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动画电影创作手法分析 【内容摘要】电影创作无法脱离时代和社会的影响。文章以经济危机时期的动画电影《意外的幸运签》为例，从该片的剧作特点、动画制作手法、视听语言的具体运用三个方面对日本动画电影的创作进行分析，并对影片的立意和主题进行论述，指出导演对青少年成长、家庭伦理等社会问题的深刻思考。 【关键词】《意外的幸运签》；日本动画电影；剧作特点 不同的时代背景造就不同的艺术作品，不同的社会环境影响着各类艺术创作，这种规律在日本动画的发展历程上体现得尤为明显。2007年至2009年，全球金融危机，以出口为主的日本企业遭受了沉重打击，整个国家面临着巨大的经济压力。在经济危机的大环境下，出现了不少以青少年的现实家庭或学校生活为背景的低成本小制作的动画电影，由日本中青年第三代导演的代表原惠一执导的《意外的幸运签》就是这一时期优秀的代表作品。《意外的幸运签》这部动画电影改编自获文学奖项——直木奖女作家森绘都的同名小说，由原惠一亲自参与创作，由富泽风斗、宫崎葵等知名声优参与配音演绎。影片是改编文学作品较为成功的动画电影，全片采用特殊的视听语言结构方式，不遵循传统的起承转合式叙事，有别于好莱坞式的动画电影套路，通过温情细节为观者带来精神层面的抚慰和治愈，具有一定的文明批判色彩，观众从中可以感受到原惠一对于青少年成长和家庭伦理关系等方面的社会责任感，是非常有代表性的日本动画电影。 一、《意外的幸运签》剧作特点分析 （一）第一人称的叙事视角 动画电影《意外的幸运签》改编自直木奖作家森绘都同名畅销小说，编剧用了近些年很受欢迎的第一人称写法，通过主角的视角讲述故事，给观众以强烈的代入感。 （二）沙漏式的剧作结构 《意外的幸运签》的整个剧作结构类似于沙漏的概念，故事的开端是死亡，故事的结局是重生，这就如沙漏容量最大的两极；叙事过程较为平衡，没有跌宕起伏的大情节，但是一个个娓娓道来的小情节如同流沙般缓缓推动故事的发展。值得玩味的是，全片120分钟，主人公小林真人生态度的转变亦是全片最大的故事转折就发生在60分钟左右处，虽然没有过多激烈的戏剧冲突，却是全片的关键节点。这就如沙漏正中间的细长轨道，扼守整体，决定了沙子的走向。并且，这部影片的剧作既可以正常从前往后看，也可以当作倒叙，从后往前看，就如沙漏，无论正反都是成立的。主人公妈妈的出轨和意图自杀、暗恋女生桑原寻香的援助交际，皆有可能是在主人公去世之后发生的。总的来说，整个剧作结构没用好莱坞式动画的程式化，也没有激荡的情节起伏扣人心弦，但却有着日本动画独有的严谨叙事，其灵活运用动画特有的艺术形式展现人物心理与现实生活，并推动故事情节的发展。动画中现实与幻想交织的风格完美演绎了温暖的故事。 二、《意外的幸运签》动画制作手法分析 （一）巧妙虚化的线条轮廓 影片中，灵界里小天使有黑边线的轮廓，而灵魂的轮廓线弱化到几乎为零。电影采用这种巧妙的动画艺术形式加上整体色调和无声字幕的渲染，很好地烘托出了天堂灵界的气氛。 （二）温暖明快的色彩表达 全片整体的色彩是温暖而明快的，有着标准的日式家庭动画和青春动画的色彩调子。尤其是影片三次对于食物色彩的深度刻画，对故事发展起着关键作用。影片19分20秒左右，吐司面包片上鲜亮的金黄色豆粉是全家情绪的转折点，是凝重的家庭气氛的诱因，也是对小林真由重生初期的陌生到回归自杀前的个性的读解；42分10秒左右，牛排上鲜红色的番茄酱与各种食物的镜头使小林真联想到母亲出轨的画面，至此，小林真的情绪宣泄到达一个小高潮，他由沉默转向发声，以此表达对母亲的不满；104分35秒左右，镜头给到沸腾着的色彩缤纷的和牛火锅，全家经过择校的争吵之后，逐渐解开心结，家庭气氛转向温情。食物的色彩在这三个情节和人物情绪上的表现使整部影片更为柔和自然。 （三）写实风格的动作刻画 鉴于影片偏写实的动画风格，很难用比较夸张的大动作去刻画人物，人物的性格更多体现在表情的定格与肢体的动作细节上。该片在角色面部表情的动画帧数的控制上做了细致的安排，如佐野昌子的表情，用了很多的定格镜头来表现她生活中的神经质。小林真和桑原寻香在桥洞里的那段戏，女孩手抚发梢和脚尖贴地摩擦等小动作，传神地演绎了小女孩被人识破时的娇羞。只有动画才能将这种细腻的视听感受表现得如此淋漓尽致。 （四）多重变换的空间调度 影片中存在两个空间——现实的空间和幻想的空间，如小林真看自己的油画而进入到水中的幻境。动画能丝毫不显生硬地实现现实和幻想的空间切换。在空间的调度上，人物多次穿越于城市街道间，实拍很难完成动画对于镜头内空间的调度。在小林真跟踪桑原寻香并拉着她在雨中奔跑的这段戏里，镜头变化十分丰富，入画、平移、冲镜、摇镜一气呵成，雨中奔跑给观众以酣畅淋漓之感，观众的注意力完全不会因为街景和路人的变化而从主人公身上移开。 （五）三维动画技术在二维动画中的运用 《意外的