高职公共大学生美术欣赏05、外国绘画艺术赏析.pptVIP

门采尔在艺术语体与现实题材之间一直试图以写实语言的探索诠释出不同的人生经历、价值、命运，以及更加深刻的精神内涵，在他的画风中，也历经“古典情结”、“浪漫情调”以及表现工人题材的“苦难现实”，完成了由宫廷生活到贫苦百姓的巨大转变，不仅打破了一味反映王权或者迎合上流贵族审美需求的倾向，同时，也不再拘泥于世俗小情景的诗意吟唱。他在直面生活的视角中洞察了工人阶级这一随着资本主义大发展而正在崛起的新生力量，他们是社会发展的巨大动力，但却生活在贫穷之中，门采尔的工人作品正视了这种困顿的现实，并予以深度剖析，力求以真实客观的态度批判性地审视社会。 　　《轧铁工厂》是代表门采尔艺术成就的重要作品，在这幅以重工业工人劳动生活为主题的大型油画中，“黑影强光”的选用让画面具有了一种凝重的戏剧效果。画面中心喷吐的火焰渐渐照亮了幽暗、窒息的工厂环境，逐步烘托出紧张忙碌的气氛，有关生产流程的每一个细节都力求准确真实：污秽的车间，随处可见的链条、传送带，生铁柱支起的厂房，在这样的环境中，手持铁链、铁钩的工人繁重而紧张地劳作着，有的疲惫地拭去脸上的汗水，有的工作间隙匆忙吃几口午饭，这幅画作逼真再现了工人辛勤劳作的场景，但我们却分明感觉到资本家的“在场”，感觉到遮蔽在“黑影强光”下的种种黑幕，在这种标志着工业化大生产的辉煌时期中它带来的是社会文明程度的提高与时代进程的加快，但它也意味着钢铁框架对人们心灵的桎梏，自由的远离，人性的摧残与尊严的丧失。画面中心的火焰形成了微弱的光源，慢慢向四周的黑暗延伸，而这些身处其中的工人形象仿佛正在物欲膨胀的资本社会中愈陷愈深，甚至沦为机器的奴隶，被无声的黑暗慢慢吞噬。 三、20世纪绘画 门采尔的作品有的关注轻松欢快的生活，有的反映肃重深沉的主题，他始终站在公正客观的立场上描绘人生，揭示出两种不同的生活状态：上层社会的衣食富足、享乐安逸与贫苦工人的悲惨境遇，这不仅深化了社会的两极，也揭示出人性对立的两面，从而反映出两种截然相对的人生观与情感立场。虽然这些作品在写实要素中呈现出各自独立的审美内涵，但是门采尔描绘的工人系列作品，特别是《轧铁工厂》由于揭示了资本主义存在的剥削与被剥削的生产关系，一定程度上反映了时代进程中的社会矛盾，因而更具有划时代的思想意义。 　　（一）20世纪绘画概况 　　20世纪西方社会的发展和科学的进步带来的是人们物质文化生活的巨大变化，紧接着是人们的思想观念，审美情趣也大大地得到提高。而反映在艺术上的是人们不满足传统美术的形式，他们希望看到一些新鲜的东西，于是也应运而生了这样一批艺术家：他们从事着背离和反叛传统，追求个性，追求差异，体现自我和表现各种哲学或思想理念的艺术活动和艺术作品，而这些艺术作品被人们统称为现代美术。 1905年诞生的以马蒂斯为代表的野兽派绘画，强调形的单纯化和平面化，追求画面的装饰性。1908年崛起的以布拉克和毕加索为代表的立体派绘画继承了塞尚的造型法则，将自然物象分解成几何块面，从而从根本上挣脱传统绘画的视觉规律和空间概念。 随着德国1905年桥社和1909年蓝骑士社的先后成立，表现主义作为一种重要流派登上画坛，此派绘画注重表现画家的主观精神和内在情感。 　　1909年在意大利出现了未来主义美术运动，此派画家热衷于利用立体主义分解物体的方法表现活动的物体和运动的感觉。抽象主义的美术作品大约于1910年前后产生，其代表画家有俄罗斯画家康定斯基和荷兰画家蒙德里安，而两人又分别代表着抒情抽象和几何抽象两个方向。 　　第一次世界大战期间产生的达达主义思潮，此派艺术家不仅反对战争、反对权威、反对传统，而且否定艺术自身，否定一切。杜尚将达·芬奇的《蒙娜丽莎》画上胡须，并将小便池作为艺术品，便是达达主义思想的体现。 　　随着达达主义运动消退，在此基础上出现了超现实主义艺术思潮。此派画家以柏格森的直觉主义，弗洛伊德的精神分析学和梦幻心理学为理论基础，力图展现无意识和潜意识世界。其绘画往往把具体的细节描写与虚构的意境结合在一起，表现梦境和幻觉的景象。代表画家有恩斯特、雷内·马格利特、夏卡尔、达利、胡安·米罗等。 　　第二次世界大战后在美国产生的以波洛克、德·库宁为代表的抽象表现主义绘画，综合了抽象主义、表现主义的特点，强调画家行动的自由性和自动性。 　　20世纪50年代初萌发于英国、50年代中期鼎盛于美国的波普艺术，继承了达达主义精神，作品中大量利用废弃物、商品招贴、电影广告和各种报刊图片作拼贴组合，故又有新达达主义的称号。代表人物有美国画家约翰斯、劳生柏、安迪·沃荷等。 　　而70年代兴起的超级写实主义（或称照相写实主义）运动，其主要特征是利用摄影成果，进行客观的复制和逼真的描绘。代表画家有克洛斯、佩尔斯坦；雕塑家中，安德烈、汉森最为著名。除上述之