大移民时代、古典时期、希腊化时期文学.pptVIP

第二阶段：公元前8世纪—前6世纪：“大移民时代”，文学成就：抒情诗和寓言。 抒情诗分为笛歌（哀歌）、琴歌和讽刺诗。 琴歌分为独唱琴歌和合唱琴歌。 独唱体代表诗人：萨福、阿那克里翁；合唱体代表诗人：品达罗斯。 萨福（Sappho，约前612—？） 人都说有九个缪斯——你再数一数； 请看第十位：勒斯波斯岛的萨福。 （柏拉图） 堇色头发，纯净的， 笑容好似蜂蜜的萨福啊。（阿尔凯奥斯） 在我看来那人有如天神 在我看来那人有如天神，他能近近坐在你面前，听着你甜蜜谈话的声音，你迷人的笑声，我一听到，心就在胸中怦怦跳动。我只要看你一眼，就说不出一句话， 我的舌头像断了，一股热火立即在我周身流窜，我的眼睛在看不见，我的耳朵也在轰鸣，我流汗，我浑身打战，我比荒草显得更加苍白，我恹恹的，眼看就要死去。……………………但是我现在贫无所有，只好隐忍。 夜 月已没，七星已落，已是子夜时分，时光逝又逝，我仍独卧。 无题 亲爱的妈妈，我简直操不好这纺织机， 阿佛罗狄忒总控制着我，想那消瘦的青年。 阿那克里翁（前570—？）：其诗歌颂生活的乐趣，歌颂大自然，以清新、优美、形式完整取胜，被称为“阿那克里翁体”。 我不喜欢那人 我不喜欢那人，他在满缸酒前饮酒时 总谈起引人落泪的争吵和战斗， 我喜欢那人，他把缪斯和爱神的美好礼物 结合起来，回顾可喜的欢娱。 品达罗斯（前518—前442或438）：其诗主要赞美神和描写体育竞技，特别是赞颂奥林匹亚运动的优胜者，风格庄重凝练，具有崇高美。 伊索寓言 在大移民时代，希腊民间还流传着许多动物寓言故事，相传作者是一个名叫伊索的奴隶，故后人整理出来的这些寓言就被称为《伊索寓言》。共包括三百多则，按题材划分，基本上分为社会问题、生活经验和智慧两大类。在艺术上，善于运用拟人手法，用一个简短的动物故事来说明一个道理，这些道理主要反映下层平民和奴隶的思想感情和生活愿望，谴责专制暴虐、残酷压迫，总结人们的生活经验和教训。《伊》富含哲理，短小精悍，形象生动，具有浓郁的民间文学色彩，开欧洲寓言的先河。 第三阶段：公元前6世纪末—前4世纪初：“古典时期”（又称“雅典时代”），文学成就：悲剧、喜剧、散文和文艺理论。 古希腊戏剧 戏剧文学是继史诗和抒情诗之后形成的第三类文学体裁。 戏剧与史诗和抒情诗的界限就是剧本必须戏剧化。所谓戏剧化，就是化为人物直观的动作。通过人物直观的动作把事件过程再现于观众面前。 古希腊戏剧是公元前5世纪雅典城邦制时期希腊文学的主要体裁和最高文学成就。 古希腊戏剧包括悲剧、喜剧、撒图罗斯剧和拟剧等，成就最高的是悲剧(tragedy)和喜剧(comedy)。 古希腊戏剧起源于酒神祭祀，悲剧的前身是酒神颂歌；喜剧的前身是民间的祭神歌舞和滑稽戏。 酒神狄奥尼索斯 古希腊悲剧 发展轨迹： 源于一年一度的酒神祭祀。“悲剧”tragedy一词的希腊文tragōidia（特剌戈狄亚）原意是“山羊之歌”，这种歌叫做“酒神颂”，悲剧就起源于这种“酒神歌”。 古希腊悲剧由酒神节祭祀酒神狄奥尼索斯时的“临时口占”发展而成的。公元前6世纪后期，雅典人忒斯庇斯（Thespis）首次采用第一个演员，在演出时首先采用第一个演员，主要承担故事的叙述和无声表演，和歌队长对答，带来了戏剧的根本成分：对白与动作。酒神颂转化为悲剧。 前534年，雅典执政庇西士特拉妥在雅典的“大酒神节”上首次举行悲剧竞赛，忒斯庇斯参加竞赛并夺魁，戏剧史家通常把这一年作为“悲剧史的开端”。 获奖比赛：三月份的“大酒神节”——大狂欢、酒神赞美诗赛、悲剧比赛和喜剧比赛。 生活在公元前5世纪前期的埃斯库罗斯把第二个演员增至两人，有了真正的对话，悲剧发展成独立的艺术品种，他被称为“悲剧之父”。 活动在公元前5世纪中后期的索福克勒斯将演员增至三人，增大了戏剧表现的灵活性。 公元前120年，雅典主办了最后一个“大酒神节”和最后一次悲剧竞赛活动，它标志着古希腊悲剧的“谢幕”。 在西方戏剧史上，一般认为，悲剧主要表现主人公在为自己的命运、理想、事业和社会正义进行斗争时，由于恶势力的阻挠、迫害，或者自身的过失和弱点，遭到失败，甚至个人毁灭。 悲剧精神：崇高严肃，具有悲壮之美。 悲剧主角：令人尊敬或同情的人物，具有英雄性，其高贵品质和斗争精神给人鼓舞力量。 关于悲剧的解释 亚里士多德 ：“悲剧是对于一个严肃、完整、有一定长度的行动的模仿”，它应该“引起怜悯和恐惧之情”，“怜悯是由一个人遭受不应遭受的厄运而引起的，恐惧是由这个遭受这样厄运的人与我们相似而引起的”