论曲线在油画中的表现力.pdfVIP

引言 德拉克罗瓦在他的日记中写道，直线、螺旋形、相互平行的直线或曲线等式样，“在 自然中永远也看不到，它们只存在于人的大脑中，如果它们真的被人采用，也会被周围 的自然环境吞蚀掉。”1 是的，线条，直线、曲线：平行的、交叉的……多么丰富的艺术语言。其中衄线在 绘画中具有丰富的表现力，从远古到现在，稳定的曲线、运动的曲线，闭合的曲线、开 放的曲线……千变万化的曲线，那些多变的曲线形成的多变的画面，一直吸引着我们的 眼睛，令人目眩神迷。多样的形式包含着各种各样的情感，被不同的艺术家运用着，就 像马蒂斯用它表现温和同宁静，追求快乐及和谐；就像莫迪里亚尼用它展现柔美和忧郁， 纤长和细腻；就像爱德华·蒙克常常用它再现某种不安、渴求以及痛苦；如同席勒用它 反映神经质般的颤动和紧张；譬如凡高用它所展示激情，透出浓浓的火样的生命活力的 热忱；正如马尔克和莱热用它表现稳定而有力……丰富的情感表现力令人叹为观止。 那么，为什么曲线至于画面如此重要?为什么曲线能如此多变?这些问题一直萦绕 在我们的心头，挥之不去。就像是心底一首迷人的乐曲令人难以忘怀。不时地，我们会 不自觉地吟唱，会沉醉其问，这是怎样的曲子。我们一个音符一个音符的寻找，直至找 到完整的旋律。 ‘【黄】鲁道夫·阿恩海姆滕守尧来疆源译《艺术与视知觉》Irq)q人民出版社1998年3月第一版 P243 1曲线作为线形与形的关系 形在视觉艺术中极为重要。因为作为视觉语言而言，其主要构成元素就是形和色。 而油画属于视觉艺术的一种，当然不例外。 形状是能被眼睛把握到的物体的基本特征之一。它能反映事物的本质。查利．勃朗 克说过：“形状必须保持对色彩的绝对优势，不然的话，一幅画很快会解体。”2美术类的 视觉艺术，主要是图样的造型。因为造型以形状去奠定视觉的基础，而色彩起刺激作用。 色彩可以使画面更加引人入胜，却不能使物体成为具有绘画意味的审美对象。应该说我 们在绘酾中所运用的每一笔色彩，几乎都要受制于形状。弗利鳆曾粗暴的说过：“朱红不 能代表一切。而颜色也不一定需要覆盖着形状，因为颜色是由形状构成的。”3可以说色 彩因形状而美丽，却不能单独存在。所以形和色相比，形更为重要。 而在绘画中，形由点、线和面来展现。 在几何学上，点是一种看不见的实体，它被界定为一种非物质的存在；线同样，它 是点在移动中留下的轨迹；面也如此，它是线移动所成的轨迹。后两者都是运动留下的 轨迹。而且在几何学定义中，点、线、面都没有长、宽、厚度，只有位置。但在绘画中， 三者的定义是相对的。点相对于线是静止的，相对于面是较小的：线相对于点是流动的， 相对于面是较窄的；面则反之。此时三者都有了形状、厚度，甚至颜色，它们是画家用 笔留下的痕迹。在视觉艺术中，它们都具有巨大的表现力。 作为形的类型之一，线的重要性众所周知。正如马蒂斯曾经说过的：“如果线条是诉 诸于心灵的，色彩是诉诸于感觉的，那么你就应该先画线条，等到心灵得到磨练之后， 才能把色彩引向一条合乎理性的道路。” 而我个人认为，在表现上，线(这里的线指绘画中的线)能反映出油画对象的特征。 自然界所有的面以及主体都可用线表现出。它同时也是人们认识和反映自然形态时最简 明的表现形式。线可以在长度、宽度及方向上不同，也可以是连续的或间断的，粗的或 细的，有规律的或无规律的，安定的或运动的，直线的或曲线的，或者是这些形式的不 同的结合体。在一个平面上，线能描绘各种形状，表现体积或显示空间。我们能通过组 织线条来创造各种图样、表现各种效果或描绘阴影。线是阐明视觉形式的基本手段。线 是平面表面的长度标准，同时它们也是在平面或立体空间里的物体边缘的代表，每一条 线或物体边缘都有其自己的表现特征，这些表现形式在视觉交流中起着重要的作用。而 2【美】鲁道夫·阿恩海姆滕守尧朱疆源译《艺术与视知觉》四川人民出版社1998年3月第一版P456 3【美】Herschel Chipp余珊珊译《欧美现代艺术理论》长春吉林美术出版社2000年1月第一版P194 且它不仅能表述自然形态，在形态的塑造上更具有指引性和情感性。它在视觉感受上能 充分的表达艺术家的情绪。尤其在绘画表现中，线具有强烈的心理效果，承载人的心理 情感感受。“一切无生命的物也在他的线条里表现倦怠或狂野，悲伤或愉悦。”线的形态 不同，在各种情景中，给人的感受相差很远，甚至相反。 比如安格尔用精准的细线勾勒的裸女和鲁奥用狂放的粗线涂抹的裸女，心理感受上， 一个