在平面的设计教学实践中探究“理想主义之美”.docVIP

在平面的设计教学实践中探究“理想主义之美” 　　摘要:面对现在的本科生艺术设计教育的问题,如何培养学生的理论文化修养和艺术实践表现能力,设计出“理想主义的美”的作品尤为关键,然而这些均取决于学生的审美能力提高上,本文即从几个不同的角度详实阐述了影响学生审美能力提高的因素,最终目的旨在艺术设计学校应该培养出较高设计水平的学生来,以适应当代激烈竞争的社会需求。 　　关键词:理想主义之美;六多原则 　　 　　目前,随着全国各艺术院校的扩招,学生的整体艺术创作能力明显有所下降,知名的院校由于分数线的限制,看似还好些,而一些省内的高校,其学生的文化素质和艺术表现的能力则参差不一,这主要是高考时的考生心态所决定,暂不评议;而作为艺术高校的教育,其在专业设计方面重要职责是:一方面要培养学生探究艺术领域中学术性的问题;另一方面要培养学生的专业设计技能,增强学生的审美能力和审美品位。而这两个方面的培养取决于三个因素,即学校因素、教师因素、学生因素;只有上述三个因素的志向统一,才能培养出理想的、合格的、掌握艺术设计本质的专业设计人才,学生才能在具体的实践中完成“理想主义之美”的作品。 　　一、何谓理想主义之美 　　就我校而言,本人在专业教学中,调查过大部分学生都没有思考过什么是美、如何在设计中创造美、表现美、美的评价标准是什么;如果这样下去,他们的一切的设计都是盲目的,就无“艺术设计”之