苏珊朗格虚幻性理论及其在景观设计中应用.docVIP

苏珊朗格虚幻性理论及其在景观设计中应用 　　摘 要：苏珊?朗格从“虚”“幻象”“虚幻空间”“生命”的视角诠释了艺术创作的本质，揭示了艺术创作是一个有机的整体的动态发展过程。其理论对景观设计过程中引导设计者升华其头脑中基本图案的映射、在虚幻空间建构设计元素及表达设计作品的生命力等具有指导意义。 　　关键词：艺术；幻象；虚拟空间；景观设计 　　1 苏珊?朗格的艺术“虚幻性”理论阐述 　　在20世纪众多流派的美学思潮中，苏珊?朗格独树一帜，构建了一个以艺术符号为基本认知模式的宏大心智哲学体系。其中苏珊?朗格重点论述了艺术家怎样以“虚”为基础，引导出了作者创造不同凡响作品的思维过程。 　　1.1 关于“虚”、“幻象”含义的诠释 　　苏珊?朗格在谈到绘画创造时，提到绘画是一种虚像，是可以被视觉感知的空间，即只能用眼睛感知到，而不能被手触摸到。并以此为铺垫，采取借用的方式给“虚”下了定义，即在自然界中与此相类似的虚幻事物，物理学家称之为“虚空”。要借用“虚”去描述这种绘画空间，[1]她认为，“一幅绘画，便是位于虚空中的虚幻形象，这种绘画空间与真实空间之间毫无关联，绘画中的虚空是创造的，绘画及绘画中的空间幻象却是全新的形象，因为它们是过去任何时候和任何地方都没有见到过的东西（包括它们的组成要素），它们完全是创造出来的空间幻象”。[1]即“虚”的含义是艺术家创作出来的全新的空间。 　　有关“幻象”的解释，苏珊?朗格在谈到建筑时说，“建筑是一种造型艺术，不管有意无意，它首先获得的是一种幻象，一种转化为视觉印象的纯粹想象性或概念性的东西”。[1]她明确地指出，“建筑的幻象是通过一列直立的圈划出超凡入圣的神秘范围的奇妙拱石来建立的幻象，甚至通过一块标志着中心的石头――纪念碑便可建立”。[1]一个建筑造型念头的产生，是建筑师通过“幻象”创造出各种虚幻的造型，其中蕴含的因素和形式构造出人能够感觉而存在的实体，是一种形式，一种意象，是由艺术的媒介材料转换生成的具有审美价值的“幻象”，能够影响人们的感觉，唤起人们的视觉形象。 　　1.2 艺术作品创作中建构“虚幻空间”的解读 　　沿着苏珊?朗格的思路我们可以清晰地认识到艺术家在创作中的思维不能纯粹靠触觉、视觉等自由运动或自由抑制，也不能单纯靠声响的远近或消失等现实的事物来触发，而是需要一种幻觉构造出纯粹的视觉空间。在这里苏珊?朗格再一次借用物理学家称之为“虚幻空间”的东西――定义了艺术创作过程中作品构建思维形式。 　　苏珊?朗格明确指出：“这种‘虚幻空间’是各种造型艺术的基本幻象”。[2]对建筑设计的“虚幻空间”建构，她强调了两个概念。第一是创造的空间。一个虚幻的实体，由对建筑的一个基本抽象所实现的造型艺术的基本幻象。第二是种族领地（ethnicdomain），正像精致是绘画艺术的基本抽象、能动体积是雕塑艺术的基本抽象一样，一个种族领地是建筑的基本抽象。[2]对于景观环境设计来讲，一个环境，从非地理的意义上讲是一个创造物，一个被创造为可视、有形、可感的“种族领域”，可以认为是被设计者创造的一个可以看得见的实用的领域――一个虚幻世界的中心，被设计者描述出的虚幻的“场所”，一个作为地理表象的自身。 　　1.3 艺术佳作中“虚幻空间”与“生命”关联的分析 　　流芳百世的艺术作品在创作过程中，不只是将那些创造的基本幻象――空间表现的东西，转移到作品中而进行的“临摹自然”，更不是以标注方式诠释普通人眼光的过程。而是用以一种全然可见、抽象出来的新形式，融入热烈的情感和生命进程在新形式之中，并被详细描绘成一件可见的作品。 　　正如苏珊?朗格所述：“‘虚幻空间’的创造对于所有造型艺术是普遍存在的形象，但这仅仅是符号形式存在其中的创造。表现力具有无限的层次，艺术上的完全成功应该是完整描绘一个概念，其效果应该源自作品完美的生命力”。[2]她又进一步解释了空间与生命的关系，艺术中的生命正是一种形式的“生命”甚至是空间本身的生命。这一理念法国印象派画家爱德华?华尔兹也重视，把生命赋予艺术品无疑是真正艺术家最为主要的任务。对于景观设计来说，作为人类生命的副本――人类环境，也带有机能形式的特征，它是一种补充的有机形式。所以，任何一个能够创造种族世界幻象的建筑物，一个与人类生命特征相关联的“场所”看上去都必然是有机的形式，像一个活的形式。[2] 　　2 艺术“虚幻性”在景观设计中的应用 　　“虚幻性”对于景观设计者的创作也十分重要。它是设计者在创作艺术品时升华了脑中的真实映射，它是设计者制造的一个“第三世界”，是一个与现实世界类似，但却又涵盖了现实世界与内心世界的虚幻的世界，并包含了设计者在创作时的情感。 　　2.1 景观设计之初“幻象”的产生 　　景观设计者创作一件作品之初，从来不是在脑中便具有创造