课件：第课充满魅力的书画和戏曲艺术.ppt

解析：答案为D。本题考查学生对基础知识的掌握能力。明清山水画与商品经济发展关系不大,社会风俗画与商品经济发展关系很大，明清山水画可能与政治关系更大。 THANK YOU SUCCESS * * 可编辑 * * 每个阶段的特征是什么？涌现出了哪些优秀的画家和作品？ 二、笔墨丹青中国画 这是距今五千年左右的一幅完整的绘画作品《鹳鱼石斧图》，绘在一只作为葬具的陶器表腹面。其神态描绘得恰当生动。画面色彩单纯、质朴，构图稳定。但其描绘及造型的手法，已包含了远古时代的艺术特征，使它成为一件罕见的绘画珍品。代表当时中国绘画的最高成就。 远古 《人物龙凤帛画》 《人物驭龙帛画》 表明中国绘画艺术从萌芽走向成熟 战国 这幅帛画反映了先民们对人死后灵魂不灭，乘龙天游或乘龙升天的愿望。 反映出中华民族的先民们征服自然的浪漫主义气质。 这时期绘画艺术有进一步的发展,绘画门类丰富,有壁画、帛画、木刻画、木版画、画像石、画像砖等,注重线条和色彩。代表作有汉代马王堆墓帛画、河南洛阳东汉墓出土的壁画《夫妇宴饮图》等 秦汉 女史箴图 洛神赋图 魏晋 东晋 顾恺之 佛教、道教的发展，崇尚气节的社会风气，使这一时期的绘画凸显个性。顾恺之提出“以形写神”的绘画理论，开创了真正意义上的中国画。 隋唐 展子虔《游春图》 《步辇图》画的是1300多年前汉藏两族团结友好的重大事件。 中国绘画艺术的高峰，糅合外来美术风格，敦煌莫高窟的壁画盛极一时。代表作有：展子虔的《游春图》、阎立本的《步辇图》、吴道子的《送子天王图》等。 吴道子善于把握住传神的法则，注意形象塑造的整体,所画的衣袖有轻盈飘举的动感,人称“吴带当风”,后人将吴道子称之为“画圣”,这是他的《送子天王图》 《送子天王图》 敦煌彩塑 敦煌壁画 宋徽宗·赵佶《五色鹦鹉》 宋徽宗·赵佶《竹雀图》 宫廷画 两宋 宫廷画院进入最为活跃的阶段，画学兴起，风俗画成为最大亮点，绘画成为商品。代表作有张择端的《清明上河图》。 THANK YOU SUCCESS * * 可编辑 伴随着商业兴盛、城市发展和文化普及，宋代以来民间文化日益繁荣，描绘日常生活的风俗画也开始发展起来。 张择端《清明上河图》 元明清 吾家洗砚池头树， 个个花开淡墨痕； 不要人夸好颜色， 只流清气满乾坤。 士大夫的文人画成就最为突出。代表作有元代王冕的《墨梅图》、明代徐渭的《牡丹蕉石图》、清代郑板桥的《墨兰图》等。 元 王冕 墨梅图 明 徐渭 《牡丹蕉石图》 清 郑板桥 《墨竹图》 远古：起源，彩陶画《鹳鱼石斧图》 战国：成熟，（造型准确线条流畅，色彩绚丽）帛画《人物龙凤图》、《人物驭龙图》 秦汉：绘画门类丰富，（人物、山水、花鸟）《夫妇宴饮图》 魏晋：绘画理论推动绘画发展；个性的人物画，“以形写神”。东晋顾恺之的《女史箴图》、《洛神赋图》 隋唐：吸收外来风格，题材多样。隋朝展子虔《游春图》（现存 中国最早的山水画）初唐阎立本《步辇图》、盛唐“画圣”吴道子《送子天王图》、敦煌莫高窟壁画盛极一时。 两宋：注重写实的宫廷画、风俗画盛行；张择端《清明上河图》 元明清：文人画最为突出。强调个性，借物抒情，写意。元代王冕的《墨梅》、明代徐渭的《牡丹蕉石图》、清代郑板桥的《墨兰图》 二、笔墨丹青中国画 某历史兴趣小组在探究“宋代城市商业发展”课题的过程中，搜集到了下列素材，你认为其中最有价值的是（ ） A.司马光主编的史学巨著《资治通鉴》 B.“南海一号”沉船打捞出的青花瓷片 C.画家张择端《清明上河图》的摹本 D.苏轼的《洞庭春色赋》手迹拓片 c 京剧脸谱 三、京剧的出现 关羽“面如重枣”，自然画红脸，包拯“铁面无私”则黑脸非他莫属，曹操“面带奸诈”便是一幅奸白脸。可见花脸脸谱是以色定调，如红色表示忠诚耿直、热情吉祥；黑色表示豪爽粗暴、刚正不阿；紫色表示老实忠厚；黄色表示凶狠勇猛；蓝色表示桀傲不训、刚强爽快；白色表示奸诈多疑；绿色表示骁勇鲁莽；粉红色表示年迈血衰；金银色表示庄严，多用于神仙圣人。 1、中国戏曲的发展历程 原始歌舞——起源 春秋战国优伶——出现专业艺人 元杂剧——把中国戏曲推向成熟 明朝昆曲 ——地方戏曲，流传甚广 三、京剧的出现 清朝—京剧 2、京剧形成的原因 ①北京成为全国政治文化中心，戏曲活跃 ②各种地方戏曲进京相互融合 ③广大艺人的努力 ④符合统治者和广大市民阶层的口味 3、京剧的形成与发展 ⑴形成： ⑵发展： ①乾隆末年，徽剧进京，风行一时 ②道光年间，“徽汉合流”，形成新剧种——京剧 ①同治、光绪年间，走向成熟，出现“同光十三绝” ②清末民初，成为全国流