连州 向着摄影城市.docVIP

连州 向着摄影的城市 　　 2011年的连州国际摄影展于11月19日如期举办，像往年一样，它又赢得不错的口碑。尽管各大型艺术展会都在不同程度上得到政府给予的资金或政策的支持，但连州摄影展与由画廊直接参展、以促成交易和盈利为目的的艺术博览会不同，它由连州地方政府主办，与双年展、三年展同属于非盈利性项目，以学术诉求为主要导向。明确了这一点，我们再踏足连州，会发现这个近乎破败的古城有着大城市难以匹敌的别样的魅力。 下载论文网 　　 　　从“空降兵”到摄影城 　　2005年，段煜婷凭借自身丰富的经验发起、策划了第一届连州国际摄影年展项目，并担任艺术总监。当时的连州虽然是一个有着文化背景的小城，但其本身没有什么现代艺术氛围，更没有艺术资源。在开启这个“空降兵”式的项目时，段煜婷首先在展览空间的改造上下足了功夫，选择的是当地的老建筑，粮仓、果品厂和二鞋厂这3个展区都是由有着历史记忆的旧建筑改造而成。她邀请了一个出生于广东本土的、哈佛毕业的建筑博士来对这些旧建筑进行改造，改造中大量使用本地的原材料。为使整个摄影节的气质与连州的气质合拍，从外在形象与展览的专业探讨上，同时研究连州与中国以及世界的相互关系。另一方面，组委会在本地进行最大限度地宣传，加强市民的积极性。在摄影节期间，组委会尽量请当地的学生和市民担任志愿者，让他们参与看管展区或清洁、保卫等工作，使每个人都参与到其中来。 　　 　　连州摄影展开始之初就确立了良好的模式，一直以来由政府提供资金上的支持，组委会在不受资金来源干扰的前提下提出学术问题，进行学术探讨。成都千高原艺术空间总监刘杰对此这样评价：“由于中国缺少非盈利性艺术基金，或者说政府不允许成立这类型的基金，导致非盈利性项目的运作资金全部或部分来自政府，当然也包括少数刻意寻求的赞助商。在此前提下，政府的作用就很重要。”段煜婷说：“连州市政府对专业的展览部分给予充分的尊重和自由，所以才能够使展览保持充分的活力。”这个地处山区的小城市，相对来讲更安静，亦更加纯粹。 　　 　　返程的当天早上，同事由于起得晚没赶上酒店的早餐，笔者提出帮他打包外带时遭到酒店服务员的拒绝。后解释缘由，说是因为前晚观摩摄影展的幻灯放映会睡得太晚，导致今天起不来，而我们马上要离开连州。服务员为此郑重道歉并准许打包。通过这个小细节，我想说的是：主办方的身份和细心程度决定了来宾所受礼遇的程度。 　　 　　在第二届到第六届摄影节期间，连州与外界的联通由于修路而变得艰难，路程从原来的3个小时变成5-6个小时，也给摄影节的传播造成很大影响。但是从2010年年底，清连高速全线贯通后，这些问题都解决了。段煜婷希望连州国际摄影展从原来最专业的摄影节越来越成为最受欢迎的摄影节。 　　 　　景观献给观众 　　连州摄影展每一届的主题都是在研究中国和世界当代摄影的变化和发展这个基础上确立的。随着当代摄影的流变，摄影节用每一年的展览和学术活动做出自己的回应和前瞻。从上一届的“这个世界存在吗？”到今年的“向着社会的景观”，其实是从怀疑到呈现到反思的一种延续。参展的艺术家都是在主题确立后被选出的，内地著名影评人周黎明在谈到今年的参展作品时频发感叹：“我万万没有想到，摄影节的尺度竟然会这么大，很多在电影中不可能出现的题材在这里都能看到，而且表现得非常有意思。”大概也只有在连州这样偏远的地方，展览才能更接近执行者和参与者们内心的需求。 　　 　　本届颁出的6项大奖中，王远凌获得最大奖――新摄影大奖（奖金5万元），颜长江和肖萱安获得评委会特别奖，孙彦初、刘垣、陈哲这3位摄影师获得新摄影奖，而Greg Giravd获得年度海外摄影师奖，朱宪民、王玉文获中国摄影杰出成就奖，刘远则获得特别贡献奖。新摄影大奖、评委会特别奖和新摄影奖都旨在鼓励正在创作中的青年艺术家和摄影家，对部分获奖者给予资金的奖励，以帮助他们继续更好地创作。 　　 　　虽然明年的主题还未确定，但是段煜婷表示在大的方向上会更加强与国际策展人的合作，她将带领国际策展人深入研究中国的摄影个案，而同时也会与国际策展人一同进行不同国家的摄影家个案调研，以最终确立下一年展览的框架；而非像从前那样，国际策展人只负责国际部分的展览，中国策展人也只做中国摄影家的展览。明年的摄影展将进行真正的、东西方文化比较意义上的、相互交融式的展览策划。 　　 　　反思留给自己 　　展览的品质是毋庸置疑的，展览期间由来自世界各地的博物馆馆长和专家参与的学术论坛、见面会也毫无疑问为艺术家和摄影爱好者们提供了难得的学习、交流机会，这是很多即便在大城市举办的展览也比不上的地方。但由于当地条件相对落后，展会的硬件设施十分简陋，墙纸偶有破损，展墙破洞等情形比比皆是。王庆松的作品由于尺寸巨大，主办方采取了他在纽约国际摄影中心一样的展示方式，不装裱直接上墙，这