艺术理论和创造类型.pptx

第五章 艺术创作理论和创造类型;二、艺术自律性：艺术发展的内在因素。艺术在演变中，逐步显示和形成属于其自身本体的特殊规律性。 三、艺术他律性：外在因素对艺术发展的影响。 1、经济基础、政治； 2、艺术作为整个文化体系的一部分，还会和其他精神、文化现象（政治、宗教、哲学、历史、文学等）及其理论、观点、思想相互影响。 四、自律性与他律性的关系：曲线形、迂回式地发展。外部环境诸因素对于艺术创作，是经由艺术家的主体性，从外层面向内层面的有限渗透。但有时外部因素对艺术的影响非常大，以至于形成艺术思潮，将艺术家裹挟其中。 ;第一节 再现论及再现性的艺术; ;;摹仿论;b柏拉图得出上述结论的原因 表层原因：将艺术与它所摹仿的对象等同起来，忽略了从题材到艺术内容的一个过渡、转化阶段。题材要进入到艺术的内容需要通过艺术媒介（绘画通过颜料、画布，雕塑通过石头等其它体块性质的材料）以艺术形式（色、线、面）表现出来，而色、线面这些形式便构成和内容不可分割的组成部分，因此对艺术内容的认识首先是和形式而非与题材联系在一起。 题材→媒介→形式→内容;深层原因： ①与其说柏拉图认为艺术产生快感，毋宁说实在即所模仿的对象对人产生兴趣。 ②艺术作品的美丑、好坏不是艺术作品本身所固有的，而是为艺术作品以外的客观自然所有，那么对艺术品的判断认识便被放在了艺术之外的客观自然上。 ③虽然有时认为“真正的快感来自所谓美的颜色、美的形式”，但始终未能正确地将形式美所引起的快感与他认为艺术摹仿自然所暗示的兴趣分开。 柏拉图理论的缺陷： 未能回答： 如果把艺术定义为摹仿，那摹仿的价值和意义是什么？我们为什要去摹仿？ ;;二、表现论和表现性艺术; 表现性艺术，重视主体意识、创造个性、有意味的形式。 2、西方与东方艺术传统的偏重 3、近世西方与东方艺术的转向 4、现代西方与东方各向其传统回归的倾向 ;丁衍庸 飞鱼; ; ;陈子庄; ; ;“画之得意，犹诗之得句，有喜乐忧愁而得之者，有感慨愤怒而得之者，此皆一时之兴耳。……以喜乐得之者，则枝疏而槁，花惨而寒；感慨而得之者，枝曲而劲，花逸而迈；愤怒而得之者，枝古而怪，花狂而大。此岂与众画类也。”——元.王冕 ;三、构成论和实验性的艺术;“蒙特里安的几何化手法摒弃了现实的支离破碎的细枝末节，探索出了达到理想化纯净的“原始线条”。 “自然形状的外观是多变的，但实在却始终如一。为了创造出纯粹的实在……就有必要把自然形式还原为形的恒定不变的元素。” ;; ; ; ;;邵岩：几何化; ; ;;; ;;克利素描;任何抽象形式的艺术作品，其实都离不开对于现实世界的深切感受。只不过，有的是出于对物象感受表达的必需而寻找到“抽象”的形式，有的是从“抽象”的形式上面看到了表达自我感受的可能性。 ——吕胜中《造型原本》p160;四、自然论与中国艺术的精神; 中国艺术理论认为自然变动不居，与自然相应的创作也应当如自然本身那样，自由自在、轻松自然，这一思想萌发于易经。;庄子美学崇尚自然，反对做作，庄子美学所推崇自然风格的美高出于错彩镂金、巧夺天工的美之上，而成为中国艺术家长期追求的最高、最理想的境界。 ; ; ; ; ; ;第二节 艺术创造过程;3、灵感与理性的关系 A顿悟与渐悟 B灵感甚至以错觉或误解的方式闪念光。 二、构思原理 1、材料与精神性 A.艺术家是用他的艺术材料、工具来感觉、体验和选择对象的。用材料直觉和材料意识去感知和体验，而后进入创作构思和创作。 ;2、自然心灵化——心灵物化;中所处的地位，以及这个整体的内在统一。” 当物理世界与 心理世界力的结 构相对应而沟通时，那么就进入了身心和谐、物我同一的境界，人的审美体验也就产生了。;汉字“热烈” “山河破碎风飘絮，身世浮沉雨打萍。” ——文天祥 “春山淡冶而如笑，夏山苍翠而如滴，秋山明净而如妆，冬山惨淡而如睡。” ——郭熙;“智者乐水，仁者乐山。智者动，仁者静” ——孔子 任何事物，只要“力的图式”在结构上同人类情感中的力的作用相似相近，达到同样丰富复杂的水平，那么这些事物便具有了与人的情感相应和的形态，具有了再现性的或表现性的或 ; ; ; “美术不需要再现自然对象也能实现它的本质，而抽象艺术比具象艺术具有更大的合理性.”它是纯粹“力的图式”,和人的情感、心灵直接对应，勾魂摄魄。 “书法是活的心理力的图式”,与 诗、音乐、舞蹈一样，国画更其鲜明地体现了自然力和心理的同构的活的图式。 ; ;参天地，赞化育。 “是有真宰，