风行豫西南四百年的内乡宛梆.docVIP

风行豫西南四百年的内乡宛梆 　　位于河南省内乡县的内乡宛梆剧团，是目前国内仅存的宛梆剧种专业剧团，1992年被文化部命名为“天下第一团”， 2006年6月被国务院批准为首批国家级非物质文化遗产。2013年9月，内乡宛梆剧团剧目《清明案》，在河南省第三届县（区）级暨民营文艺院团戏剧大赛中，一举囊括了大赛剧目一等奖和音乐创作、表演等共十多个单项奖，让更多观众领略了风行豫西南四百年，号称“天下第一团”的内乡宛梆风采。 　　地方戏曲的发展演变 　　戏剧起源于歌舞，在我国有悠久的历史。早在《诗经》和《楚辞?九歌》中便有祭祀的舞乐，供巫来祝颂人的祖先或神灵，这种舞乐就包含了萌芽状态的戏剧因素。经过长期发展和变化，逐渐变成有故事、对话和人物的戏剧。宋金时期，在唐参军戏的基础上产生并发展出了宋杂剧和金院本，构成了戏剧的雏形。到元代，在宋杂剧、金院本和说唱诸宫调的直接影响下，融合先前各种表演艺术，正式形成了我国完整而成熟的戏剧形式“元杂剧”。由于南戏地方特点较强，后来在发展中便形成了四大声腔系统：海盐、弋阳、余姚和昆山。初而弋阳继而昆腔风行一时，并推向全国。在昆腔走向衰落之际，出现了地方戏空前繁荣的局面，各种地方戏在京城融合成一个新剧种“京戏”，集古典戏剧之大成，它的诞生标志着古典戏曲的终幕已经来临。 　　戏曲是中华民族传统文化中源远流长、最具特色的艺术形式之一，是人类文化宝藏中重要的组成部分，是我国人民文化生活中具有广泛影响的艺术品种。经过八百多年的发展变化，中国地方戏曲剧种达360个以上，是世界上剧种最多的国家，在世界上独树一帜，别具风采。 　　剧种特别的内乡宛梆 　　中国地方戏分别属于“东柳西梆，南昆北弋”与皮黄调五大声腔系统。梆子腔自明代在陕西诞生后，流传极广，秦腔、晋剧、豫剧都属于梆子腔。梆子腔名称的来历，大概与乐器中有两根表达节奏用的枣木梆有关。 　　据新编《戏剧志》记载：宛梆是明末李自成义军把陕西戏“东路秦腔”（同州梆子）作为军中戏，带到南阳、襄阳一带，此后与南阳地方民间歌调相互融合而成。宛梆是生长并流行在河南南阳的地方戏，形成于明末，完臻于清代，已有四百多年历史，是优秀的珍稀剧种，比京剧、豫剧、曲剧、越调更古老。很早人们称它为“南阳调、老梆子、南阳梆子”，因南阳简称为宛，解放后，改名为“宛梆”。 　　宛梆作为一个戏曲种类，与其它剧种相比有其独特性，曲调丰富，唱腔激昂悲壮。其音乐属板腔体系，主弦为秦腔早期大弦，发音高亢清亮，与枣木梆子搭配融为一体，形成独有风格，唱腔分为本腔与假腔（亦称“花腔”、“后腔”），各类板式中皆有本腔与假腔相配，男声用大本嗓，给人以粗犷、豪迈、奔放、明朗的感觉。特别是女声唱腔中的高八度呕音花腔娓婉清亮，配之梆胡发出的“唧唧”声，犹如鸟鸣，堪称中华戏曲一绝。花腔是宛梆声腔艺术中，比较突出和独特的重要组成部分，几乎各类板式的结构中都有花腔，生、旦、净、丑各种行当皆可用之。花腔接于二本腔之后，是一种比二本腔还要高八度的假嗓无字行腔，它的使用为板式和感情的需要所决定，和本腔一样，喜、怒、哀、乐各种感情均可表达。“慢板”中的“工字调”、“流水”，“二八”中的“花扬腔”能使听者悦目赏心，而各种哭腔则又使人牵魂挂肠。花脸的唱腔苍劲雄健，别具一格。 　　宛梆的板类大体分为四大部分：慢板类、流水板类、二八板类、散板类。传统剧目有“四征”、“四铡”、“八大山”、“大、小十八本”等数百个。其中四征又分《雷振海征北》、《马三保征东》等男“四征”和《穆桂英征东》、《樊梨花征西》等女“四征”，以及《秦英征西》、《姚刚征南》、《燕王扫北》等武生戏；四铡有《铡西宫》、《铡越王》等；八大山有《两郎山》、《豹头山》、《青铜山》等征战戏。 　　宛梆的通常调门有慢板、流水、二八、散板四大部分，传统乐器有大弦、二弦、坠胡、月琴、唢呐、小锣、手镲、板鼓、大锣、大镲、大鼓、枣木梆子等。上世纪50年代始，试探性引进和改进使用低音坠胡、钢丝三弦及二胡、笙、笛、闷子等，枣木梆子改用檀木梆子，将原剧种纯激越高亢、悲凉、粗犷音乐改革为明快宽广、悠扬的旋律。70年代初期，开始采用现代管乐器及琵琶、三弦等。 　　内乡宛梆的四百春秋 　　清代中期，宛梆在南阳地区盛行，各县民间的春祈秋报、婚丧嫁娶多唱宛梆，其流行程度极为普及。到处流传着“扛起锄头上南岗，嘴里哼着梆子腔”、“桃黍高粱地里喊乱弹”的民谣。其班社更是星罗棋布，遍及南阳各县，曾同时拥有上百家宛梆戏班，时有内乡夏馆镇人张珊开办第一个名为“公义”班的宛梆科班，名角荟萃，箱具齐全，先后培养了著名武丑王老四等诸多艺术人才。“公义”班由赤眉齐俊显任戏主之后，请来著名演员王春生掌班及著名红脸翟道三、著名黑头杜林保相继加入该班，使“公义”班的名声大振，成为宛属各县梆子班无人匹敌的班社。 　　在六、