具象油画中的视觉元素分析.pdfVIP

辽宁师范大学硕士学位论文 想画面，这幅画面饱含了创作者心中所想要表达的最为真实和动人的情感，能与之产生 共鸣的观赏者必定也与作者有着相同或相似的经历。对于美的理解，不仅仅需要发现美 的眼睛，也还需要作者敏感的心。从大师们的经典作品中可以充分的感受到，利用了(点、 线、面、)色彩、光影、明暗、机理等关系，能够给欣赏者强烈的视觉冲击力，以构成 积极，生动的视觉效果，从而给欣赏者以感情上的慰藉、震撼与心理上审美体验。 作 品的真情实感体现了创作者的感情倾向，创作者每一种形式、每一笔颜色都不是真正独 立存在的。他是一种个性与感情的需要。绘画艺术是有生命的，它的内在情感就是它的 生命来源，没有情感就没有艺术的创作。一个创作者首先要被自己描绘的对象感染、感 动才能用自己的绘画语言去感染别人。创作者在作品中用情感去思考世界，欣赏者在作 品中通过感情来思考创作者和他的世界并通过作品唤醒自己的内心情感与作品产生共 鸣。图1．1《父亲》这幅油画依然震撼着我们的心，这幅油画刻画了一名普普通通的农 民形象，却为欣赏者引导出更多的感触与感动。 图I．1《父亲》 辽宁师范大学硕士学位论文 (二)视党判断艺术画面语言 绘画作为一种艺术语言，同时也是表达人类情感的媒介，是创作者对于审美情感的 一种形象思维，再借助工具将之转化为一种物质存在的过程。油画的风格、流派多种多 样，虽然他们风格迥异，形式各不相同，但是他们同样都闪耀着灿烂的光辉。创作者运 用充满自身特色的表现方式，表达出的作品拥有个性鲜明的特点也正是创作者出入作品 的内在情感所致。 画面语言的特点就是能够传达出作品内在情感，是一种传递情感特殊的载体。如何 使自己的作品形成自身独具特色的画面语言风格，基本的素质就是要求创作者本身具有 足够的情感沉淀。我的老师说过：“艺术与生活是密不可分的。”我的理解是没有生活 的积累与沉淀是不会创作出感动和震撼人心的作品的。只有在扎实的绘画基础技巧上， 与创作者自身厚重的情感累积相结合，浑然天成的表现在作品中，这样的作品才会充满 人性与灵性，才会更容易的为观赏者接纳和感动。这是艺术的灵魂所在。没有了生活的 感受和情感就是空洞、乏味构建成的干瘪作品。费德勒：“哲学家依靠语言文字表现他 的精神思索，才能成为哲学家；艺术家的精神，依靠表现技巧表现出来才有艺术价值。” 每一幅伟大的作品都是可以传递视觉观念的作品。视觉观念是一幅作品的中心，同样也 为画面提出了一个可以引导的语言。我们准备去画一幅作品之前，都要把这个想好的作 品先做一份小的色稿。其实这都是为了完善和修整观念。这视觉观念便是我们完成作品 的大方向，也可以说，这视觉观念会引导我们抓住重点，概括一些对画面没有帮助的因 素。从而得知自己的创作到底是想要表现些什么事物，表现什么样的情绪，表达到什么 样恰到好处，不温不火的时候停下来。哪些地方是需要减免，避免，需要弱化的。找到 了解解决问题的办法，抓住这些语言再动笔一气呵成。一个优秀的绘画家，必须拥有借 助于自己绘画作品中的画面语言来传递出自身情感的能力，从而赋予作品被任何方式都 无法替代的视觉氛围。艺术创作者用自己的艺术语言与欣赏者对话，以做情感的延续。 (三)视觉判断油画的“绘画性” 什么是绘画性?所谓绘画性其实就是视觉看上去它不是没有感情的图片。把油画当 做一种公式来套用，久而久之使得画面没有了想法，没有了感情，没用了激动，那这油 画也就没有了能让人们感动的部分，没有了感情的传递，没有了想法的延伸，这也就没 有了绘画性。每个时代，由于独特的政治、历史等因素，对具象绘画的表现方式也几乎 都是独特的。其实，我以为任何艺术形式都有自己的独特的丰厚内涵，正是因为这种丰 富的内涵以及所涵盖的情感，每一种艺术形式之间的关系也不能简单的用一两种词语来 界定为它们的关系，比如具象与抽象就不能看做是完全对立的。但从20世纪初期到50 年代末期的半个世纪中，随着康定斯基提出的学术出现，抽象艺术几乎成为了现代艺术 的主流。但是我始终觉得所谓抽象艺术是需要用具象因素来作为载体而存在的，而具象 艺术同样需要抽象因素来加以生命的活力和哲理的。这双方不是对立存在的，而具象绘 辽宁师范大学硕士学位论文 画也一样生机勃勃的出现了超现实主义、魔幻写实主义、德国新客观现实主义以及后来 的超级写实主义。这些也都同样为当代具象绘画奠定了基础。 当