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动画类大学生实践创新的项目形式的探讨 　　动画是一个新兴的产业，在教育体制上还很不完善，很多形式还在探讨中，在这里我想探讨一种工作室形式的项目式教学。 　　首先我们在多媒体班和平面设计班分别找了3位基础中上，非常热爱动画的学生组成了一个动画工作室。前期先花一段时间对他们进行基础培训，此时讲课速度会比较慢，主要让学生多看、多画、多临摹。也会时不时出一些创意类的题目作为作业让学生去完成。经过一段时间的磨合和练习后这些学生慢慢就变成了一个比较优秀的团队，万事具备后我们报名参加了大学生实践创新项目来测试团队的实力。 　　一 立项 　　我们首先确定要申报的项目内容。大学生制作动画往往出现华而不实，只注重技巧而不注重其实用性的情况。这样当他们踏上工作岗位时会感到非常不适应。因此，此次立项的主题经过大家讨论以及一些网上调查决定采用有一定商业化形式又兼具学院派风格的公益项目。近年来小学生由于安全知识匮乏，而事故频发，因此我们最终认为做一个针对小学生的安全教育项目比较实用。当然从受众考虑，我们决定做的是画面风格比较鲜亮的，时间控制在两分钟以内的小动画。 　　二 研讨 　　我希望工作室的每一个学生都能够实际参与到项目中来，而且我们中并没有专业的写剧本的人员，因此只有大家集合在一起才能讨论出比较完善的剧本。我们聚在一起以聊天的形式来确定动画的具体内容以及风格，当然期间需要一个学生来做记录。 　　因为是公益广告，而且针对的是年龄相对较小的孩子，所以每集的内容一定不能太长，采用系列剧的方式是最为合适的。然后我们再开始讨论每集的内容，这里除了每个人提出一些想法外，我们还到网上查了一些小学生安全手册，最后确定了闯红灯、在马路上嬉戏、玩火、触电这四个比较具有代表性的主题。然后再根据这四个主题大致讨论出四个故事的框架。 　　三 前期 　　在前期制作中根据每个学生的特点，把工作分成了若干份。文采相对比较好的写剧本，对时间感觉比较好的负责画分镜，美术功底好的画人物设定和场景。剩下的人负责搜集整合资料。根据分镜统计需要的场景数，需要设计的人物数量以及每个人物在动画中会出现几个面。当然负责收集资料的同学还要去找一些场景的参考图片，由于我们做的不是科幻类的动画，因此场景可以直接拍一些街道的照片和教室的照片作为参考。 　　等到以上工作都完成的差不多了以后，工作室全体成员都参加了前期配音工作。从多年的教学经验来看，学生虽然在初次配音时会比较害羞，比较放不开，但实际上他们是比较喜欢这项有趣的工作的。当在动画中听到自己的声音时他们也会很开心。配音工作可以让先前紧张的准备前期工作的学生得到放松，也更增加了他们的参与度。对于普通话不是很准的学生我们可以让他配配角或者带有喜剧色彩的人物的声音，尽量不要把他排除在外。 　　四 中期 　　在中期制作时我们每个学生都分配到了相应的场景。此时教师的作用就变成了“场外指导教练”了，真正的比赛都要靠学生自己去打。我们在六个人中推选出一位能力强，学得好的学生作为主管。他要负责整个项目的质量把关。平时其他人有什么不会的地方也是由他来指导，如果他也不会那他可以记录下来等到老师来指导时再来问老师。 　　在这里我们是采用Flash这个软件来制作动画的，这个软件相对来说制作起来比较快捷，对电脑要求也不是很高，并且一直到最后视频导出都可以用这个软件一并完成。我们先新建一个Flash动画文件，动画尺寸是720×576，帧率是25帧/秒，这是针对国内电视播放的尺寸。然后把前期在Flash中绘制的人物和场景根据分镜的构图拼入动画文件中，并且把前期配的对白也放入时间轴，可以用元件把一个个场景分割开，然后根据分镜上标注的时间来分配这些元件在时间轴上的长度，这么做可以比较直观的看到分镜的效果，适当调整时间长度，这么做可以大大的提高后期的制作效率。 　　接下来我们根据人数把这些场景分成六份，分配的时候主要根据场景难度以及每个人的能力来安排。这样分配方式在制作时有一个非常重要的注意点——元件的命名。我们制定了一个制作规程，要求所有元件的命名开头是场景编码，然后是横线，再下来才是元件的名称。 　　正式制作阶段，主要就是靠学生中的“主管”来进行管理，老师基本只需要每星期去看下制作进度，适当提出一些修改意见。此时制作基本已经进入轨道，我们可以适当穿插一些新的教学内容，比如业界的最新动态，赏析下别人做得比较好的动画等。让学生不要一直沉浸在同一部动画的制作中，能够跳出习惯性思维重新去审视自己做的动画，看看有没有什么需要改进的地方，或者添加一些新的亮点。你会发现学生有时候会给你一个意想不到的惊喜。 　　五 后期 　　在动画的各个场景完成以后，由一个同学负责整合所有场景。此时规范元件命名的优势就完全显现出来了，在合并过程中一般不会出现元件由于名字相同而互