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木刻版画创作中三味效果的探讨 　　摘 要 木刻版画作为中国传统艺术的一部分载体，它的延续将为大众展现文化底蕴以及创新拓展。本文通过将平面构成的创新形式融合进木刻版画创作中“三味”的制作过程的研究，了解到这一创新形式在木刻版画“三味”的效果体现上赋予了木刻版画新的生命力，推陈出新，从而在大众审美中取得新的立足之地。 　　关键词 墨味 木味 刀味 创新 制作工艺 　　1木刻版画创新的研究背景 　　现今我们所熟知的版画艺术，在悠远的历史长河中，版画对于中国传统文化有着举足轻重的深刻意义，它是信息传播与交流的重要工具，与社会密不可分。版画的起源地就在中国大陆，这是毋庸置疑的事实，也有头可究。版画不仅在国内孕育出了众多绚丽夺目的佳作，如赵延年用平口刀创作的《鲁迅先生》等，在国外也有如埃舍尔的矛盾空间版画般天马行空的艺术创作。 　　图1： 《鲁迅先生》赵延年 　　一方面，随着国内新兴传播媒介的普及，黑板木刻版画的实用性大大降低甚至被取代。另一方面，木刻版画作为一种艺术门类相对于其它画种也显得有些许寂寥，渐渐隐匿在人群视角之外，了解这一艺术门类的人越来越少。能有多少人知道已经被我们看来是处于岌岌可危地步的木刻版画在早些年曾深入人心，它的形式被运用于广泛的文化传播中，例如大字报、宣传册、漫画连载刊物等等，就如同一阵劲;风吹入百姓千万家。目前木刻版画的市场困境与狭隘的受众面使得人们在了解与喜爱木刻版画的过程中形成了一种恶性循环。 　　然而，中国版画在面临如此境遇之时，国外版画正如火如荼的风生水起，成为大众青睐的艺术。国外版画的成就与其在市场上不间断的宣传和完善优越的市场营销环境紧紧相联系。尤其是在发达国家，版画的地位显得更为重要。木刻版画作品在艺术品拍卖行业占有一定量的市场份额，成交价也水涨船高。这说明木刻版画在国外艺术品市场前景良好。在信息搜集中发现，英国的版画相对于国内做的更为到位，无论是在美术馆还是艺术画廊，版画的展览相对来说比较频繁，让大众更多机会接触到这门艺术。 　　不过，我国的版画工作者正在创作中积极地开拓新的形式。版画的综合趋势越来越明显并逐渐显现了其优势。版画综合形式的探索与研究需要一个开放和包容的大环境，综合的目的在于开发版画的广度与深度，从而使版画的艺术感染力得到提高，以跟上社会进步和发展的步伐。版画向综合方向发展体现出当代多元化的趋势，为以后新技法新观念的出现做好了铺垫。 　　木版画使用的材料很简单：花纹巧妙表面打磨光滑的木刻板、几把雕刻刀、几种颜料和印制版画所需的宣纸。然而正是因为版画家的奇思异想，灵感与生活的碰撞，以及手艺精湛的雕刻技术，巧妙地将栩栩如生的作品展现给大众，这就是版画能够得以传承的灵魂。 　　本文通过将平面构成的创新形式融合进木刻版画创作中“三味”效果研究，期望找到更为社会大众所接受和喜爱的版画艺术形式，为木刻版画这一艺术门类的推广与传播助力。 　　2木刻版画的“三味”效果探讨 　　2.1墨味 　　图3：《花》陈秀 　　以往，很多版画家在色彩版画创作中，使用多版套色来达到色彩重叠的效果。一般来说，套色版画的制作过程是，作品需要多少种色彩，就要相应制作多少版，刻完后再进行套色印制，其过程繁琐复杂，且制作要求很高，常人很难有时间精力以及制作工艺来完成一副色彩版画。我们想简化色彩版画的制作过程，并且使版画色彩更具韵味。经尝试，如图《花》，我们使用的方法是在完成版画刻印过程以后，在成品宣纸背面直接上色、调色。根据画作的明暗关系、色彩色调来选择使用的色彩的浓度、明度以及整体色调搭配。最后，以达到色彩画面染、晕、透的效果，使得颜色更加的饱和不显得突兀。我们优异于传统套色的地方是能够将色彩随心所欲的利用起来，使整幅作品能够色彩柔和，运用得当，控制颜色深浅，而传统套色颜色纯度高，不易控制，颜色死板。这种方法可以运用到各种色彩版画的制作中去，省去大量时间工序，使新手更易上手，亦不必拘束于套色母板，能够更大地促进色彩版画的创新创作。 　　2.2刀味 　　图4：《轮回》梁敬达 　　所谓刀味，不仅仅是单调的雕刻，而是由数十种技巧组成，惟妙惟肖地展现版画作品的特点。我们在作品中也运用了不同的三种刀具，除了三角刀和圆口刀，还有平口刀。将平面设计的思想融入作品，使作品不拘泥于传统版画的严肃氛围，更迎合现今的当代气息，再根据定稿的画面效果分配刀法，有意使得作品借刀味表现出最好的画面效果。让版画作品的厚重感，冲击力以及新颖感能够放大，展现在大家眼前。 　　版画由于在旧时是起到传播信息的作用，叙事性较强，而如今传播媒介广泛，版画演变成艺术形式感更强的一种艺术，我们将平面构成融入版画，形成具有现代气息能够引起众人思考的艺术模式。如图上作品《轮回》，将人的轮回呈现于时间轴上，鲜明得让我们观摩到人一生的轮回，