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* 名画中的肖像 THE FACE OF PICTURE BY TEACHER WANG 2005年10月28日 教学目标： 1、提高学生对肖像画的欣赏兴趣和审美能力，了解人像写生的基本方法及 表现形式。 2、培养学生敏锐的观察能力和鉴赏能力，促使学生积极参与，勇于表现。 教学重点： 人物头像的基本比例、表现形式和初步写生方法。 教学难点： “形”与“神”的关系 WHO? 1、你们认识屏幕上的这三个人吗？答案是肯定的，并能说出她们的名字。 2、你们通过什么来判断出她们分别是谁呢？答案应该是通过刚结束的超级女生这个节目，主要是通过她们三个不同的相貌和精神气质辨别出来的。 3、尽管我对这几个人物的照片进行了处理，但是同学们还是能辨别出她们的名字，这又是因为什么呢？这里就引出一个话题：人脸是一个人区别于他人的标志，人物的五官特征，性格特征及精神气质更是你辨别一个人的重要依据。所以要想画好人像，首先要对人物的面部知识有所了解，其次要对人物的五官特征，精神特质作深入的刻画。所以今天这节课就让我们共同来学习这方面的知识。 依据图片给出三个小问题，引出新课内容： 名画中的肖像 THE FACE OF PICTURE 环节一： 名画中的肖像欣赏 环节二：重点讲解凡.高肖像及其背后的故事 环节三：人物面部五官讲解及肖像表现形式比较赏析 环节四：初步了解写实性肖像作画步骤 讲授新课四环节： 环节一：欣赏名画，感受“形神兼备” 从上面几幅肖像作品中，你们能判断出画中人物 的气质，身份特征吗？画家是通过什么刻画手法 来表现人物这些特质的? 是通过刻画人物的五官，抓住人物神态特点及衣饰来反映 一个人的身份，年龄，性格，心理等精神面貌。 这里需要让同学们弄清楚何谓“肖像画”？它们的分类和 要求分别是什么？ 1.肖像画就是描绘单个或一组具体人物形象的绘画。它一般不关注画面的内 容或人物之间的情节关系，而是把刻画人物形象作为基本目的。中国古代 称为写真、写照或传神。 2.肖像画按其描绘的对象，可以分为现实人物肖像、历史人物和文学人物肖 像等。按不同的创作手法，又可分为头像、胸像、半身像、全身像和群像 等种类。 3.肖像画要求画家对所描绘的人物的容貌、体形、情态、服饰是肖像画的基 本追求。因此，它特别重视对传达人物神情具有重要意义的五官的刻画，重 视能够表现人物性格和心理状态的手势、姿态的刻画。 环节二：关于凡.高 在这幅自画像中，蓝绿色的背景、红色的胡子和目光冷峻的眼睛都表现出凡.高独特的个性和强烈的、压抑的激情。 １８５３年，梵高生于荷兰的一个新教徒之家。少年时，他在伦敦、巴黎和海牙为画商工作，后来还在比利时的矿工中当过传教士。在比利时作传教士期间，他目睹穷人的艰难生活，决定以最大的热情帮助那些煤矿工人，他义务收容那些受重伤而垂死的矿工，希望以抚慰之词和自我牺牲精神帮助弱者博斗，不过，他只干了６个月就被解雇，原因是他对工作过分热情。 １８８１年左右，他开始绘画。１８８６年去巴黎投奔其弟，初次接触了印象派的作品，对他产生影响的还有著名画家鲁本斯、日本版画和著名画家高更。 　 １８８８年，梵高开始以色彩为基础表达强烈的感情。他曾短暂与高更交往，后来神经失常，被送进精神病院。在经历多次感情上的崩溃之后，梵高于１８９０年在奥维尔自杀。他对野兽派及德国的表现主义有巨大影响。 短短的３７年人生中，梵高把生命的最重要时期贡献给了艺术。他早期画作爱用在荷兰流传的褐色调，但他天性中火一般的热情使他抛弃荷兰画派的暗淡和沉寂，并迅速远离主体意识的精神状态相去甚远。他不是以线条而是以环境来抓住对象；他重新改变现实，以达到实实在在的真实，促成了表现主义的诞生。 梵高一生为人敏感而易怒，聪敏过人，在生前他在许多事情上很少取得成 功。其个人生活不幸而且艰辛，可他却随时都有献身给别人的爱、友谊和 对艺术的热情。 凡.高一生 课堂小活动： 请两名学生上到讲台上，让下面的学生观察他们的面部特征， 然后结合面部五官示意图，讨论对“三停五眼”的理解。 环节三：面部知识讲解 三停—发迹到眉线；眉线到鼻底；鼻底到颏底 五眼—人脸正面的宽度等于五个眼睛的长度。 肖像画的三种主要表现形式： 1、重视“以形写神”的写实性肖像 2、强调“以神写形”的写意性肖像 3、偏于“以神写神”的表现性肖像 写意 写实 表现 表现形式： 具像表现： *