舞蹈教学中民间舞蹈“风格性”探讨.docxVIP

　　传统的民间舞蹈注重歌、舞、乐的融合，这也是民间舞蹈所具有的特点，在我国民间舞蹈中，仍然保存着原始舞蹈的存在，融入不同的舞蹈风格，在一定环境中得以凸显，进而使民族舞蹈更具有风格特色，发扬光大。 　　我国民间舞蹈，较为重视舞蹈队形的表演以及场面上的震撼，在不同的风格中凸显舞蹈核心。 　　一、民间舞蹈的风格性产生过程在舞蹈教学中更为注重欣赏上的宽泛、内容上的升华、效果上的凸显，进而体现民间舞蹈的特色。 　　接下来，笔者对民间舞蹈的风格性进行简要分析，通常来说，可以分为五个方面第一，文化的积累；第二，剖析动作；第三，经典动作的掌握；第四，情景教学；第五，情感的升华。 　　通常情况下，将实际动作作为民间舞蹈教学的依据进行论证。 　　而教师方面，则需要在风格教学中，完成相应的要求以及规范。 　　具体要求为理论研究、语文表达、舞蹈表演、教学过程中的组织能力，在教学中，强调舞者的舞蹈技能以及专业知识的提升，进而达到风格性教学的目的。 　　二、风格性教学与文化的融合将本地区的文化和民族风格舞蹈相互融合，在一定程度上，彰显了舞蹈的风格性。 　　换句话说，通过民族文化，对舞蹈风格进行融入以及舞蹈文化与舞蹈律动的融合，进而体现出多样化的民族风格，使民族风格教学得到有效凸显，民间舞蹈风格性教学，主要通过风格性的教学方法实现。 　　中国文化博大精深，56个民族的融合彰显了民族风格的不同，而每个民族都有着自身的文化习惯、文化特点，这也是民族的象征性标志。 　　在这样的条件下，民间舞蹈的形成，在一定程度上反映了不同民族间的生活追求、文化形成，而身为一名优秀的舞蹈教育者，在这样如此多样化的舞蹈风格教学时，怎样更好的凸显不同风格性教学，成为舞蹈教育首要问题之一。 　　民族舞蹈的风格性表达，无论是在外部还是内涵情感上都要有所体现。 　　三、舞蹈的风格性和地区环境的联系不同的舞蹈风格能够体现出不同地域的人文环境、性格习惯、审美等文化状态。 　　因此，舞蹈的风格性与本地区的人文环境，有着重要的联系，通过当地的舞蹈风格，我们就能够知道该地区的文化环境。 　　例如晋南地区是中国舞蹈文化的重要组成部分，当地鼓舞是一种民众较为喜爱的舞蹈形式之一。 　　笔者通过对晋南地区的地域环境以及历史背景，对鼓舞进行了深入的研究，从中寻找到鼓舞教学中，所蕴含的民族文化精神。 　　舞蹈发展至今，从混沌的状态发展为情感的表达，经过了岁月的沉淀和文化的发展。 　　民间舞蹈的产生，多数是劳动人民创造的，进而传承、发扬光大。 　　晋南地区的民间舞蹈也不例外，随着人们的进化以及社会的发展，在一定的环境中产生了特有的舞蹈形式。 　　在众多舞蹈风格中，以鼓为主，并且在晋南区域广为流传。 　　晋南地区的鼓舞具有节奏感强、舞蹈矫健、热烈的特点，彰显晋南人们的率真、直爽、淳朴的性格。 　　因此，在舞蹈风格教学中，要注重性格特点的凸显，同时反映出该地区的民间舞蹈风格特色。 　　四、民间舞蹈的风格性和舞蹈教学任务民间舞蹈，作为民族文化象征，其舞蹈创作灵感源于民间舞蹈。 　　但是在舞蹈教学中，一些舞者不能将民间舞蹈特色充分的展现出来，只是在身体动作上的模仿，致使舞蹈看起来较为僵硬。 　　民间舞蹈教学的目的是掌握民间舞蹈的风格特点，如特有的律动方式等，将不同区域间的舞蹈特点进行感性和理性的分析。 　　那么，这就需要教师在教学方法上有一定的技巧性，学会交叉性教学，通过理论和实践的对比，进而风格上的深化、理解，进而掌握民间舞蹈中存在的不同性。 　　而舞蹈教学中，问题的方法在于屈伸，将其作为出发点，循序渐进式练习；然后，进行民间舞蹈的融合，其中民间舞蹈的教学，要注重风格性和节奏上掌握；最后，将其进行融合，相辅相成，充分展现出教学的风格性。 　　例如威风锣鼓，它是第一批进入山西非物质文化遗产的民间鼓舞，有着天下第一鼓的赞誉。 　　威风锣鼓之所以被称为威风，主要是它音乐的嘹亮，气势的壮阔以及表演者的豪放，能够达到惊天地泣鬼神的效果。 　　因此，在教学中，注意舞蹈动作的同时，也要掌握律动的节奏，时而缓慢，时而跳跃，在进行场地教学时，教学核心在于队形的变化，要体现出艺术美感，根据不同的乐曲，进而相应的变化，主要变化形式有满天星、三梅花等；在行进表演中，教学精髓在于人员要能够在一定的队形中，跟着音乐的变化，边走边敲，在表演的过程中，无需队形的变化，当队伍到达目的地时，直接变化成为结束队形即可。 　　五、结语总而言之，中国是一个多民族的国家，经过岁月的演变而形成了独具特色的民族文化，而民间舞蹈的形成也具有多元化的特点。 　　在民间舞蹈教学的过程中，要注意不同的风格性特点，并且将风格性延续发展，进而实现超群的创新能力，推动民间舞蹈的今后发展，传承中华民族的文化艺术。