民族民间音乐古琴.ppt

教学目标： 通过本课程的教学，使学生领略中国传统乐器古琴音乐之美。 提高学生对古琴音乐的分析鉴赏能力。 了解古琴的文化地位，激发学生的民族自尊心和爱国精神。 教学内容： 历代琴家琴曲 历代琴家琴曲 春秋战国时期 汉魏时期 唐代 宋代 明清时期 近现代琴家 汉魏时期 著名的琴师：蔡邕、蔡琰（文姬）、嵇康、阮籍等 著名的琴曲：：《广陵散》、《酒狂》、《大胡笳鸣》、《小胡笳鸣》， 嵇氏四弄：《长清》、《短清》、《长侧》、《短侧》 蔡氏五弄：《游春》、《绿水》、《幽居》、《坐愁》、《秋思》。 演奏技巧特点 一是演奏技法上按、泛、散所形成的旋律对比。如在乐曲的呈示或过渡性段落中，往往用单一的技法，而在展开性段落中则三种技法综合交错使用，以达到乐曲的高潮； 二是琴曲中的按音技法变化丰富，有虚、实、走音、按、滑音、撞音、游移等，千变万化，形成了琴曲的自成一体的独特风格。 四大名琴 号钟 绕梁 绿绮 焦尾 1.“号钟” 号钟是周代的名琴，此琴音之宏亮，犹如钟声激荡，号角长鸣，令人震耳欲聋。传说古代杰出的琴家伯牙曾弹奏过“号钟”琴。 　2.“绕梁” 据说是一位叫华元的人献给楚庄王的礼物。楚庄王自从得到“绕梁”以后，整天弹琴作乐，陶醉在琴乐之中，他竟然连续七天不上朝，把国家大事都抛在脑后。他无法抗拒“绕梁”的诱惑，只得忍痛割爱，命人用铁如意去捶琴，琴身碎为数段。从此，万人羡慕的名琴“绕梁”绝响了。  3.“绿绮” “绿绮”是汉代著名文人司马相如的琴。琴内有铭文曰：“桐梓合精” ，即桐木、锌木结合的精华。相如精湛的琴艺配上“绿绮”绝妙的音色，使“绿绮”琴名噪一时。后来，“绿绮”就成了古琴的别称。 　4.“焦尾” 蔡邕在“亡命江海、远迹吴会”时，曾于烈火中抢救出一段尚未烧完、声音异常的梧桐木。他依据木头的长短、形状，制成一张七弦琴，果然声音不凡。因琴尾尚留有焦痕，就取名为“焦尾”。“焦尾”以它悦耳的音色和特有的制法闻名四海。 《高山 流水》 取材于“伯牙鼓琴遇知音”。 战国时已有关于高山流水的琴曲故事流传，故亦传《高山流水》系伯牙所作。 乐谱最早见于明代《神奇秘谱（朱权成书于1425年）》，此谱之《高山》、《流水》解题有：“《高山》、《流水》二曲，本只一曲。 初志在乎高山，言仁者乐山之 意。后志在乎流水，言智者乐水之意。 《潇湘水云 》 　　　　 曲谱据《五知斋琴谱》，吴景略演奏。作者南宋郭沔。宋末元军犯浙，郭沔迁居湖南衡山，泛舟于潇、湘两水合流之处，遥望九嶷山，被潇湘云雾所遮蔽，激起他对南宋朝廷腐败的不满和对自己身世的感伤，遂作此曲表达他愤懑的情怀。 《渔樵问答》 渔樵问答：古琴曲，曲谱最早见于《杏庄太音续谱》（明萧鸾撰于1560年）：“古今兴废有若反掌，青山绿水则固无恙。千载得失是非，尽付渔樵一话而已”。此曲反映的是一种隐逸之士对渔 　樵生活的向往，希望摆脱俗尘凡事的羁绊。音乐形象、生动、精确。 《梅花三弄》 《梅花三弄》是一首最古老的古琴曲，曲谱最早见于明代《神奇秘谱》。旋律优美流畅，形式典雅独特，通过对梅花凌霜傲雪神态的描写，赞颂文人高洁的品格，艺术价值很高。作者桓伊系东晋“淝水之战”名将。《梅花三弄》乐曲主题表现梅花，三弄实际是三个变奏，古代有：高声弄，低声弄，游弄之说。 本课小结： 古琴是中华民族传统乐器的典范，代表了东方传统音乐文化的最高峰。 古琴艺术的内涵博大精深，在它身上积淀了数千年的中国传统文化，是中国传统文化的结晶。 入选为世界非物质文化遗产，这是一项殊荣，也是赋予我们一项保护与发扬古琴文化的责任。 * 站长素材 SC.CHINAZ.COM 站长素材 SC.CHINAZ.COM 江苏省戏剧学校民族民间音乐课件 陈艳 　　　　　　古 琴 　　中国古代地位最崇高的乐器，已有三千多年的历史 。 　　传说原始时代神农氏曾“削桐为琴、绳丝为弦”，创造了最初的 丝桐合为琴，中有太古声； 古声淡无味，不称今人情。 　　　　　　　　　　——白居易《废琴》 琴 古琴的形制 演奏技法及其特点 名曲赏析 四大名琴 文化地位 春秋战国时期 著名的琴师：卫国的师涓，晋国的师旷，郑国的师文，鲁国的师囊等； 著名的琴曲：《高山》、《流水》、《雉朝飞》、《阳春》、《白雪》等 唐 代 著名琴家：董庭兰、薛易简、陈康士等； 出现了文字谱琴曲《碣石调幽兰》；赵耶利的《弹琴右手法》、《弹琴手势图》； 晚唐时期曹柔的减字谱。 宋 代 郭楚望，著名琴曲