自墙角迎向晨曦袁金塔的绘画.PDFVIP

自墙角迎向晨曦─袁金塔的绘画 江春浩 1980.05 雄狮美术 大约两三年来，参观大型的美术展览会几乎是一种令人难过，甚至是痛苦的 经验。 在灯光明亮、墙壁粉白、装着冷暖气的展览室里，放眼尽是破落晦暗的「墙 角绘画」，散发着叫人作呕的霉味，直令观者不知身处何地，不知室外那飞驰而 过、有着四个轮子的东西叫什么。 我称它们的作者为「小角落画家」。 直到有那么一天，我终于看到了阳光。一堵斑驳的古墙上，依稀残留着骚人 墨客吟哦作态的笔迹;墙角下，一株株黄蝉正在迎向晨曦，充满新生与希望。作 者袁金塔似乎在说 ：我们曾经在那古老的阴弱下瑟缩着身子，惟恐失去依恃;可 是当第一道阳光射过来的时候，何不昂起头来，迎向它。 留意「袁金塔」这个名字是从民国六十六年的第二届「雄狮新人奖」开始的。 当时他以「蓑衣」一作获得首奖。在「蓑衣」一作中，「可以看见农家半掩的门 墙外，悬挂晾晒着一件厚重的蓑衣。泥墙上彷佛饱含着阳光的暖意，格外衬出蓑 衣的篷松质料;墙角堆放着石磨;门上贴着一角红纸。虽是无人的画面，却处处流 露着农家辛勤生活的痕迹，格外含蓄动人。」（见雄狮美术七十一期九十七页）当 年接受访问时，他说：「对中国水墨画的现代化，我的研究和尝试，只是想唤醒 更多人对这方面的注意而已。」而且早在那时，他已表露了以水墨、宣纸、棉纸 来传达现代生活及景物的意向。事隔三年多，笔者去访问他，发现他已经实现了 这两桩心意。 以「新人奖」这个民间的大型美展为例，如果我们把袁金塔的「蓑衣」与第 一届新人翁清土的「秋日午后」及第三届谢明铝的「猪舍」、詹前裕的「石岗大 坝」连接起来看，就会发现，行之有年的乡土文学运动已逐渐在年轻一代的绘画 中出现回响。不管是油画、水墨、水彩等各种材料，都有少数几个较敏感的年轻 人拿来表现本土色彩很浓厚的乡村景色。而至于近两年，这股绘画上的乡土情怀 终于泛滥了，夹杂着许多造作的感觉与病态的情绪。 在这当儿，首开风气之一的袁金塔举行第一次个展（五月下旬在台北春之艺 廊）。他的作品或许能提供很有意义的思考线索。 站在以毛笔、宣纸、棉纸、水墨为主要工具及材料的国画本位来说，袁金塔 的「蓑衣」一类作品的尝试，确实树立了新的典型。在当今学生美展的「国画」 部门里，除了沿袭传统皱法、苔点、描法而了无生气的作品外，已出现许多以西 方的透视、明暗远近法及写实造形为基础，并以乡村景致为主要题材的「国画」， 俨然有成为一支新流派的趋势。 这股趋势的成因，可在袁金塔学画的背景得到解释。以往师大美术系的课程 安排并不分成国画、西画、设计等组，袁金塔是不分组的最后一届毕业生。民国 六十四年毕业时，他囊括了油画、水彩、国书三大部门的第一名。可以说，他的 训练是以西画为基础，而旁及国画。当他以不同材质的体验及西画的写实能力画 出「蓑衣」、「砖厂」、「谷仓」等一系列作品时，显然已打破了传统国画的时空局 限，不必老是重复山石竹木鸟兽虫鱼及看不到、摸不着的古装人物。而且，更重 要的是它们隐然与近年的乡土文学运动合流，有着亲切近人的温馨。 在六十年代，台湾画坛有一批年轻人以水墨托附于西方的抽象表现主义，试 图革传统国画家的命：可是自己终究也陷入形式主义的泥沼里。今日有袁金塔这 一类型的作品出现，因为它们也是采用毛笔、水墨、宣纸、棉纸为主要的工具， 让人误以为是从国画本位出发的改革，在国画创作多年来无力突破的局面下，因 此有更多的年轻学生跟进，采用其技法与形式，而在美展中被列入「国画」部门。 事实上，袁金塔的终极目标可能是打破国画与西画的既定界限。他最近的创 作虽然仍采用宣纸、棉纸、却广泛应用了油彩、压克力、水彩等国画以外的颜料； 而且一幅作品的完成可能需要经过实地观察、拍照取景、作素描等筹备工作 ，这 决不是传统国画家有能力做或愿意做的事。 而且更可贵，当一般年轻人大部份掉进乡愁里，在破陋的乡间、阴暗的墙角 寻寻觅觅时，袁金塔已经画起了「炼油厂」、「苏澳港」等现代科技文明的景物。 它们不像某些西方超写实作品那样乐观地歌颂或强烈地排斥现代文明，而只是平 铺直叙、不带多少好恶地画了下来，彷佛在说：不管你喜不喜欢，它们总是在你 身边，日夜不停地推动着现代生活的脚步。 也