精神分析视域下乔纳森·戴米电影的研究.docVIP

精神分析视域下乔纳森·戴米电影的研究 　　[摘要]作为1992年奥斯卡最佳导演的获得者，乔纳森.戴米被认为是影像呈现凌厉、剧情排布诡异的怪才，虽然执导《沉默的羔羊》并荣获奥斯卡最佳导演让其名噪一时，但游离子主流之外的戴米却一直未能名声显赫。2008年，戴米执导的《蕾切尔的婚礼》再次呈现出了导演独特的拍摄视角。本文将以乔纳森?戴米导演的两部影片，即《沉默的羔羊》和《蕾切尔的婚礼》为例，自其中的故事情节布设和人物形象塑造入手，以精神分析学派中的创伤理论为切入点，对戴米导演的影片进行研究。 　　[关键词]精神分析；乔纳森?戴米；《沉默的羔羊》；《蕾切尔的婚礼》；创伤理论 　　一、乔纳森。戴米的电影之路 　　1992年奥斯卡最佳导演的获得者乔纳森?戴米并不是一位被大众所熟知的电影人，可以说戴米在影视界活跃的时间正是美国“黄金”导演层出不穷的时代，但戴米游离于主流之外的创作理念与拍摄风格使其一直未能名声显赫。乔纳森?戴米出生在20世纪中叶的纽约，成长于迈阿密，在经历了求学、参军之后，戴米开始从事自己所钟爱的电影事业。在20世纪70年代，戴米拍摄的影片大都为充满暴力与色情的B级影片，虽然在拍摄过程中戴米尽可能地使影片别具一格，但终究难登大雅之堂。在70年代末，戴米也创作了一部广受文艺批评家赞誉的讽刺剧，但却缺乏观众的支持。在经历了十年积淀后，戴米在80年代凭借影片《梅尔文与霍尔华》获得了其人生中的第一次奥斯卡金像奖，即奥斯卡最佳编剧奖，这部融合了对命运、金钱、友情思索的故事片被评为美国80年代最佳影片之一，此外，戴米在80年代还拍摄了《散弹露露》《嫁人黑帮》等深入人心的电影，也均在票房方面取得了不俗的成绩。 　　真正使戴米名震好莱坞的是上映于1991年的《沉默的羔羊》，随后戴米又执导拍摄了融合同性恋、艾滋病等禁忌问题的影片《费城故事》，两部影片均因对人性的深入思考而极具震撼力量。在20世纪90年代两部重磅影片的拍摄后，戴米开始寻求风格的改变，但包括主张黑人权利的《真爱》，用暴力美学讲述情感故事的《迷情追杀》均反响平平。在导演之路受阻之后，戴米开始转向编剧、制作。新世纪以来，戴米重新将精力投入到执导电影之中，其2008年执导的影片《蕾切尔的婚礼》在威尼斯电影节上荣获金狮奖提名，成为戴米又一部重要的代表作品。在上述影片之外，戴米还在《洗脑密令》《来自大草原的人》等多部影片中担任导演、编剧、制片人、摄影师，多身份的从影经历和独特的拍摄视角使戴米被认为是影像呈现凌厉、剧情排布诡异的怪才。本文将以乔纳森.戴米导演的两部影片，即《沉默的羔羊》和《蕾切尔的婚礼》为例，自其中的故事情节布设和人物形象塑造人手，以精神分析学派中的创伤理论为切入点，对戴米导演的影片进行研究。 　　二、乔纳森.戴米电影的“创伤”言说 　　作为20世纪最为重要、延续时间最长的文艺批评理论，精神分析对文艺现象进行了心理层面的深入研究。在精神分析学派中，最为著名的代表人物即为弗洛伊德，弗洛伊德虽然是一位精神病医生并致力于心理学的研究，但他同时开展了文艺学与心理学的跨界研究，出版了《戏剧中的变态人物》等诸多对文艺作品内涵进行心理层面阐释的作品，有评论者认为精神分析是20世纪引导电影发展的重要理论。作为精神分析学派的领军人物，弗洛伊德提出了包括无意识理论、性欲理论、人格结构理论等诸多重要理论，在人格结构理论的研究中，他对基于生物学的创伤理论进行了深入研讨。所谓创伤理论，主要是指个体在受到难以用正常方式谋求适应的高度刺激后，心灵分配有效能力的过程将被永久打乱，这种打乱将影响个体人格结构的形成。众所周知，个体的童年是人格形成、发展的初级阶段，童年遭遇高度刺激后，因难以寻求到适应方式而易形成“永久打乱”，这种“永久打乱”的严重后果会在经历一定潜伏期之后以不同的形态爆发，甚至构成精神疾病或心理偏执。在潜意识理论中，弗洛伊德再次强调了童年时期的经历对个体性格形成的重要性，他认为童年的记忆会以受到压抑的形式保存在个体成长过程之中。在戴米执导的《沉默的羔羊》和《蕾切尔的婚礼》中，细观主人公的成长过程和性格表现，均不难发现童年创伤对他们行为的深刻影响。 　　提到美国心理犯罪题材的电影，《沉默的羔羊》无疑是一部享誉海外的绝佳之作，而这部影片正是出自戴米之手，同时《沉默的羔羊》也帮助戴米荣获了奥斯卡的最佳导演奖，在奥斯卡最佳导演奖之外，影片凭借丰富的内涵和令人震颤的心灵探索一举揽获次年奥斯卡最佳影片，最佳男、女主角奖。2008年，由戴米执导的影片《蕾切尔的婚礼》是他的又一次风格转变，《蕾切尔的婚礼》又名“姐姐的盛大婚礼”，在展现家庭生活和个人成长的过程中对亲情进行了深刻的思考，大获赞誉。在这次成功的“转身”中，戴米不仅再获赞誉，还帮助安妮?海瑟薇获得了奥斯卡最佳女主角提名。在安妮?海瑟薇之