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动漫素描教学方式剖析 　　摘 要：素描是重要的基础造型训练课程，但是根据专业的不同差异，素描教学的方式与目标却存在着不同。然而动漫专业却是一个相对包含更多相关专业的综合性艺术门类。结合现今生源专业素质普遍不高的情况下，对于动漫素描教学应及时调整教学方式和内容，这样才能有针对性的全面提高学生的造型表现能力，想象联想能力和审美能力，为动漫专业创作打下坚实的基础。 　　关键词：动漫；素描教学；意识；能力 　　1 建立形体结构意识和提高分析表现能力 　　学生造型表现能力差异较大，大部分学生的造型能力不理想，头脑中形体结构意识较弱，更多依赖光影描摹方式表现，或者只会画自己经常练习的内容。针对这些实际存在的问题，我们应及时调整教学的方式和训练方式，循序渐进地促进学生的提高。因此第一阶段，必须让学生转变思维方式，从结构素描入手，建立形体结构意识和分析能力，学会怎样去分析，如何去表现的方法，并能灵活运用。第一阶段是基础，也是重点。 　　（1）在训练题材上既要打破常规与以往不同，又要符合专业需要。动漫素描训练题材可分为静物、动物、风景、人物等。这些内容基本涵盖了动漫创作所需要的角色、场景等内容。在静物训练中，可充分发挥学生的兴趣爱好，让学生自己去选择训练的道具。身边任何物品都可以拿来画。题材不同了，学生在表现之前会觉得这可怎么画，表现得很被动和胆怯，但是在老师的引导启发下，只要学会了怎样去分析，经过训练后，学生会觉得什么都可以画，并且都可以画好！表现得很自信和兴奋。虽然这种训练开始时有一定难度，但是在这种压力下得到的提高和进步，对学生既是一种鼓舞，也是一种自信的提升。风景与动物素描的训练要有选择性的，有代表性的进行训练，做到以点带面则更好，不可泛泛而为之。人物素描则需要进行着衣人物和人体素描训练，所需课时要多，可放在素描课程后期进行。无论哪一部分内容都必须从结构入手进行训练，因此结构素描训练要体现出长期性和渗透到各个阶段中。 　　（2）结构素描训练中着重提高学生眼与脑观察分析的能力。引导学生建立形体结构意识，任何一个物体都包含着丰富的形体与结构，在观察时既要整体又要能尽精微的细致深入，哪怕是一个形体转折处，看似是一条线，但是细致观察时可能就没那么简单了，甚至包含了更多微妙的小结构，然后在回归到这条线的整体观察时，学生就会意识到它既整体又有变化。按照这样的观察分析方法，学生的眼睛对于任何看到的部分。都会在头脑中打个问号？这是形体厚度还是转折处？或是灰色调的轮廓边界？这样学生就逐渐学会了怎样去分析不同的形体对象，提高了观察分析能力，然后才知道怎样去表现。 　　（3）在结构素描训练中逐渐培养学生将结构转化为线的意识和能力。在动漫创作表现中，线的运用是十分重要的，然而通过结构素描的训练可以使学生既可以分析表现出“有形的线”，也可以通过联想、联系等方式总结归纳出“无形的隐含的线”。因此在结构素描的分析训练过程中，学生便学会了如何在形体表现中去主动提炼有用的有价值的线条。学会通过“线”表现层次，表现形体等等。当然这个过程是一个伴随着理性和感性相结合的方式。对于学生是一个全面深入的提高。将结构转化为“线”这一过程和能力的培养，对于动漫专业的学生来说是至关重要的。 　　2 重视写实素描和提高写实表现能力 　　虽然动漫专业的造型语言最终带有夸张意味和想象成分等特征。但是对于动漫专业的学生在打基础阶段，一定要提高写实表现的能力，而且一定要做得更好。正如人们常说无规矩不成方圆，没有扎实的写实表现功底，后面的夸张变形，想象联想等发挥将会受到限制，难以表现的深刻和生动。 　　（1）提高写实表现能力和建立空间层次虚拟表现的意识和能力。写实素描要求学生能从中学会表现物体的形体结构、空间感、质感、量感、明暗、光影等诸多因素。它将提高学生更全面的对事物表现的综合能力。其中学生首先应该建立起很强的空间层次意识，掌握应如何通过物体的层叠关系，透视头系、明暗的推移、强化与对比等方式来塑造真实环境的空间层次，从中掌握基本的空间层次表现的规律和方法。只有这样才能将现实空间转化为内心想象出来的虚拟空间。从而才更适合动漫专业表现的实际需要。因此必须从现实生活出发，从写实表现出发，才能更加合理、贴切地表现出虚拟的空间与内心感受。 　　（2）在写实素描训练中，增强学生对质感和量感的心理感受和表现能力。每一种物质都有自身与众不同的表面质感特征，会形成不同的视觉感受，进而影响到心理感受，从而引起心理认同感。在写实素描训练阶段安排学生对于不同质感进行表现训练，增强学生对于不同事物细致的感受能力。如不同物体会体现出粗糙的，光滑的、柔软的、浑厚的或者高贵的、清雅的等等丰富多彩的视觉感受和心理感受。在表现这些质感特征的同时，也是在表现不同的内心情感。物体的质感不同或者颜色不同会使人产