初二上册第五课中国夫山水画.pptVIP

如果说桂林是一个旅游发展的生命体，那么漓江可以说绝对是桂林旅游的灵魂 游览漓江，有一个绝妙之处，就是不愁天气变化，因为不同天气漓江景色有不同特点：晴天，看青峰倒影；阴天，看漫山云雾；雨天，看漓江烟雨。甚至是阴雨天，但见江上烟波浩渺，群山若隐若现，浮云穿行于奇峰之间，雨幕似轻纱笼罩江山之上，活像一幅幅千姿百态的泼墨水彩画。正是“桂林山水甲天下，绝妙漓江泛秋图”。 中国画的种类分为几种呢？ 花鸟、山水、人物 山水画是中国画中的大门类，但大家知道，为什么古人这么爱表现山水吗？ 中国人对山水有着宗教一样的崇拜与敬畏，一切神灵皆隐于山水之中，山高水远，山静水动，蕴涵着天体宇宙无限奥妙，很多文人都留下了独到的山水观念。 山水画家们常常也是游览名山大川的旅行家，清代大画家石涛就提出了“搜尽奇峰打草稿”的名句。 李可染作品《漓江雨中泛舟图》 李可染作品《漓江揽胜图》 李可染的水墨画以“黑”、“满”、“崛”、“涩”来概括其艺术内涵，无疑地，李可染为水墨画世界开创出新的格局。他的画面结构，以一种范宽式的饱满构图，山势迎面而来，瀑布浓缩为一条白色的裂隙，用沉涩的笔调一寸一寸地刻划出来，绵绵密密地深入到画面的每一个角落，在一张纸上，表现出最大最丰富的内容。 画家笔下描绘的都是我们刚才一起见过的漓江山水风光，为什么我们看完以后会有似曾相识，却又不知所画何处的感觉呢？让我们来揭开这个迷团 。 1、构思构图 山水画的构图就是古人所说的“经营位置”。构图安排有近景、中景、远景之分，要突出画面的主体结构，使画面众多形象中有主有次，有虚有实，有浓有淡。 构图不受自然真实景物的局限，可以进行大胆的取舍和创造。 2、三远法、散点透视法 中国画在描绘自然的同时，更注重展示画家的内心世界，所以他们笔下的自然就因人而异地发生了各种变化，以达到天人合一的境界。比如：三远（深远、高远、平远）。中国人认为：目有所极，故所见不周。所以采取了视点运动的“三远”表现法。这种表现法就让我们在看一幅画的时候随着画家的视角边走边看，形成一种动态的意像。所以中国画的画幅，若不是条幅立轴就是横卷。总之是追求一个“远”字，打破了时间和空间的限制。 3、意境美 中国画中追求的“诗中有画”，“画中有诗”，意境美是从古至今一脉相承的，说起这意境之美，有这么一个故事：在宋代，画家在进入画院之前，需要经过考试，只有考试合格的画家才能成为翰林图画院的成员。而考试的方法也很特别，就是由宫廷主考人在古诗中寻找一句现成诗句，作为考试的题目，应考的画家们便要发挥自己的想象，将文字的诗句变成可视的图画。有一年，皇帝宋徽宗赵佶取了这么一个题目：乱山藏古寺。大家现在可以静静地思考：如果是你在考试，你会如何表现呢？有人画乱山之中露出一个塔尖；也有人画古寺的一角。 而真正高明的是画了在荒芜的山野之间一个小和尚在溪边挑水。如此一来，就巧妙的表现了“藏”这一字的意境。 互动题 A．吟诗作画 先看这首大家比较熟悉的诗： 早发白帝城 李白 朝辞白帝彩云间,千里江陵一日还。 两岸猿声啼不住,轻舟已过万重山。 请从下面两幅作品中，选取适合这首诗的画。 B．依画题诗 请在以下的诗句中，选择适合这幅《富春山居图》的诗。 a.大漠孤烟直,长河落日圆。 b.采菊东篱下，悠然见南山。 c. 山穷水复疑无路 ，柳暗花明又一村  C．欣赏名画体会其意境 大千先生此画描绘三面峭壁围绕的峡谷，有一岩平伸，上面盖了房舍，两位高士徐行对话，对岸绝壁不见其顶，有一垂瀑下泄直入溪涧。 全画山壁及云气以湿墨为主，辅以轮廓及峻法，浑然天成，随心所欲而又有笔有墨。 中国古代山水画 * * 山川美景 诗情画意 ——中国山水画欣赏 风景照片：纪录自然 国画山水：表现意境 （画家心中的风景） 《瑞奥道中》张大千 斧劈皴 米点皴 牛毛皴 解索皴 披麻皴 荷叶皴 乱柴皴 雨淋皴 云头皴 总结 ?中国山水画把具象与抽象完美的集合在一起，用有限的画幅来传达一种真实的空间境象。“言有境而意无穷”，总之山水画的意境在人们的无尽想象之中。 经过了这节课的学习，希望以后去旅行的各位同学，仔细观赏你身边的山山水水。 山水画可分为： 工笔山水——青绿山水、金碧山水 写意山水——浅绛山水、水墨山水、泼墨山水 *