中国当代雕塑色彩的运用探索.docVIP

中国当代雕塑色彩的运用探索 　　[摘要]雕塑艺术随着社会的发展而不断发生变化，并促进艺术观念的进步。色彩作为雕塑艺术设计中的重要组成部分，能使雕塑艺术展现出较强的艺术表现力，彰显艺术家的设计思想和观念，对拓展雕塑创作道路具有重要作用。 　　[关键词]雕塑 色彩运用 色彩观念 　　雕塑在发展初期就开始使用各类不同的纹样和颜色来进行装饰。雕塑在中国的历史发展中，主要用于为政治和宗教服务，其色彩运用停留于模仿和信仰的层面上，与现代雕塑的色彩运用存在较大差异。随着时代的发展，雕塑艺术的色彩运用形式发生了较大变化，形成具有中国特色的雕塑色彩运用方法。 　　一、当代雕塑色彩运用的表现形式 　　通过分析当代雕塑的色彩运用情况可知，雕塑从材质到形式都发生了较大的变化，色彩语言与当代雕塑设计方式相适应。在20世纪90年代初期，我国艺术领域发生了较大的变化，出现了各式各样的城市雕塑形象。城市雕塑主要运用抽象的艺术表现手法，在色彩运用方面以纯色为主。例如，青岛广场中的雕塑《五月的风》，以螺旋圆圈为主体，打造出了立体化的构成方式，其深厚明亮的红色外漆，与周边的环境相适应。雕塑的颜色成为雕塑表达的重要因素，红色与蓝色的海洋相映照，给人以强大的?觉冲击，也使雕塑更具独特性。 　　色彩在雕塑创作中具有重要作用，不同的色彩能够展现出不同的雕塑形态，并直接引起受众对雕塑的关注。色彩还影响受众的情感体验