论石涛山水画中的创新精神.docx

论石涛山水画中的创新精神 摘 要：随着人们生活水平的不断提升，人们对绘画作品有了全新的理解与认识。石涛绘画艺术作品在当今仍然有着极强的艺术感染力与创造生命力，体现了“四王”作品的核心与精髓。石涛的绘画主要以生活为创作元素，其师法自然，打破了墨守成规的传统绘画方法，创造出新颖独特的绘画艺术品，被世人参考模仿。从石涛的艺术创新精神入手，并对其艺术创作精神的产生进行简要分析，通过对其绘画艺术中的创新精神体现进行深入的了解与分析，阐述了石涛山水画中创新精神对未来艺术发展的现实意义，促进了绘画艺术中的创新精神得以进一步延续。 关键词：石涛；山水画；艺术画作；创新精神 纵观石涛山水作品，其中的山水、鸟兽等都精细且富有创作新意，无论画作篇幅尺寸大小，都极具现代化的个性特点与时代特征。放眼中国的绘画史，不乏名家画作，但是像石涛一样的青年才俊并不多见。他的绘画技艺高出了同时代的众多画家，拓宽了创作人的绘画思路，启发了人们的绘画创作思维，对后世的影响颇为深远。 一、石涛的艺术创作精神 通过对石涛艺术画作进行整理与分析，了解其曾经多次临摹过高房山的泼墨山水画作以及倪云林的立轴山水图。从他的有关画作中不难看出，无论从理论知识还是亲手实践，他都持有积极的肯定态度，并坚持对范作进行临摹。但是结合实际情况而言，石涛本人坚持学习古人的优秀画作，并对其作品进行不断临摹学习。 石涛本人坚持“师古人之际”的同时，还坚持“师古人之心”，不仅在口头上对此观点予以支持，其亲身实践也是最好的证明。石涛在康熙二十一年的一首题画诗《云山人物上》中曾经表露过自己的观点：“今人古人，谁是谁体？但出但入，凭翻笔底。”通过对此画进行反复的观察与研究，相比较于传世的董源等人的作品，石涛的画作中蕴含着极为深刻的写意意味，他遵循了其坚守的师有所承，同时又对其进行了不拇葱拢成了自己画作的独特魅力。 二、石涛艺术创新精神的成因 （一）时代背景的影响 在明末清初时期，当时的绘画界中，出现两股对立势力相互抗衡，一方面是“泥古不化”的保守势力，另一方面是推崇革新创作的“遗民”画家。明末清初时期是一个社会分崩离析的时期，也是一个西方思想试图涌入的时代。随着清代士兵进入关内，清王朝时期的统治者在全国范围内大力推崇保守落后的政治、经济以及文化思想。由于历史变故的突然降临，一种屈辱愤慨的民族情绪在广大劳动人民心中激荡而起，不安的躁动情绪正在逐渐蔓延。思想意识范围内的变化在画坛中得到了不断的真实反馈，人们试图打破“外物”的束缚，打破古人的窠臼，将心中不满与悲愤倾注与画作当中，通过山水、花鸟以及人物形象，表现了“遗民”画家的崛起。颇有名气的石涛就是当时“笔意纵姿”的代表人物之一。 石涛，本姓朱，名为若极，字阿长，是一名皇室后裔，籍贯在广西桂林。由于石涛的父亲自称“监国”而被残忍杀害，年幼的石涛就被宫中的一位侍者携带出宫开始逃亡。而后为了保全自己的性命，选择出家做和尚，他的法号也从“原济”更改为“石涛”。苦难的少年生活迫使石涛不得不通过艺术创作来发泄心中的悲愤与不满，各种情绪共同交融在他的画作之中。在青年时期，石涛就已经展示出其身上所具有的放荡不羁性格，他性格任意妄为，这也对他后期的艺术作品及创新精神埋下了伏笔。 （二）思想根源的影响 石涛的思想根源来自于其少年时代的逃亡生活。幼年时代的出家为僧，导致其对佛教思想精髓有着极为深刻的研究与理解，并在文学诗词的创作方面有着极高的天赋。通过后期的学习与培养，其在文学方面的造诣也已经有所凸显。由于禅道思想对其成长的影响，他的画风一直处于笔墨姿态潇洒的状态中，其风格独树一帜，超凡脱俗且不拘一格，作品意境新奇而耐人寻味，释道思想蕴含其中，值得细细品味。 道家思想对石涛的思想影响同样重要，俞先生曾在《石涛画语录研究》中对石涛的画作进行评论，俞先生认为石涛的画作笔墨清奇且见识高超，其思想奔放，胸怀宽广。石涛的画语录中收纳了许多道家的审美观念，他认识到了道家思想对于绘画创作的巨大影响与指导作用，对道家思想在绘画创作与实践中的科学指导有了深刻的认识与领悟，因此，他的画论与绘画实践中都在不同层次与方面体现了道家思想。 三、石涛绘画艺术中的创新精神体现 （一）“一画”论的思想独创性 中国古代哲学中对“一”有着不同的认识与见解，“一”是一切事物的开始，也是一切事物的根源与起点，更是一切哲学思想的基本根源。石涛将“一画”作为艺术宗旨，并在他的山水画作中对这一概念进行了不断的发展与延伸，“一画”更是成为了他的画作创作精髓与艺术思想的核心。《苦瓜和尚画语录》的第一章就将“一画”作为开始，并将“一画”的创新精神作为全篇内容的中心思想，在不同程度上彰显了绘画作品的创新思想，并将美学观点表现得淋漓尽致，凸显了“一画”精神的重要性。 在明末清初时期，董其昌等人的“南北宗论”思想导致了“泥古”之风的盛行，