第三章 传统油画技法的演变及语言的实验.docVIP

第三章????????? 传统油画技法的演变及语言的实验 ? 一切思想是靠语言来表达的，油画作为思想观念和审美理想的传播形式，其艺术语言的运用对它的意念的表达是否成功是举足轻重的。每个时代都具有它特定的审美理想，这种理想又是靠一代代具有非凡才能和智慧的大师们在艺术语言的不断实验中去实现的。由此，他们为人类创造出了具有永恒价值的精神产品，满足着人类不断进步的审美需求。 但油画的艺术语言不是纯抽象和纯逻辑的语言，它是以物质的形式通过视觉来实现与人的内心和精神的沟通。也就是说是通过实在物性的平面绘画中塑造视觉形象来唤起人们的视觉及内心的感应的。那么，绘画中塑造形象的方式便成为了一种表达的手段，即绘画的语言方式。在油画中，这种语言方式就包括了对材料和技法的掌握和运用，即对各种材质因素的调遣、组合和创造。 在这里技术方法和材料的运用成了至关重要的环节，它直接关系着艺术家思想和意欲的呈现。从某种意义上讲，每个时代的科学和生产力水平决定了艺术家在材料上技法上的选择和发展，材料的发掘带来了技术上的变革，进而产生了风格和样式的改变。因此，我们学习传统油画就必须从一个职业艺术家的角度去研究每个时代的大师在材料上、技法上的点滴经验，分析他们在油画语言上发展的脉络和轨迹，然后才能在更深的层次上理解每种艺术风格的内在品格和精神实质。 纵观整个油画的发展历史，可以清楚地看到它在语言和技法上的不断创新和上下承传关系。每种新突破都是在前人的经验之上得到发展的，然后又再影响着以后的艺术。但是，这种承传有时也是很复杂的，并不是简单的线性发展，而是隔代或横向的起着影响和渗透作用。有时这种承传并非指简单的师承关系，而是包括艺术家所受的时代、技术、意识等多方面的影响、制约和规范。但仅从大的技术和制作方式上看，传统油画可分为间接画法和直接画法两大类，在时间顺序上讲，间接画法早于直接画法。但是，由于艺术家的个性不同，在这两大类别中分别又有着许多的差别以至传达的情感和观念的根本不同。由此，我们只能针对每个在技法材料上创新而且代表着一个时代的艺术思想的，具有典型意义的艺术家作一些具体的研究和分析。 ? 一、间接画法的历史及其大师们 间接画法指的是油画的多次完成法，在油画里特指利用油画中媒介材料的透明特性，多次重叠来达到造型和色彩上的完整与深入的一种画法，也称透明画法。透明画法又分简单透明画法和复杂透明画法，简单透明画法一般指一种用透明色罩染在单色的素描基底上作画，其中的色彩任务只由透明色来完成的方法；复杂透明画法则是指利用透明与不透明色相互重叠而作画，色彩的任务由透明与不透明色两者来完成的方法。不过在每个不同艺术家的实际技法和作品里，对透明画法的运用是不同的，也不是简单可以按一种规范而界定的，它具有一定的具体性和复杂性。但不管怎样，他们的共同特征表现为通过多次透明或不透明与透明的重叠而获得综合效果，体现出画家对前后程序的经营以达到制作的最终目的。因此，它不是一次性的直接出效果的画法，而是多次的、间接性完成的技法，我们统称这类技法为间接画法。这种传统的技法从油画诞生一直延续到19世纪初的学院派油画，成为整个这段时期的主要油画技法，不过其中也有着许多曲折的过程，夹杂着其他多种画法，并不断丰富、发展及演变。 间接画法是早期油画所普遍采用的方法，这种技法是伴随着油画的诞生而出现的，其原因与当时的物质条件、历史条件、审美情趣等有着密切的联系。我们要对这种技法作深入的理解必须首先了解当时的历史和文化以及其渊源所在，因为油画的诞生不是孤立和偶然的，而是经过一个相当长的历史时期的积累和准备而慢慢被创造的。 人类自古以来就有着对工具、材料的物理性质的天生好奇与运用的潜能。早在原始社会，人类就用矿物颜料粉与动物脂肪和血调和作为洞窟壁画的颜料，并运用骨管或兽笔作为壁画用的工具。发展到古埃及时期出现了热蜡画，这种用熔化的蜡与色粉混合作为颜料的肖像画是绘在木板之上的，这使它成为最早的架上绘画。到古希腊时期出现了湿壁画，后来盛行于中世纪的意大利。湿壁画的方法是将用水调和的颜料直接画在未干的石灰墙上，灰泥干后颜料就被固定和融合在灰泥里了，因此这种画的技法是很难的，非得在未干的灰泥的时间范围内一次完成，不可更改，当时意大利的乔托便是壁画艺术的杰出代表，常被看作是近代绘画之父，因为他是第一个在宗教圣经故事中表现生活中的人物与自然世界的人，他的作品具备了早期人文主义精神。在他的画中已经开始出现了透视和简单的体积感。造型用色等直接影响了后来文艺复兴时期的画家。他在工具的运用上也为油画的出现提供了基础，即开始用尖头的貂毛笔、鬃毛笔等扁平或粗细的各式画笔。 另一种在中世纪就盛行的画法叫“丹配拉”画法，被广泛地运用于当时的木板画和壁画中。丹配拉的特点在于它是一种乳液，乳液是一种含水而不透明的乳状