《古典音乐欣赏》课件.pptx

聆听 古典 音乐;古典音乐 “classical music” ; CLASSICAL MUSIC，中文翻译成“古典音乐” ，也称“经典音乐”。根据牛津英文辞典里对古典的定义，in traditional and serious style，而称其为“严肃音乐”. serious的第二条义项是这样给出定义的：(指书、音乐等）启发思考的，不仅为消遣的。 古典音乐不同于流行音乐的地方是它内涵深刻，能发人深思，更能使人高尚，免于低俗。 朗文辞典对古典音乐的解释：music that people consider serious and that has been popular for a long time。可见，古典音乐是历经岁月考验，久盛不衰，为众人喜爱的音乐。古典音乐是一个独立的流派，艺术手法讲求洗练，追求理性地表达情感。;“高雅”音乐;历史发展的不同时期; 巴洛克时代音乐的特点是： 题材上摆脱宗教的束缚，采用富有生活气息和戏剧情节的题材； 风格上由肃穆、清高转为感情充沛奔放，富有生活气息； 体裁上出现歌剧、清唱、芭蕾及组曲、协奏曲、奏鸣曲、赋格 节奏特别强烈、活跃，短促而律动；旋律精致，跳跃且持续不断；采用多旋律、复音音乐的复调法；作曲家普遍强调作品的情感起伏，以至于音乐的速度、力度变化在当时相当被看重 代表人物： A：意大利：科莱里，维瓦尔第；B：法国：库泊兰和拉莫；C：德国：巴赫和亨德尔；;古典主义音乐则崇尚稳重守制、逻辑均衡，听众所享受到的是一种和谐、优雅却又平衡、统一的优美。 节奏上：特别注重旋律的作用，而旋律也是古典主义时期音乐作品“最精湛和最有活力的组成部分”，成为其灵魂所在。 在旋律上：这一时期的音乐特别强调均衡和简洁。 在结构方面：采用单旋律主音音乐结构其调性明确且主线清晰。 ;作品欣赏;“音乐神童”莫扎特，奥地利作曲家，力图突破传统、更追求华美和浪漫。莫扎特的音乐既华丽又简单、既典雅又质朴、既明快又深刻，这些看似对立的两面性恰好说明了莫扎特音乐深厚的底蕴与内涵。 莫札特-第40号G小调交响曲 费加罗的婚礼序曲 Ｇ大调弦乐小夜曲 ;浪漫主义时期(19世纪20年代-20世纪初)  （1）浪漫主义时期的起止： 　　18世纪末、19世纪初的欧洲资产阶级民族和民主革命时期，以奥地利作曲家舒伯特的艺术歌曲和德国作曲家威伯的歌剧为标志开始形成浪漫主义形式，一直延续到19世纪20年代。（2）浪漫主义时期音乐的特点： 　　浪漫主义与古典主义音乐的崇尚理性、重视规范、要求感情的节制和形式不同，强调的是主观性，注重个人情感表达，偏重个性化的心理的刻画，感情热烈而奔放，形式上不受拘泥，各民族音乐家的作品充满了鲜明的民族风格。 （3）浪漫主义时期的代表人物： 　　浪漫主义以19世纪中叶为标准划分为前后两个时期。; 前期：浪漫主义音乐发展到高峰，代表作曲家有肖邦、舒曼、李斯特、瓦格 纳、柴科夫斯基等； 后期：随着欧洲革命低潮时期的到来，浪漫主义音乐中的消极悲观情绪逐渐加深，大批音乐家、作曲家创作除了表现个人情感体验外，还常常倾心于表现某种哲理思想，企图找到精神的出路。代表作曲家有马勒、勃拉姆斯、格里格、西贝柳斯、拉赫玛尼诺夫等。 ;“钢琴诗人”弗里德里克·肖邦 ,波兰作曲家、钢琴家 肖邦 - 1号钢琴协奏曲 肖邦 - 升Ｃ小调幻想即兴 彼得·伊里奇·柴可夫斯基，俄罗斯浪漫乐派作曲家. 降Ｂ小调第一号钢琴协奏曲 胡桃夹子-特科帕克舞曲--俄罗斯?? 罗伯特·舒曼（1810－1856），德国著名作曲家、音乐评论家. 梦幻曲;勃拉姆斯（1833.5.7 - 1897.4.3） 德国作曲家 德国音乐史上最后一个有重大影响的古典作曲家，被视为19 世纪浪漫主义音乐时期的“复古”者，“贝多芬的传人” 匈牙利舞曲 勃拉姆斯-摇篮曲 拉赫玛尼诺夫 帕格尼尼狂想曲 ;谢谢！