中国艺术手法的虚和实制作：浏阳十中语文组.pptVIP

米洛斯的维纳斯，双臂残缺，作者认为不但不遗憾，相反，是借“舍弃部分来获取完整的偶然追求”，“是向着无比神妙的整体美的奋然一跃”。为什么？ 看以下内容，想想它们均具有一种什么样的美学功能？ A、山欲高，尽出之则不高，烟雾锁其腰则高矣。水欲远，尽出之则不远，掩映断其脉则远矣。 B、齐白石画虾而无水，但从虾的活泼游姿中可以感到水的存在，而且更有清莹之感。 C、音乐奏进中的间歇有“此时无声胜有声”之妙。 D、中国戏曲中诸如乘车荡舟、骑马作战、叩门登楼等各种各样的舞台动作。 以虚寓实、虚实相济的美学功能 中国艺术表现里的虚和实 虚实，不仅是艺术创作的一条基本原理，而且是美学原理中的一个基本命题。虚与实互根互存，对立存在，因相辅相成而统一。就拿一个圆来说，“○”的外框是可见的，实实在在，而圆框内部是空且虚的，“○”的存在就是一种虚实的结合。如果没有外框，那也就没有了圆，这就叫互根互存，相反相成，对立统一。正如庄子所说：“得其环中，以应无穷。”中国艺术表现，是虚和实辩证的统一。 自读讨论，把握精粹 1、口头翻译课文引用的＜谈龙录＞、＜画筌＞里的两段话。 2、根据课文的具体讨论，解释下列名词术语。 “全”、 “粹”、 “全与粹的关系”、 “典型化”、 “自然主义” “形式主义” “现实主义” “中国传统绘画中的‘实’ ”中国传统绘画中的‘虚’ 舞台精神 全－－（艺术）极丰富地全面地表现生活和自然。 粹－－（艺术）更典型更具普遍性地表现生活和自然。 全与粹的关系－－既粹且全，辩证地结合、统一。 典型化－－对生活和自然加以提练，去粗取精，提高，集中，达到全和粹辩证地结合、统一。 自然主义－－只讲“全”而不顾“粹”。 形式主义－－只讲“粹”而不能反映“全”。 现实主义－－以粹概全，全和粹辩证地结合、统一。 中国传统绘画中的“实”－－画面中的实景、真境。 中国传统绘画中的“虚”－－画面中的空景、神境（或“艺术空白”）。 舞台精神－－由舞台动作显示虚灵的空间的艺术特征。 作者通过对洪昇、王渔洋、赵执信三人观点的评述，提出了怎样的看法？ －－－洪升求全不求粹是自然主义。（洪认为做诗如画龙，要整条龙都画出来，连一鳞一爪都不能忽视。） －－－王渔洋求粹不求全是形式主义。（王认为神龙见首不见尾，或只在云中露出一鳞一爪，根本看不到全体，所以只要画出精粹部分就可以了，不必求完整。） －－－赵执信既粹且全，以粹概全是中国艺术传统中的现实主义。（赵主张心目中先有完整的龙才去画龙的一鳞一爪，画龙的一鳞一爪的表现方式要能显示龙的“首尾完好，宛然存在”。） －－－作者赞成赵执信的观点，提出全和粹要辩证地结合、统一，在艺术表现里做到真正的典型化 说说下列引文的含义，并说明它们在课文里所阐释的观点 （1）不全不粹之不足以为美 也。 不是既全面丰富地表现生活，又更典型更集中地表现生活，就不能称之为美. 所阐释的观点 “全”“粹”结合才能形成艺术美。 （2）洗尽尘滓，独存孤迥。 含义－－－去粗存精。 所阐释的观点－－－由于去粗存精，艺术表现里才有“虚”。 中国绘画、书法、戏剧、建筑在表现空间方面有什么共同特征？ 运用了虚实结合、虚实相生的美学原则。 虚实结合、虚实相生的好处？ 实景清而空景现，真境逼而神境生；无画处皆成妙境。 小结 《中国艺术表现里的虚和实》论述的重点在“虚”，即“虚灵的空间”、“由舞蹈动作延伸，展示出来的虚灵的空间，构成中国绘画、书法、戏剧、建筑里的空间感和空间表现的共同特征，而造成中国艺术在世界上的特殊风格”。这种独特的现实主义的表达方式，把真和美、内容和形式高度地统一起来了，是艺术的最高成就，是对人类艺术的特殊贡献。 虚实相生的表现手法的体现 虚实相生的表现手法，在诗歌创作上，是通过具有象征力量的一鳞一爪，显示龙的全体丰满的内容，“一粒沙里见世界”。在绘画艺术上，是在一片空虚的背景上突出地集中表现人物行动姿态；在舞台艺术上，是一般不设置逼真的布景，演员结合剧情的发展，灵活地运用表演程式和手法，使得“真境逼而神境生”。 迁移练习，触类旁通 诗歌中，一般地说，“虚”是指抒情，“实”是指写景。抽象的抒情和纯粹的写景都没有生气和韵味，必须避免，故写诗历来重视虚实相生之法。 A、方法一：“以实为虚”－－“化景物为情思”，就是要景中寓情，托物言志，把外在的客体物景与内在的主体情志依附在一起，沟通成整体。 如杜甫的《春望》：“感时花溅泪，恨别鸟惊心。”通过春天的花鸟景物，表达他在战乱年代的惊恐心理和恨别愁绪，既形象又生动。 B、方法二：化虚为实，即作者把情绪、心境和感触等物化，变无形为有形。 如：李煜《虞美人》：“问君能有几多愁，恰似一江春水向东流。”把“愁”物化为“东流”的“一江春水”，多而不绝的愁绪被形容