20XX年媒体文化的理论模式与路径研究.docxVIP

　　一、法兰克福学派教师作为高贵文化的捍卫者法兰克福学派在上世纪四十年代移居美国后便将重心转向了流行文化批判，教育人们在流行文化面前保持理性思考与文化尊严。 　　他们在流行文化批判方面的开创性努力为教育学者分析媒体文化的内涵与影响提供了第一笔理论遗产。 　　事实也是如此，吉鲁．．、凯尔纳、麦克拉伦．等人八十年代起在教育学界发展媒体文化教育学时，都曾到法兰克福学派那里寻求理论基础，并将法兰克福学派视为媒体文化教育先驱。 　　如马丁?杰伊．所示，法兰克福学派早期的许多知识创造都是为了分析为什么会有那么多的人膜拜起工业社会新出现的外在权威尤其是法西斯主义，以及这种膜拜引发的人格与心灵扭曲，进而教导人们在非理性的权威膜拜社会氛围中，保持康德式的理性自主与尊严。 　　在法兰克福学派看来，美国四十年代崛起的流行文化正是另一种新的集权主义形式，它同样可以摧毁人的理性，因此必须发展一种流行文化批判，防止个体被其中隐含的低俗意图吞没，丧失文化上的高贵尊严。 　　［6］言外之意，法兰克福学派通过其一贯的高贵与低俗、自主与盲从、理性与非理性等两元对立架构，为媒体文化教育预设了合理的价值追求，如果教育学者采纳他们的理论架构，自然会将教师培养成理性自主及高贵文化的捍卫者，激励教师引导学生分析流行文化的集权主义本质。 　　而法兰克福学派恰好还为教育学者及教师分析流行文化的集权主义本质及其危害提供了一副理论工具。 　　在著名的《论文化工业》中，霍克海姆和阿多诺联手设计了一套文化工业理论，意在批判流行文化的企业化生产体系及其商业化属性，揭示其生产低俗的文化商品来刺激、支配大众，使大众成为低俗的流行文化消费者，从而获取利润。 　　这正是法兰克福学派为教育学者发展媒体文化教育提供的基本理论。 　　虽然文化工业或文化商品理论并不能全面透视成分复杂的媒体世界，但却有助于教育学者针对商业化的媒体文化发展出一种有效的课程与教育力量，从而启发教师深入分析这类媒体文化的生产机制及意图。 　　如果将法兰克福学派的其他流行文化批判著作，如《现代音乐哲学》、《单向度的人》等，引入教师教育领域，教师除了掌握法兰克福学派的流行文化理论外，还可能在教育信仰方面被熏陶成高贵文化与独立人格的捍卫者、塑造者，乃至像法兰克福学派那样坚信，教育、文化或艺术必须超越大众的流行意识和单向度的市场取向。 　　［7］二、伯明翰学派教师作为大众与青少年亚文化的同情者继法兰克福学派之后，伯明翰学派贡献了另一种影响广泛的媒体文化教育模式。 　　不同于法兰克福学派总是坚持高高在上的态度，［8］自创始人霍加特．起，伯明翰学派就对贵族与精英阶层从文化上歧视大众感到不平。 　　在他们看来，文化没有高低贵贱之分，关键在于是否来自真实的生活与情感，例如底层人表达自我的爵士乐，就丝毫不比古典音乐逊色，［9］但大众自身的文化及其内涵在学术及教育界几乎从未得到正视，因此他们试图发展一种以同情、理解为本的大众文化研究，并向中学英语教师推广。 　　伯明翰学派选择这条路径，有其经验基础。 　　即如霍加特，便是成长于二十世纪初期和谐安详的英国工人社区。 　　在其中，朴实的工人群体创造了健康、道德的文化和生活方式。 　　正是这种经验基础，促使霍加特后来决心将工人生活与文化引入历来被精英文化垄断的课堂里，其教育目标是引导学生、教师认识工人阶层创造的诸多美好、有意义的大众文化。 　　然而，这种工人文化其实仅存在于美好的童年记忆中，以之为基础的教育常常只是在培养一种文化怀旧感。 　　连霍加特本人都忧伤地意识到，现实中的工人社区早已被商业化的流行大众文化俘虏和侵蚀了，他的大众文化教育因此陷入困境。 　　［10］后期伯明翰学派如．因此特别关注大众的抵抗力，并引入了葛兰西的文化霸权理论，转向研究中下层青少年如何以自己的亚文化，来抵抗或颠覆种种凌驾在他们之上的文化霸权，以此建构自我风格和获得快感。 　　这一转向为伯明翰学派的大众文化教育开辟了新的发展路径，同时有利于教师深入当代中下层青少年的叛逆精神世界。 　　不过一味尊重、理解这类青少年为彰显自我、获得快感而建构的亚文化，如雷鬼乐、朋克摇滚乐等，也会引发教育冲突与危机在这个以理解为本的过程中，叛逆青少年的抵抗力得到了尽情释放，乃至能让正派人士气得哑口无言，但教师的教育责任乃是将他们引向真正算得上艺术的文化，而不是姑息他们沉迷于娱乐与堕落。 　　［11］综上所述，早期伯明翰学派为媒体文化时代的教育学者开辟了一条颇具社会公平和美学意义的大众文化教育途径，由此途径，教育学者即可引导教师走入被商业流行文化淹没的真正的大众文化，反抗精英阶层对于大众的不公文化歧视，而且在理解昔日大众生活及其情感结构的过程中，心中还会泛起一种久久难以释怀的美感。 　　后期伯明翰学派依靠文化霸权、抵制、自我风格、快感建构起来的新理