当代俄罗斯音乐家访谈录-(俄)根·齐平著焦东建.pdfVIP

弗拉基米尔 安德烈耶维奇 阿特兰托夫 年 月 日出生于俄罗斯圣彼得堡的一个歌唱家世家 ，自幼酷 爱音乐，最大 的理想就是当一名歌剧演员。 年，他毕业 于圣彼得堡音乐学 院声乐系 ，他 的老师是俄罗斯著名声乐 教育家博洛金娜 。阿特兰托夫 曾在若干重要 的国际大赛上 获奖，其中包括 “格林卡声乐大赛” 年 ，二 等 奖 ）、“第 三届莫斯科柴科夫斯基 国际音乐大赛 ” 年，一等奖） 和保加利亚 国际青年歌剧演员大赛等 。 阿特兰托夫洪亮、优美 的歌 喉（抒情 男高音 ）、极好 的声 乐技巧、善于在舞台上塑造鲜 明的、印象深刻的艺术形象等 特点，一直受到音乐评论家的赞扬。 自 年起 ，阿特兰托夫就开始在圣彼得堡歌剧与芭 蕾舞剧院演出，同时在意大利拉 斯卡拉歌剧 院进修 ， 年起成为莫斯科大剧院主要独唱演员之一 。 阿特兰托夫扮演过的角色有 ：柴科夫斯基的歌剧 《黑桃 皇后》中的格尔曼、《叶甫盖尼 奥涅金》中的连斯基、比才 的歌剧 《卡门》中的霍泽、威尔第的歌剧 《茶花女》中的阿尔 弗雷德、普契尼的歌剧 《托斯卡》中的卡瓦拉多西等。 最近几年来，阿特兰托夫侨居维也纳 ，同时在世界上许 多国家举办演 出活动 。 弗拉基米尔 安德烈耶维奇 ，请 问 演员应该如何分析风格不 同 的作 品？通常有哪些创作动机 ？当一个歌 唱演员选择演唱这种或那 种 的曲 目时，是仅靠那种感觉上 的“我喜欢这部作 品”，即单凭本人 的 直觉，还是有其他更大的刺激因素起作用 ？ 从原则上讲 ，与从事创作职业的所有的人一样，声乐演员也应该 在他感到不得不开始着手工作 时才开始 ，即当他决定演 唱这部或那 部作 品时、准备好要研 究不 同作者并尝试各种不 同风格作 品的愿望 最强烈时，才着手工作。 给您举一个例子，我 曾一度热衷于音乐会演唱艺术 （说唱艺术）， 而且兴致勃勃地频繁登场 。后来又完全转 向歌剧演 唱工作 ，而且是 专心致志 ，摒弃 了对其他所有事物 的兴趣 。歌剧对我吸引力简直太 大了，歌剧要求我贡献 自己所有的力量 ，以至于我根本无暇，也没有 精力从事其他工作 ，至少我有这种感觉。 可我现在又开始对我多年 以来 （从 年代初至今 ）对浪漫 曲的 认识产生怀疑 ，因为我从未发 自内心地对演 唱室 内浪漫 曲产生过热 望 ，而今天，浪漫曲这种声乐形式对我的吸引却越来越大。 那么，您如何解释这种新的欲望呢 ？ 您知道，浪漫 曲更多地蕴涵着作曲家 内心世界所不愿公开的、富 有诗意的、更为细腻的内心活动的特点。挖掘这些特点，才是摆在诠 释者面前的真正意义上 的艺术任务 。当你 的创作发展到一定程度 的 时候，你会 明显地感觉到，你必须去完成这种崇高的艺术任务。 然而 ，一旦我有朝一 日重返音乐会舞台，那一定要有对作品诠释 的、真正的新依据 。我当然无权单纯地重复一个演员的过去，重复他 过去所做的一切 ，而不加任何创新。 请 允许我 向您提 出另外 几个 问题 。您 的演 唱构 思是 如何形成 的？在此之前都应该做些什么 ？应采取哪些本质意义上的行动呢？ 情况各有不同，应该说明的是，通常在某种程度上 ，作为一个经 验丰富的演唱家 ，他随时可 以演唱一部新作品。按常规 ，首先他不应 该是第一次听过这部作品；同时，他 比较了解这位作 曲家的风格 。换 句话说 ，他对 自己要演唱的作品已基本熟悉，他知道应该从何入手 ， 知道如何掌握剧情发展 的总趋势 。 但只有这些还远远不够，一个职业演员应具有相当多的事先预 制 的“毛坯 ”，而这些“毛坯 ”对他 的工作有着实质性 的帮助 。 请您详细谈谈您刚才所