第一讲第三节-中西美学发展线索2.pptVIP

颜真卿书法欣赏 《颜勤礼碑》通篇气势磅礴，雄健整肃，敦厚庄重，为颜氏晚年佳作，此时颜真卿楷书已臻完善，充分展示了颜体宽大宏博的艺术风格。 颜真卿书法欣赏 《祭侄稿》本是草稿本，原不是作为书法作品来写的，但正因为无意作书，所以使此幅字写得神采飞动，起伏跌宕。此帖辉耀千古的价值就在于以真摯情感主运笔墨，不计工拙，无拘无束，纵笔豪放，一气呵成，血泪与笔墨交融，激情共浩气喷薄。《祭侄稿》是颜真聊最精彩的行书，被称为“天下第二行书” 隋唐五代美学命题 1、张璪：外师造化，中得心源。 2、荆浩：度物象而取其真。 3、意境理论 3.唐宋美学（2） 宋元书画方面，最重要的是郭熙的《林泉高致》及苏轼的有关论述。郭熙的“身即山川而取之”的命题和苏轼的“成竹在胸”、“身与竹化”的命题，分别探讨了审美创造从“眼中之竹”到“胸中之竹”，以及从“胸中之竹”到“手中之竹”这两个阶段的规律性。这是唐代张璪的“外师造化，中得心源”的命题的延续和发展。 苏轼作品《寒食帖》 宋元诗论家对审美意象进行了分析： 第一，对于情与景的关系的探讨 宋元美学家通过对这一分析，探讨了诗歌审美意象的结构和类型。只有情景融合，才能构成审美意象。 第二，对于诗和画的关系的探讨 他们关注的重心是不同门类的审美意象的共同性和差异性。 宋元美学命题 （1）苏轼提出“诗中有画，画中有诗” 的著名命题。 味摩诘之诗，诗中有画，观摩诘之画，画中有诗。诗曰：“蓝溪白石出，玉川红叶稀。山路元无雨，空翠湿人衣。”此摩诘之诗。或曰：“非也，好事者以补摩诘之迹。” 莱辛：《拉奥孔》 宋元美学命题 （2）严羽的“兴趣说”与“妙悟说”： 夫诗有别材，非关书也；诗有别趣，非关理也。然非多读书、多穷理，则不能极其至，所谓不涉理路、不落言筌者，上也。诗者，吟咏情性也。盛唐诸人惟在兴趣，羚羊挂角无迹可求。故其妙处透彻玲珑不可凑泊，如空中之音、相中之色、水中之月、镜中之象，言有尽而意无穷。近代诸公乃作奇特，解会遂以文字为诗，以才学为诗，以议论为诗，夫岂不工？终非古人之诗也。盖于一唱三叹之音有所歉焉。且其作多务使事不问兴致，用字必有来历，押韵必有出处，读之反覆终篇，不知着到何在，其末流甚者，叫噪怒张，殊乖忠厚之风，殆以骂詈为诗，诗而至此可谓一厄也。 宋元美学命题 禅家者流，乘有小大，宗有南北，道有邪正。学者须从最上乘、具正法眼悟第一义，若小乘禅声闻辟支果，皆非正也。论诗如论禅，汉魏晋与盛唐之诗则第一义也；大历以还之诗则小乘禅也；已落第二义矣；晚唐之诗则声闻辟支果也。学汉魏晋与盛唐诗者，临济下也；学大历以还之诗者，曹洞下也。大抵禅道惟在妙悟，诗道亦在妙悟，且孟襄阳学力下韩退之远甚、而其诗独出退之之上者，一味妙悟而已。惟悟乃为当行，乃为本色。然悟有浅深、有分限、有透彻之悟，有但得一知半解之悟。汉魏尚矣，不假悟也。谢灵运至盛唐诸公透彻之悟也。他虽有悟者，皆非第一义也。 4.明清美学 明清美学是中国古典美学的总结期，这一时期的美学命题较多：这一时期一些理论家完善了“意象”理论，李贽提出了“童心说”，公安派提出“性灵说”。重要的美学思想有王夫之、叶燮的诗歌美学思想；李渔等人的戏剧美学思想；金圣叹、叶昼、脂砚斋等人的关于叙事的美学思想；以及石涛在《画语录》中提出的绘画美学思想，刘熙载的文艺思想。 王夫之：情景说 情景名为二，而实不可离。神于诗者，妙合无垠。巧者则有情中景，景中情。景中情者，如“长安一片月”，自然是孤栖忆远之情；“影静千官里”，自然是喜悦喜达行在之情。情中景尤难曲写，如“诗成珠玉在挥毫。” 王夫之指出了审美意象的两种类型：一种是景中情、一种是情中景。 王夫之强调情与景的统一。只有二者自然相契合而升华，才能构成审美意象。 叶燮 诗之至处，妙在含蓄无垠，思致微渺，其寄托在可言不可言之间，其指归在可解不可解之会；言在此而意在彼，泯端倪而离形象，绝议论而穷思维，引人于冥漠恍惚之境，所以为至也。 可言之理，人人能言之，又安在诗人之言之？可征之事，人人能述之，又安在诗人之述之？必有不可言之理，不可述之事，遇之于默会意象之表，而理与事无不灿然于前者也。 推荐阅读 1.刘义庆：《世说新语》 2.铃木大拙：《禅学入门》 课后思考 1.审美是如何展开的？ 美 学(1.32) 2014-2015学年第二学期 二、中国古典美学的发展线索 中国古典美学的发展阶段 中国古典美学可以划分为四个阶段： 先秦—中国古典美学的萌芽期 魏晋六朝—中国古典美学的建立期 唐宋—中国古典美学的发展丰富期 明清—中国古典美学的完结和消失期 1.先秦美学思想 中国美学的发端，主要指先秦时期的美学思想，包括： （1）老子的美学思想。 （2）庄子的美学思想。 （3）孔子的美学思想。 （4）孟子的美学思想。 老子