩影――一爿熟食店影射了这个世界的既定秩序。镜头以一组平行蒙太奇――父亲与情妇做爱，女儿的大提琴演奏，其他房客为车子打气、制造传声筒、刷墙甚至是为地毯掸灰等诸多行为，构成了一曲日常生活的“交响乐”。这其间，父亲的性事无疑是整首乐曲的主旋律，正如拉康提出的所谓“父亲之名”，其“能指并不与‘父亲’这个人物有必然的联系，也不固定指向某人或某物。‘父亲之名’体现的是父亲的‘菲勒斯’作用， 即他在法律与经济方面的象征意义。”[1]98这个粗俗不堪的屠夫掌握着这个熟食店兼旅馆所有住户的生杀大权，以人肉的供给掌控着整个群体的经济命脉，同时更以一种不可辩驳的父的威严完全禁锢着自己善良的女儿，并企图干预她的爱情。这首看似滑稽的“交响乐”无疑正是在渲染“父亲”于这个群体的“菲勒斯”统治。 　　在神话结构中，父亲的死往往是女儿成长的投射，“父权制的运作以及这个制度所产生的对女性无意识地塑造，使得女性在很大程度上没有自己的声音，言论受到限制，并且被剥夺了宣泄的渠道”[2]87。相类于任何一个涉及到弑父母题的文本，《黑店》原本的父权秩序由一个外来的因素所摧毁。一个善良的小丑成为了女儿的恋人，女儿基于善良的反叛因子在爱情的催化下加以爆发，这对恋人看似无因的反抗，却最终带来了整个既定秩序的颠覆――父亲的死亡。即便死亡在热内的镜头中并没有太多伤感的色彩，而且影片的结尾也似乎是光明的，但整个熟食店在恋人的浪漫的反叛中归于狼藉却无疑是父权秩序发生骤变的象征性写照。 　　二、被放逐的父――女儿的成长 　　《童梦失魂夜》（以下简称《童梦》）作为一部有些戏仿色彩的黑色童话，承袭了《黑店》中的末世情结，在污秽的生存境遇和诸多侏儒构成的畸变社会环境中，首先表现的是现实境况中的父的死亡。作为小偷的少女美蒂与作为流浪者的智障阿一（one）原本正是因为各自父亲的缺位（美蒂是孤儿，而阿一的父亲在影片开头莫名地死于非命）而走到了一起，结成摧毁父的秩序的力量。 　　另一方面，与《黑店》不同，《童梦》中的父亲形象更为隐晦，制造出奇幻家庭的发明家因其在科学层面逻各斯与菲勒斯的统一成为整个奇幻世界的真正的父，但却因隐居于污秽的水底成了“作为填补缺失者的理想形象而被假定的父亲……住在与现实世界无缘的象征的世界的象征的父亲”[3]89。同时，秉承这部影片的多重映像风格，真实世界里的父亲身份实质上也发生着分裂。如同影片中的连体女贼头，发明家自身的6个克隆品，多重映射与无限复制成为人物的普遍属性。与之相类，影片中象征的父亲也是由多重镜像构成的，放在水族箱中的“大脑”――艾温叔叔无疑是作为良知的父，而与之形成鲜明对比的为了窃取儿童梦境的怪博士格勒则为欲望的父，而这样一个怪异家庭的真正原父――发明家却因怪博士格勒不成功的谋杀弃尸成为了被放逐的父。影片最后，欲望的父永远地滞留在了自己欲望的梦中，被放逐的父回到了“家庭”却导致了这个家庭的毁灭，只有作为良知的父――仅存在