书法艺术中哲学思想的体现.docxVIP

书法艺术中哲学思想的体现 摘要:中国书法艺术深深根植于中国传统文化之中，蕴含着丰富的中国传统哲学思想。本文首先讨论阴阳思想、中庸之道、天人合一思想等中国哲学思想在我国书法之中的体现。然后分析如何继承我国书法传统，如何在继承的基础上进行更好的书法创作，最后分析稳定书法结构和发展现代书法之间的关系，以更精确地把握我国书法艺术的发展。　　关键词：书法；哲学思想；稳定结构　　一、我国书法艺术中哲学思想的体现　　中国传统文化博大精深，以儒家思想为核心，融合了道家、佛教思想，对我国书法有着非常巨大的影响，也正是在儒道释三种哲学文化影响下形成的书法艺术，成为中华传统文化之中一颗璀璨的明星。总起来说，在我国书法艺术之中主要体现着以下三种思想：阴阳、中庸之道、天人合一，接下来就对这三种思想进行一一分析。　　1）阴阳思想的体现。物体由太阳光照射下，向阳的一面为阳，背阳的一面为阴，这是阴阳二字的本意。中国古人将此二字引入哲学之中，指代一件有形或者无形事物互为相反的两方面，也代表着事物的两级对立，代表着矛盾的存在，代表着世间万物的成长与消亡。阴阳二字也渗透到书法之中，一个字写出来，写作者必须把握好字虚实、大小、方圆、刚柔、奇正、疏密，一个字的阴阳要恰到好处，才能阴阳互通，达到美观和谐的境界。一个字的虚实、大小、方圆、刚柔、奇正、疏密，又能让书法形成千姿百态的艺术形象；白纸黑字，代表着阴阳相生，有道是“黑处是字，白处也是字”，写好一个字的关键在于如何处理白与黑的比例。　　2）中庸之道思想的体现。中庸本意是儒家的重要道德标准之一，是指待人接物要保证中正平和，要做到因时制宜、因物制宜、因事制宜、因地制宜。中庸之道在书法之中体现在对艺术表达的准确性和完整性，一件优秀的书法作品能准确地表达创造者的情感思想，而且风格不会太过，也不会不足。笔力刚劲之时不能太过霸气，笔力柔美之刻亦不能太过娇媚；精巧之时万不可哗众取宠，中拙之时也不能过于平淡。过大或过小、过疏或过密、过淡或过浓都不能叫做美。书法也要讲求那个度，那个能准确而又完整地表达艺术和谐的度。在《兰亭序》之中，王羲之潇洒自如，挥毫泼墨，“是日也，天朗气清，惠风和畅。仰观宇宙之大，俯察品类之盛，所以游目骋怀，足以极视听之娱，信可乐也！”，他仰望广阔的天空，俯瞰苍茫的大地，不禁沉思人在这个世界上生存的尺与度，只有中庸之道才能让一个人安然驰骋在这苍茫天地之间，没有度，就无法生存，更无法达到“信可乐”的快慰。　　3）天人合一思想的体现。“天”是指自然界，“人”是指人类和人类社会，人类和人类社会从自然界中形成，与自然界肯定存在各种各样的影响和联系。中国的书法也是一种天人合一的艺术，天是指自然界的运动，人是指写作者的思想和情绪，书法融合了自然界生命的节奏，只有天人合一，把自然界的运动和写作者的思想相结合，才能写出真正美的书法。宋代书法沉着痛快，是因为那时的书法家面临一种＂国家多难而文韵不衰＂的局面，文人墨客将自身融入到国家命运之中，以书法抒发自身情怀，体现出天人合一的境界。要写出一篇优秀的书法作品，一方面要创作者全身心得投入进去，表达出真正的感情，另一方面随意涂鸦不是真性情，优秀的书法作品还要求创作者有深厚的书法功底。王羲之的《兰亭序》被誉为天下第一行书，就是因为该作品中做到了“天人合一”，既有王羲之书法功夫的沉淀，又有其真性情的流露，只有这样的书法作品，才具有真正的美学价值，才能流传千年。　　二、书法艺术中哲学思想的传承与发展　　1）哲学思想在现代创作中的重大意义。中国书法产生于生产力低下的奴隶制时代，经过数千年的发展至今仍保留着其本原，保留着中国书法独特的精髓和韵味，根本因素就在那些蕴含在书法身处的中国传统哲学思想。正式因为阴阳思想、中庸之道和天人合一的思想，才造就了我国先辈这种朦胧却实际存在的美学追求。随着时代的发展，文字可能难以表达更复杂的语言意思，并根据文字的构造规律创造出一个个新的字形。如何在这一代代文字的传承中保持我国书法艺术的精髓，就是靠着保持书法内哲学思想的不动摇。在阴阳思想、中庸之道和天人合一的思想影响下，我国书法艺术的审美追求早已超出文字的本身，更加追求意境美和情趣美。我国书法艺术因其独特的哲学内涵而形成了一种艺术美感，并影响着中国人的审美追求和价值观念。自古以来，多少文人墨客以求得一墨宝而痴狂，唐太宗据说下葬也要带着王羲之的《兰亭序》，可见书法艺术对中国人的影响。　　2）稳定结构与现代创作的关系。我国书法文字自从出现到现在，有甲骨文、金文、大篆、小篆，并形成了行书、楷书、草书等几大字体流派，由此形成了一定程度的稳定结构，这个稳定结构自唐代以来到现代，其根据各朝代的审美标准和情趣有所调整，但本质上保持着我国书法的稳定结构持续发展到现在。这个稳定结构存在的根本是天人合一、阴阳和中庸之道等哲学思想，书法之