中国传统图案在现代服装中应用.docVIP

中国传统图案在现代服装中的应用 　　摘 要：中国传统图案承载着厚重的文化与民族精神，是中华民族的宝贵财富，现代服饰设计可以在原有的图案基础上进行继承和创新，既能体现中国服装的特色，同时也能将中国的传统文化发扬光大。 　　关键词：传统图案；现代服装；运用 　　中图分类号：J523 文献标识码：Ａ 文章编号：1005-5312（2011）35-0036-02 　　 传统图案是中华民族文化的宝贵财富，随着中国文化在世界范围内的影响力越来越大，中国风也席卷到服装业，世界各国服装设计师对中国元素非常青睐，中国的时尚风潮愈演愈烈，研究和探讨中国传统图案在服饰设计中具有重要意义。中国传统图案经过千百年来的沉淀，形成了各种具有典型文化内涵的图形和纹饰，它凝聚了鲜明的中华民族特色与深厚的华夏文化内涵，是民间、民族艺术和民俗文化千百年来沉淀的结果。 　　一、中国传统图案特点 　　 中国传统图案在造型和装饰性方面为我们今天的服装设计提供了丰富的设计元素，无论是在纹样造型上，还是色彩上，无不体现出中国古人的审美设计倾向和思想内涵。它是构成古代灿烂的服饰文化的一个重要的组成部分。 　　 （一）图案题材丰富多样 　　中国传统图案题材广泛、丰富多样，人们在创造美的活动中，善于借助无情的山水、花鸟等，将其物化到本民族的图案中，寄托自己的情感，采用这种“移情”纹样，常用叙事形式的手法，使观者也觉得它遇有了情感和生命，并逐渐成为本民族图案的一大特色。不同时期的纹样也有各自不同的特点，商周时期以夸张的张目巨口、狞厉威严的兽面纹象征奴隶主阶级的权威。秦汉时期，建立了封建统一的帝国，耕耘、狩猎、宴飨、比射、乐舞、车马等图案风格写实,形象概括，姿态生动；南北朝时期，清瘦俏长、柔美宁静的图案形式和超凡脱俗的佛教题材，便成为南北朝图案风格的主调，宋代，封建主追求靡丽的生活享受，图案以工致细腻的写实风格为主。明清时期，不少图案在吸收前代装饰传统的基础上，造型已趋于程式化，在思想内容方面则把社会的政治、伦理、道德、价值观念及生活理想与图案形象结合起来，表现一定的含义。总体而言，图案是古代人们劳动生活和精神生活的结晶，具有非常博大丰富的内容。 　　 （二）图案造型具有“写意”性 　　 写意是一种精神，中国的传统艺术观向来都是轻“实”重“意”的，在认识和理解客观物象的基础上，结合工艺的特点，以自身的理想、感情去刻画形象。这些传统图案有时会根据不同的艺术形式做一些改变，不追求形似，而追求神似。比如同样是牡丹花图案，刺绣里图案非常精美细致，而剪纸中图案追求的是整体的形神兼备，到了蜡染中，牡丹花更多的体现出的是一种意境，而这正是中国传统文化的精髓，讲究 “意在笔先”、“意在言外”。 　　（三）图案构成具有“寓意”化特征 　　 中国传统图案极其讲究寓意，表达人们对美好生活的祈愿。如汉代植物图案中常见茱英纹，这是由于茱英是古时的祭品之一，有去灾辟邪的寓意。龙和凤都是中华民族的图章、徽记、标志和象征。它同时也代表着权力、地位，荣耀。中国传统图案的背后有着丰富的含义，这些含义的深度挖掘可以为设计师提供更多的灵感。 　　 二、中国传统图案在现代服装设计中的运用形式 　　 中国的传统图案在它所处的历史时期都具有很强的时代感和前瞻性，是无数艺人与工匠多年的创作结晶，在前人的基础上不断提炼而成的。但随着国际化进程的加快，单纯优秀的传统文化已远远不能满足现代生活的需要。越来越多的设计师将传统图案引入到最时尚的设计中，中国几千年的传统文化与底韵在服饰文化中得以展现得淋漓尽致，今天服饰中复古风潮的流行就是传统与现代碰撞的完美的体现。 　　（一）局部使用图案 　　 将图案用于服装的某些部位，如领部、袖口、门襟、下摆等部位，在确定整体风格的情况下，局部用图案点缀，突出重点，主次分明，使纹样在服装组合中呈现出鲜明的民族特色，具有或奔放、或粗狂、或细腻、或工整的特点。例如NE-TIGER的女装在领口、袖口和裙子的底部采用了牡丹花的装饰图案，使整个衣服极具灵气和动感，既有古典的气质又不失现代的时尚（图1）。传统的图案不仅可以运用到现代女装上，越来越多的男士也开始青睐有中国特色的时装，如NE-TIGER的男装白色西服在扣子的部分运用扇形的图案结合盘扣使整个西服顿时多了一份古典的气息，传统而不古板，简洁也不失韵味。黄色的礼服巧妙的使用了中国传统牡丹花的图案，同时打破了常规二维绣花的形式，通过拼接的设计使得整个礼服极具动感和立体感，灰色的花边让整个衣服的气质非常典雅，有国画写意花鸟的意境，美轮美奂，展现了最温婉的中国风情（图2）。 　　 （二）整体使用图案 　　 为满足一些追求完整、统一美的消费者的需求，在服装设计时可采用一些具有民族特色的图案元素进行上下、左右、前后、内外的整体配合，形