艺术欣赏课教学学生培育功能.docxVIP

　　在高校审美教育中，艺术欣赏课的开设，是为了让大学生在面对古今中外优秀的艺术作品时，在教师的引导下，通过对艺术作品的分析和评价，去理解艺术家的创作初衷和体悟艺术作品中内在的精神含义，达到提高大学生的艺术修养的目的。 　　高校艺术欣赏课的教学的内容和形式直接影响学生的审美能力。 　　社会的进步，大学生的思想也在进步，而教师的教学思维和教学方法也不能停留在以往的教学模式。 　　也要跟上时代的脚步。 　　艺术欣赏是视觉思维的过程。 　　也是欣赏者审美创造的过程。 　　在教学中要以学生为主体，要反思自己在教学中存在的缺点或不足，及时改进。 　　结合多年教学经验，扼要阐发我对高校艺术欣赏课教学的学生培养功效。 　　一、重视艺术欣赏课中对学生创造力的培养创造力，是高等教育中培养大学生素质的核心问题，所以要重视对大学生的创造力的培养。 　　欣赏的过程，也是培养欣赏者创造力的过程。 　　艺术欣赏课可以使学生在欣赏艺术的过程中，对作品的色彩、比例、空间、节奏等视觉思维得到培养和训练，以欣赏的方式帮助学生开拓视野，发挥学生的空间想象力。 　　艺术欣赏和美术创作一样。 　　都是一个思考与创造的过程，在教学中应充分挖掘学生的想象力，培养学生的创造力。 　　众所周知，优秀的艺术作品，可以激发欣赏者展开丰富的想象力。 　　在艺术欣赏课过程中。 　　由于欣赏者面对的是具有启发性的视觉形象，所以会自然地唤起种种联想和想象。 　　拿国画的留白来说，留白，并非没有实际意义，国画的留白即画中的虚景，是国画特有的一种表现方式，作画者为了让画面达到完美的效果，使画中景物看起来更协调，也给欣赏者留有更多的想象空间，所以在画面中做留白的处理，使画面关系更清晰。 　　在绘画中，要善于处理好留白与绘画的关系，使画面达到完美的视觉效果。 　　在创作中，可以使作品表现得很完整或很具体，但是都不要忘记留给欣赏者一些想象的空间。 　　在艺术欣赏教学中。 　　培养学生由局部观察转为整体观察，由平面观察转为立体观察，由自然观察转为艺术观察，以提高学生的观察力，进而培养学生的创造力。 　　二、重视艺术欣赏课中对学生审美观的培养美术课的专业教育目标，首先是让大学生具备正确的审美观。 　　教师要引导大学生在审美实践中提高对自然美、社会美、艺术美的认识，培养他们对美的事物的感受力和鉴别美与丑的能力。 　　艺术欣赏课。 　　是对学生进行审美观教育的方式之一。 　　艺术欣赏课可以让学生集中的、长久的体验作品给我们带来的情感和认知。 　　在教学中要培养学生对艺术语言表现艺术形象及感情的点、线、面、体、色彩、明暗、质感、量感等的认识，例如，线是点移动的轨迹，有直线、曲线、折线之分，线有粗细、长短、曲折、浓淡等变化，不同的线给人传达的是不同的心理感觉；色彩的审美特性是十分明显的，它具有表情性，能够向我们传达出一定的感情意味，传达出能够引起人的情感的信息。 　　红色表现的是热烈而兴奋的，黄色表现的是明朗而欢乐的，蓝色表现的是抑郁而悲哀的，绿色表现的是和平而稳定的等。 　　三、重视艺术欣赏课中对学生心理素质的培养心理素质控制着人的行为活动，使这些行为活动具有很强的个性特点．并以此来指挥人参与社会活动，当代心理学家们普遍认为，人的心理素质的形成既含有先天遗传的因素，也有后天锻炼的因素，以及环境影响的因素。 　　通过调查和研究发现，一项以全国12．6万大学生为对象的调查显示约20．23％的人有不同程度的心理障碍。 　　心理健康问题引发的恶性事件有所增多．心理问题已经明显地影响到了学生的正常发展。 　　大学生心理健康问题已成为社会和高校共同关注的焦点。 　　、高校艺术欣赏是美术教学中不可缺少的教学内容，也是培养学生养成良好心理素质的重要手段。 　　我以岁寒三友——松、竹、梅为例，谈一下艺术欣赏课中对学生心理素质的培养。 　　松、竹、梅是中国绘画中经久不衰的表现主题，被敬称为岁寒三友，深受广大艺术爱好者的青睐。 　　中国的传统文化受儒、道、佛哲学思想的影响，绘画艺术也不例外。 　　那么，画家为什么要选择松、竹、梅作为他的精神影射对象呢?通过对松、竹、梅的外形和生活习性进行分析松树是四季常青的，寓意着不屈不挠；竹子是中空而挺拔的，寓意着特立不苟，引申为节气、操守；梅花在寒冬怒放，寓意着傲霜斗雪，威武不屈。 　　例如，清代画家郑板桥，他的人生经历和心理素养就体现在绘画创作上。 　　他先在山东潍县做官，亲政爱民，后因得罪上司而被罢官，在扬州以卖画为生。 　　为了抒发自己怀才不遇的情感，便选择了竹子作为他的绘画题材，来表现自己不同流合污的气节。 　　通过郑板桥的人生经历。 　　教育学生在逆境中要不卑不亢、不浮不躁。 　　要勇于面对失败和挫折