浅谈贝多芬钢琴奏鸣曲OP.31No.2(暴风雨)第一乐章.docxVIP

浅谈贝多芬钢琴奏鸣曲OP.31No.2(暴风雨)第一乐章 　　摘要：《暴风雨奏鸣曲》是完成于1802年，它是贝多芬最爱欢迎的奏鸣曲之一，是贝多芬一部最富有美妙诗趣的灵感作品。这首富有强有力和鲜明内容的奏鸣曲，充满了成熟性的音乐风格和浪漫主义精神，具有强烈的特色，那深刻的、不幸的戏剧性，那民间歌曲的纯真悲哀，代表了贝多芬的作曲原则和创作成就。　　关键词：贝多芬；钢琴奏鸣曲；第一乐章　　中图分类号：文献标识码：A文章编号：2095--162-1　　贝多芬，生于莱茵河畔小城市波恩，是选帝侯宫的礼拜堂唱诗班歌手的儿子，他的音乐教育由其父担任，父亲希望把他训练成莫扎特那样的神童。年轻的贝多芬虽未能实现父亲的期望，但他的钢琴和小提琴的学习都进步得很快。他还从宫廷中的音乐家那里得到了指点，12岁时即在小礼拜堂中代人弹奏管风琴。1784年他被正式任命担任助理管风琴乐师的职位，并已开始在即兴演奏方面崭露头角。　　贝多芬的作品表现出几种普遍的风格特征。一个一望而知的特点是它的规模。他的作品比海顿或莫扎特的都要长得多。另一个显著的特点是展开部占有优势。贝多芬把奏鸣曲―――快板曲式中的展开部加以扩充，使它与呈示部和再现部有同行的份量，并且在乐章的其他部分，特别是在尾声中也用了展开部。他许多作品的结尾部都不是一个短小的、附加的尾声，而是第二个展开部；它的后面有时接着一个起到真正尾声作用的第二尾声，即一个短小的、最后的段落。　　《暴风雨奏鸣曲》完成于1802年，它是贝多芬最爱欢迎的奏鸣曲之一，是贝多芬一部最富有美妙诗趣的灵感作品。这首富有强有力和鲜明内容的奏鸣曲，充满了成熟性的音乐风格和浪漫主义精神，具有强烈的特色，那深刻的、不幸的戏剧性，那民间歌曲的纯真悲哀，代表了贝多芬的作曲原则和创作成就。　　众所周知，当贝多芬的弟子辛德勒探询贝多芬有关奏鸣曲和音乐形象内容时，贝多芬回答道：“去读一下莎士比亚的《暴风雨》吧！”于是这首乐曲就因此而得名了。实际上，莎士比亚的《暴风雨》和这首奏鸣曲的内容有什么具体关系，贝多芬并没有明确地指示出来。按照罗曼?罗兰的看法：《暴风雨奏鸣曲》是“贝多芬在音乐中直接表达思想的最突出的例证之一。这是他，就是他本人！”罗曼?罗兰非常正确地把这首奏鸣曲的形象与贝多芬一生转折阶段相联系，贝多芬可能把这首奏鸣曲献给了“他本人”。　　《暴风雨奏鸣曲》全曲充满着奇异的、灰暗的紧迫感，曲趣也变得十分大胆，各乐章在结构上虽然多少有些差异，但都严守着奏鸣曲式，并富有幻想意味，内在的告白意识甚为浓厚。事实上，这首奏鸣曲是《月光》的继续和在伦理上的完成。第一乐章的紧张度和激情都超过了《月光》终曲中相应的特性。第二乐章是明哲的、凝神的安静。第三乐章是急速和不安，但更多的是客观的特性。这种乐章之间创造性的相互关系，在许多方面主动地向我们预示了贝多芬整个钢琴创作的顶峰―――《热情奏鸣曲》的构思。《暴风雨奏鸣曲》是有感于莎士比亚作品进行音乐译文的结果，它所表现出的热情确实达到了暴风雨的程度。可以说，它是贝多芬钢琴奏鸣曲创作发展中期的一大里程碑。　　全曲的三个乐章都是以奏鸣曲式写成的，这是本奏鸣曲最突出的特点，而这个特点是由作品构思的戏剧性所决定的，由内容确定了形式的新类型，也是贝多芬创作中的一大独到见解。本曲在速度、节奏及主题处理上也采用了一些新的手法，琶音的基础形态贯穿于奏鸣曲各乐章的始终。罗曼?罗兰曾一针见血地指出：成熟时期的贝多芬艺术独具一格地表达了《暴风雨》中的对立性，这是“无法遏止的急流，粗犷的力量”和“高瞻远瞩思想的统治”之间的对立。这首奏鸣曲在构思上是美学和伦理学上的胜利，它摆脱了《月光》音乐发展中达到高峰时感情的动荡不安、心灵的苦难，它肯定了人民的因素，通过民间曲调与社会的悲欢相整合，难怪是列宁所喜爱的音乐作品之一。　　总之，对表现大自然的力度、壮观和威严的暴风雨，贝多芬则怀有一种特殊的感受和爱，因为这是符合他的气质和个性的。　　第一乐章广板与快板d小调4/4拍子奏鸣曲式：　　这是个形式异常独特、极富独创性的乐章，也是一首幻想与形式调和得十分优美的乐曲。这首奏鸣曲的特色也就在这第一乐章中，它发展了深深的激动，精细描绘了感情斗争和刚毅激情的戏剧性冲突画面。在乐章的音乐进行中，贝多芬在严密思考后掌握了特别丰富的色彩可塑性，采用了调性不稳、速度突变、不易分辨的音乐手法，赋予音乐以鲜明的幻想性格，使音乐主题上达到了完美的统一，体现了贝多芬独特的艺术构思和美。贝多芬试图在奏鸣曲的成规中以新颖的曲式来处理，并刻画出紧迫与松弛的巧妙对比。　　兰兹公正地称这个乐章为“我们所熟知的音乐中最富有激情的乐曲之一”。乌辽贝舍夫认为：这个乐章正是场景和咏叹调，具有最高尚、最宏伟、最满腔热血的特点。罗曼?罗兰在分析第一乐章时，非常正确地察觉到音乐形