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浅谈平面设计创意与表现 　　摘要:进入21世纪以来,平面设计被广泛的应用于社会各个层面、各个传播领域之中,以不同的形式和不同的媒介传播信息,成为人与人、人与社会以及社会各个层面之间交流情报、互动思想的主要途径,同时也是引导、改变人类生活方式的原动力,促进了社会的发展,在文化、经济与社会生活中扮演着重要的角色。 　　 　　关键词:图形创意视觉元素形象 　　 　　每当翻开一本版式明快,色彩跳跃,文字流畅设计精美的杂志,你都有一种爱不释手的感觉,即使你对其中的文字内容并没有什么兴趣,有些精致的广告也能吸引住你。这就是平面设计的魅力,它能把一种概念,一种思想通过精美的构图、版式和色彩,传达给看到它的人。我们要熟练掌握平面设计的规律,灵活地运用,就能做出美妙的设计。我们以平面设计的创意和创意的表达两个主要方面入手,来对平面设计的基本过程进行剖析。 　　首先,“创意”将使图形充满生气,将使图形具有让人惊叹的力量。设计,必须以创意为先导而进行,因为设计始终是意在笔先;设计,必须以创意为动力而获得发展,因为创造性思维必然使我们能开拓出前进的道路。 　　一件好的创意图形是形式美和内容美的高度融会。 　　形式美感是人们对客观事物与艺术作品在形式上的审美感受。形式美是艺术形象创造的基础,服从于内容美的表现,又同时具有相对的独立性和自身的审美价值。 　　我们在对形式美的追求,往往是通过对某些事物再现时所采用的表现手法和创意思维的求述来实现。物象再现的过程中,存在着视觉表现元素同素材原形之间的差异比较。既然创意的图形不再是生活的简单再现,那么如何选择对原始物象的提炼和简化的艺术加工形式,以及如何运用对比、主次、虚实、均衡、和谐,统一变化的方式来完善图形是图形创意过程中的关键。 　　但图形创意并不是一个单纯地寻求新奇视觉形式的过程,它是始终围绕传播信息这一主旨来展开的创造性活动,传播信息才是它的目的。所以,图形创意的完整释义应该是:以传播信息为根本原则,以创造性思维为先导,寻求独特,新颖的意念表达方式和表现形式;以新异的形象画面引人关注,发生兴趣,产生感染,并留下深刻的印象,从而使观众不得不接受信息。同时,还应以独特的表现方式以及其中所展现的对事物的全新的理解给人以思想和智慧的启迪,以独特的审美情趣给人以美的熏陶和引导。 　　然而,在创意之前我们应该作些什么呢?是随心所欲的胡乱想一通吗?当然不是。我们只有针对我们在传播信息过程中可能面临的一些问题,并就这些问题在创意之中做出对策性处理,我们的创造才真正具有价值,创意才能有助于信息的有效传播,获得预期的社会效应。先要切入创意,必须先对受众心理、传播环境、条件等诸多因素加以研究,然后针对不同的具体情况,依据人员、地理、时间等因素的差异制度的策略方针,确定与之相适应的表达方式,最后再进行表现形式的创造。有许多人常常是先从表现形式角度切入创意,然而再想办法与主题挂钩,这很容易导致为形式而形式,落入为形式而无目标的自我艺术表现的境地。这虽然可能创造形式新异的作品,但也很容易出现形式与诉求主题相偏离,获得实际设计视觉效应与我们企求的社会效应相背离的结果。这种情况下创意就不可能有效而准确的促成信息的传达,这样的创意就毫无价值。创意的价值在于独创,另辟蹊径,甚至从某种意义上说是可遇而不可求的,但创意程序是否正确,直接影响着工作的成效。创意的方式虽然多种多样,但基本程序则有规律可寻。即我们必须首先关注受众,再确定所需表达方式,同时还应该牢记创意的中心目标――面对受众,传达信息。 　　不同的时代,社会环境就有不同的传播条件,包括政治、文化、风俗、生产经济、科学文化等因素,我们必须充分考虑这些因素并利用其中对信息传播有利的条件,机会,回避其局限性进行创意设计,传播才具有效果。 　　不同年龄、性别、职业、文化程度、社会地位的人,就有不同的心理特征、理解能力和爱好、兴趣,只有首先明确我们的设计是针对哪一个层面和范围的信息受众,然后采用他们能够,愿意接受的语言方式,创造他们喜爱的视觉形式,才能有效的将信息予以传播。比如:针对儿童进行商业广告或文化知识的传播,我们的创意就应该先考虑可亲近的氛围,如何注入于他们最具诱惑力的内容。据此要求在画面处理上就应该努力追求一种稚趣,活泼和欢快的情形,在信息内容方面也只适合直观,浅显易懂,甚至还要考虑孩子家长的心理反应,以获得他们的支持而帮助实现信息的传达。 　　不同的时间阶段,大众心理状态和审美需求也不一样,特别是时代风尚的变化,将直接影响大众的兴趣和爱好。比如在彩色摄影技术还未普及之时,你运用彩色摄象图象的信息形式,给人的印象是先进、新颖,而在今天,黑白图象有时似乎更加具有韵味。同样的东西,不同时间体现出的内涵、寓意就不一样。另外,传播信息的步骤是整个传播活动需要重