培养表演专业复合型专业人才专业理论教学的研究.docVIP

培养表演专业复合型专业人才专业理论教学的研究 　　摘 要 服装表演专业教育的目的是培养符合行业需求、具有创新精神与实践能力的高素质的复合型表演艺术人才，对学生创新精神和实践能力的培养是服装表演专业教育的重点。本文拟从影响我国高校服装表演专业复合型人才培养的主要因素出发，在对当前我国高校服装表演专业教育存在的问题进行深入分析的基础上，结合服装表演及相关行业对人才的需求，对高校服装表演专业复合型人才专业理论教学进行研究，使表演专业教育能更好地适应社会的变化，创新及可持续发展。 　　关键词 表演专业 复合型人才 教学研究 　　中图分类号：J616 文献标识码：A 　　高校服装表演专业是一门新兴学科，且极具“中国特色”，在国外几乎没有先例可循。自20世纪90年代在国内各大高校进行试点，经过二十多年的摸索时期，该专业规模逐渐扩大，至今全国约有90 多所高校开设服装表演专业。随着社会的发展和行业的变化，服装表演专业由最初的服装展示人才培养，已经逐步发展成为集服装、表演、编导、管理、娱乐等于一体的多学科相融合的复合型人才培养。因此，针对高校服装表演专业复合型人才的专业理论教学研究具有重要意义。 　　1影响高校服装表演专业人才培养的主要因素 　　1.1传统的教学模式不能满足人才培养需要 　　传统的本科教学模式以课堂理论讲授为主，学生大部分时间都集中在课堂内进行理论学习，较少与社会接触，难以学以致用。然而，服装表演作为市场营销的一种有效手段，与市场联系紧密，需要学生在掌握表演技巧的基础上参加大量的实践活动。要加强对职业模特面试、舞台演出环境，以及对专业赛事流程、不同风格服饰展示的适应能力，使学生在实践中熟练掌握服装表演、舞台活动、策划组织的各项技能，提高其情绪控制力和舞台表现力。 　　1.2课堂教学与实践活动冲突不利于人才培养 　　在服装表演专业本科教育中，理论课程和实践课程同样重要。但一般本科教育中理论课程设置横跨整??学期，课程周期较长。但是服装表演专业需要给学生安排大量的实践活动，帮助学生领会理解、消化吸收、巩固掌握课堂所学内容，并灵活应用于表演实践。然而，在实践教学中许多演出和比赛活动时间不固定、随机性强，受外界因素影响多，学校教学难以控制，加剧了课堂教学与实践活动之间的矛盾冲突，课程的安排很难统筹兼顾、协调推进。学生因私自承接演出而缺课的现象普遍存在，这些问题集中反映了服装表演专业理论课程与实践演出两者时间安排上的不合理。 　　1.3职业发展受限给服装表演专业人才培养带来诸多困难 　　近年来服装表演行业受国际大环境影响，从业年龄逐步向低龄化方向发展，有的模特14岁左右就接触舞台，而高校就读服装表演专业的学生毕业时年龄一般在22岁左右，这给学生就业造成了不小的压力。这一现象也使服装表演专业毕业生，就业时选择其他行业的比例较大。 　　2高校服装表演专业复合型人才培养的现状 　　2.1复合型人才培养的必要性 　　在当前的教育领域，人才培养模式正由知识单一型人才向知识复合型人才转变，服装表演专业也不例外。服装表演专业不等同于模特专业，我们应该广义地去看待服装表演专业。 　　社会经济的飞速发展，各类文化产业相继问世。服装表演人才的职能也从单纯的服装展示，逐步走入多元化发展模式，覆盖了时尚媒体、广告公司、公关公司、服装企业等众多领域。服装表演专业培养高素质服装表演人才，应发展他们的现代多元化职业方向，进行综合能力和通才教育，使他们更加适应市场经济和现代文化的要求，兼具时装表演、形象设计、服装设计及管理能力，毕业后既可以从事模特行业、时装表演的策划与编导，还能从事形象设计及服装设计管理等相关工作。同时也可以从事服装表演教学、时尚编导、服装设计师、陈列师、模特经纪人、时尚节目主持人、演员等相关工作。因此在服装表演艺术教育中有效地培养学生的创造性思维，激发学生潜能，提高学生素质，使学生成为全面发展的复合型人才，正成为现代服装表演院校改革项目中的一个重点课题，也是一个新的、艰巨的任务。 　　2.2主要高校服装表演专业课程设置分析 　　经过二十多年的发展，我国服装表演在高等教育里的培养内容，在不断的完善发展。 　　各高校以多样化培养模式为社会输送了大量具有表演、管理、策划、科研等多种能力的复合性人才。通过对北京服装学院、苏州大学艺术学院、山东工艺服装学院、大连工业大学服装学院等几所学校的服装表演专业的课程设置对比研究发现，不同的院校根据自身的优势和区域资源，都在进行着有各自院校特色的创新教育和人才培养。各高校除了院校统一开设的公共必修课外，基本都开设了服装表演、服装表演策划与编导、形体训练、舞蹈基础、化妆造型等专业基础课和专业必修课。同时各院校又根据各自办学专业方向，针对学生面向社会的实际就业开设了实用性强的相关课程，