基于-数码钢琴教学实验室-的美育教学体系构建.docxVIP

　　基于数码钢琴教学实验室的美育教学体系构建 　　美育，在综合性高等院校属通识教育的范畴。 　　通识教育是一种人文教育，它旨在培养学生综合性的知识认知与独立思考能力，从而开发、挖掘出不同个体身上的潜能与精神气质。 　　这就要求我们建构具有多选择性，多维度链接的美育课程体系。 　　钢琴作为一门专业的课程教学，进入中国已经有许多年了。 　　但进入综合性高等院校的通识教育课程却还是较新的课题。 　　目前，国内数码钢琴教学实验室主要运用于高等师范类院校，其课程设计的重心是以教授传统的钢琴演奏技能技巧为主。 　　至于把数码钢琴教学实验室引入综合性高等院校开展通识教育课程，几乎屈指可数。 　　从现有几所综合性高等院校的教学情况看，利用数码钢琴教学实验室为平台的课程设定，仍然倾向于专业音乐院校的课程设定，而对通识教育和美育所追求的滋养心灵、丰富情感、完善人格的育人要求有一定的距离。 　　面对来自于全国各地，文、理、医、工、商等不同专业的学生，如何从他们的不同背景出发，激发他们对钢琴艺术的兴趣；如何去培养他们欣赏钢琴音乐的能力；如何在教授他们学习钢琴演奏的同时去体验钢琴作品的魅力；如何在第二课堂的拓展活动中让他们感受那种能够融入生命艺术的圆融之美，这些都是值得我们思考的。 　　而建构以数码钢琴教学实验室为平台的体系课程，正符合了这样的需求。 　　一、课程体系建构---课程建设 　　1鉴赏类课程的实践性 　　鉴赏类课程是综合性高等院校美育课程中历史最悠久的课程门类。 　　常规的教学方式是老师讲述背景知识，播放音乐进行听辨，然后通过分析，最后得出一些情感经验总结。 　　这种方式的优点是教学过程统一有序，但缺点是音乐本体的感受不直接。 　　目前我们把钢琴作品赏析这一欣赏类课程放置在数码钢琴实验室平台上展开。 　　利用平台教学系统优势，教师能积极创设良好的学习情境,使学生在一个问题情境或假想情境中感受音乐。 　　例如在讲述某个时期的钢琴作品风格特征时，可以利用平台的优势让学生不仅仅欣赏作品本身，而是让学生有自我尝试的机会，在多媒体的帮助下，让学生自己在数码钢琴上演奏、调节不同时期作品中的典型节奏型等，从而使学生不是去记忆或背诵音乐知识，而是根据自身的操作感受去学习知识，在感觉和体验之上进行理解和记忆。 　　2技法类课程的研讨性 　　利用数码钢琴实验室,我们学校已经开设了数码钢琴演奏初级、中级实践类技法课程。 　　正如课名所指一样，初级课程主要是让从未接触钢琴的学生掌握一定的钢琴演奏技术，中级课程则是在此基础上进行提高，曲目选择更为复杂，并且还增添了自弹自唱、即兴伴奏等动态性的演奏技巧内容。 　　而数码钢琴演奏高级作为研讨类课程，立足于追本溯源，研讨历史文化中的钢琴作品风格演变，每个时期每个流派每个作曲家的艺术特征，鼓励学生进行多方位研究，通过自主思考，再演绎出具有自我解读特点的艺术作品。 　　数码钢琴演奏初级、中级、高级做为系列技法类课程，实现了从动手实践---理论思考---研讨创新的过程，即丰富了学生的艺术综合知识，还开发学生的创造力，激发学生对艺术创作的热情。 　　这种即注重基础实践，又广泛拓展综合性思维的技法类课程体系建构，是一种融科学与人文为一体的艺术课程新模式。 　　3交叉性学科课程的拓展性 　　当钢琴与影视、与舞蹈、与文学结合在一起的时候，我们可以看到一种新的、与现有所有的美育课程都不同的艺术类课程，这就是人们常说的交叉性学科。 　　目前，我校以数码钢琴教学实验室为平台的交叉性学科课程体系建构主要把钢琴艺术、音乐理论、舞蹈艺术、电影文学艺术结合起来，拟定开设影视钢琴音乐、即兴舞蹈编创、音乐剧表演与编创等课程，从而使数码钢琴教学实验室不仅只服务于技能型课程，而形成一个多元、有层次、有广度的课程体系。 　　例如舞蹈与数码钢琴的即兴训练课程，将以舞蹈与钢琴音乐可共有的即兴性为基础，让学生通过身体的律动去感受音乐的情绪，旋律，节拍，将舞蹈即兴表演与钢琴即兴演奏相结合、用数码钢琴为舞蹈作品进行创编，从而培养学生对于音乐的形象思维能力，挖掘对音乐更强烈的情感表现力。 　　再如影视钢琴音乐课程将探讨钢琴音乐在影视中的作用，以及影视钢琴音乐主题片段的模仿与分析，编创。 　　利用数码技术，编出心中的旋律，用数码钢琴上所拥有的和声、、节拍器等现代数码技术，进行原创音乐的编创和编配。 　　二、课程体系建构---课程外延 　　课堂教学，除教授知识外，更多的是教授如何学习知识的能力和帮助建立长期学习的良好习惯。 　　因此在有限的课堂学习之余，我们还建立工作室，开展丰富多样的活动，让学生在大学四年的时间里都能够总有音乐相伴，这也是课堂教学的一种延展。 　　复旦大学瑜白钢琴音乐工作室建设，与学生社团渗透互补，从数码钢琴教学实验室为平台的体系课程内容出发，开展一系列活动