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浅谈报纸插图制作 　　摘 要 插图这种艺术形式，多为书籍和报刊采用，漫画月刊在几十年的办报实践中，历来都很重视使用这一形式。许多优秀的插图作品经常在报纸上刊登，受到读者的喜爱并在美术界都产生了一定影响。本文主要根据笔者多年的工作经验来介绍一下报纸插图的制作方法等。 　　关键词 报纸插画 制作 效率 　　中图分类号：JG212 文献标识码：A 　　报纸从诞生到今天已经走过了漫长的历史，在古罗马时代就有《每日记事》（Acta Diurna），是政府发布的新闻公告，刻在金属或石头上，张贴在公众场所，这便是世界上最古老的报纸。西方已知最早的报纸则是约翰?卡洛勒斯在德意志莱茵（现在法国斯特拉斯堡小镇）印刷出版的《通告报》（Relation），后人曾发现一份约翰?卡洛勒斯在1605年提出的印刷请求书，他请求市议会不要让其他人印刷他印制的报纸。由此，报纸一步步走到今天，其间陆续受到无线电、电视以及互联网或者其它新媒体不停地冲击。1982年，美国诞生了一家全国性的报纸《今日美国》，它依靠大胆的版面设计、大量彩色照片和简短的文章，来吸引厌倦了传统的长篇大论而喜欢新闻“快餐”的城市读者。在创刊之初，他们首次在版面上大量采用大幅的彩色照片，以一种活泼新颖的视觉性非语言符号在西方报坛上独树一帜，被大家称之为报纸中的电视，从此掀起了西方大多数报纸的改版热潮，报纸行业进入了一个新的发展时代――读图时代。 　　由于人类生活节奏的不断加快，信息获取方式多种多样，传统纸媒大量的文字阅读已经不能满足人们对知识和信息快速阅读需求，迫切需要一种“快餐式”的阅读形式。于是，报纸需要大量的图片稿件以适应市场带来的变迁。摄影图片真实、快捷，却容易受到很多条件的制约，会产生一些无法解决的问题，但是手绘插图可以不受条件的限制，能轻松地解决它们。所以，美编在插图的制作与运用中的作用日益重要。在读图时代，插图美编在插图工作中需要做些什么？ 　　1理解文意 　　我们需要明白，插图是什么。插图是一种造型艺术，它因文字而缘起，伴书籍而产生，是文字与美术相结合的产物，是文字与绘画熔铸而成的艺术。于是插图的第一个要点是要切题。插图依靠文字作为依托，这就需要作者能够快速理解文字部分所要表达的重点与含义，经过自己的理解与构思对画面进行有效构筑，这种再构筑考验的是美术编辑的理解力和创造力。报纸的插图艺术，除了起到美化版面，填充内容的作用外，更主要的还是要以有限的文字为核心，传递更为丰富的信息。在创作过程中，美术编辑和文字编辑的工作职责虽然不同，但并不代表两者是不相关和相互割裂的。文字内容往往是高度抽象的，如果能够严谨的切合文字主题，图片不仅可以为读者提供视觉上的享受，更能帮助读者快速理解文章的主旨，便捷的获取信息。反之，则将导致读者的疑惑甚至是对文意产生相逆的错误理解。于是要制作一副完美的插图，不仅要求美术编辑与文字编辑有很好的沟通，同时也要求美术编辑能独立地思考和理解文章的内涵，做到图片与文意的统一。 　　2如何创作 　　充分理解文意只是我们踏出的第一步或者重要的一小步，就如同太空行走之前你需要穿好太空衣一样，但是别忘了，目前你仅仅是只穿好了太空衣，真正的工作现在才要开始。如果把创作历程称为一场战争，扎实的基本功和完备的艺术修养就是我们精良的武器。 　　首先，我们需要一个大致的构思。在对文字充分理解的基础上，什么样的图片可以用来充分表现文字，或者可以说我们需要的是在动手之前把即将完成的整幅作品在大脑中预览一次。比方说，我们需要实际考虑文章讲述的是一件什么事，通过怎样的画面来充分明确的表达，这幅画将是由什么元素来组成，它的大致色调和即将给欣赏者带来的感受如何。 　　其次，我们需要一个精妙的构图。我们可以借由画面上重复的形体或相似比例的形状和线条，来示意主题。我们必须要考虑到视觉冲击力，经由透视原理（单点透视，多点透视等等）来营造不同的氛围，视点的取决会影响到主题的呈现，例如单点透视的中心往往是主题的所在。我们同样要注意图地关系，人类的视觉会把视觉对象从背景浮现出来，我们把浮现出的称为“图”，其余的周围背景称为“地”。小面积的、居于下方的、对称的、凸出的、单纯的、水平或垂直的，及具有动感的这些“地”的要素更容易凸显“图”， “图”就是每幅插图中的主题。同时，我们需要考虑到均衡，可以选用对称与不对称，对称均衡比较简单，就是一轴线下画面两边的均衡；不对称均衡要多花些心思在里边，需要在左右物体不对称的前提下制造出均衡的效果。我们还要营造反差，可以是颜色的对比或是比例大小的对比，在适用的情况下，它可以造成一种反差效果，来达到最好的效果。同时，我们需要重视的是阅读习惯，画面的安排可以引领观赏者走入主题，不要认为只有文字具有阅读习惯，通常大家习惯的阅读方式是由左至右然后由上至下的模式，