楚文化与汉剧案例报告.docVIP

中华优秀传统文化的弘扬与教育——华中师范大学《楚文化与汉剧》素质拓展课程案例报告 2010年公布的《国家中长期教育改革和发展规划纲要（2010—2020年）》中强调了当今中国大学的四个主要功能：培养人才，科学研究、服务社会，文化引领。在新的历史条件下国家明确大学教育的文化引领作用说明了国家十分重视大学对社会主流价值观念的倡导和引领。一个国家的主流价值观念应当建立在其优秀的传统文化的基础之上，否则将会成为“无源之水，无本之木”。 戏曲是我国传统文化的瑰宝，其中最具鲜明地域性的地方戏曲，是民族音乐文化的根基。地方戏曲作为民族艺术中最丰富的文化矿藏，其艺术形式、美学思想、文化习俗中有着本民族的道德伦理和价值取向。因此将地方戏曲作为一个本位文化资源纳入大学教育体系是一种文化的需要，同时也对培养年轻一代的民族文化认同、民族文化自觉具有有重要的意义。 大学教育特别是师范教育不仅仅只是授业，更重要的是要以中华文化的核心价值培养人类灵魂的工程师，全面提升受教育者的综合素质，我们认为高等师范学校应在弘扬和传承中华优秀传统文化的过程中承担更多的责任。发源于湖北的汉剧作为一种广受欢迎的戏曲艺术，同时对于校园坐落于九省通衢的武汉的美丽的桂子山上的华中师范大学而言，毫无疑问也是一种弘扬和传承中华优秀文化的理想素材。 华中师范大学音乐学院地方戏剧研究中心周希正等老师长期以来致力于湖北地方戏剧研究，同时也通过《文化空间视域下的汉剧进入高师音乐教育体系研究》等文章从理论的角度深入探讨了汉剧艺术进入高师教学的必要性、重要性和方式方法等问题。在经过充分的理论研究和准备之后，周希正等老师借华中师范大学学生工作部2013年开始在全校推广开设素质拓展课程的机会申报在全校范围内开设《楚文化与汉剧》素质素质拓展选修课程。 该素质拓展选修课程主要介绍汉剧起源及其历史文化背景，通过地域文化的界定说明汉剧的表演特征和程式特点在艺术领域表现了楚文化的精髓。通过汉剧艺术活的形态传承、文本解读、声腔特点了解楚文化的发展脉络，通过汉剧的鉴赏，近距离的感受楚文化的魅力。 该门课程通过学习、鉴赏、讨论及聘请校外专业汉剧演员现场指导的方式，让学生通晓了汉剧艺术的历史发展脉络及汉剧艺术的艺术特点；通过鉴赏汉剧现代改编剧目让学生学会把握时代特点，让学生学会在生活中自觉传承中华优秀传统文化；通过鉴赏汉剧艺术优秀剧目及课堂讨论的方式让学生在中西方文化艺术激烈碰撞与融合的时代中找到民族文化的自信。 该门素质拓展课程自开设以来广受校内学生欢迎，在学工部每月的素质拓展选修课程的选课过程中，该门课程很快达到课程的限选人数。学生的热烈反映也引起了学校领导的高度重视，2014年10月华中师范大学校团委杨臣书记一行专门到音乐学院调研就该门素质拓展课程的教学同周希正教授等负责老师进行了深入的探讨和交流。每学期该门课程结课后，选修该门课程的同学均表示选择该门课程收获颇丰，非音乐专业的学生经过学习后能够很好的鉴赏汉剧艺术，音乐专业的学生在经过学习后逐渐能够表演。2013年11月20日，周希正教授指导的音乐学院两名民族声乐方向的学生徐博、陈子扬在武汉市首届“谭鑫培”杯戏曲达人秀比赛中脱颖而出，分别凭借一曲婉转动听的汉剧唱段《贵妃醉酒》和一曲声情并茂的《辕门斩子》荣获“最佳表演奖”和“优秀演员奖”。该次比赛一共有近600名选手参赛，选手来自湖北省各行业戏曲爱好者以及各高校戏曲协会，其中不乏荆楚地区的戏曲名票和专业演员。音乐学院两名参赛学生是所有参赛者中年龄最小、学历最高、表现最为活跃的参赛选手，他们的精彩表现让评委拍案叫绝，他们的科学发声方法对传统声腔的演绎受到评委一致好评，称他们的唱法开创了荆楚地区学院派汉剧的先河。汉剧名家周娟点评到：“看得出来，你们的身段表演是受过高人指点的，学院派的实力加上精湛的表演，以及表演中流露出的一种青春活力和戏曲底蕴，很好地传承了中国优秀的传统艺术文化”。汉剧名家王荔、汉剧作曲家李金钊也对我院两名学生的表现做了点评，说到“戏曲界有这样高水平的汉剧新秀，是我们汉剧的希望，中国戏曲的发展，就是需要不断的突破和创新，不仅是在技巧上，还应该在学术上、舞台表演的审美创新上有更高的造诣”。由此可见，周希正教授开设的《楚文化与汉剧》课程不仅提高了学生的专业素养，同时还在创新继承和弘扬汉剧艺术方面有着突出的贡献。 在本门课程开设一年多后，周希正教授等负责课程教学的老师就该门课程的开设和教学过程中存在的问题进行了反思，同时他们也从存在的相应问题的角度出发对中国传统音乐的弘扬和传承提出了他们的意见和看法。他们认为：应注重国民音乐教育，要进行大范围、宽角度的宣传与普及中国传统音乐，以保证中国传统音乐种类的保存和继承。同时还应掌握大众的审美情趣以及在其学习阶段中不断的引导和熏陶，配合着人们“众人会、我需会”