聊城大学音乐学院中国音乐史课件 魏晋南北朝音乐.pptVIP

魏晋南北朝音乐（公元220~589年） 概述 魏晋南北朝是指：魏、蜀、吴三国，西晋、东晋十六国和南北朝（北魏、东魏、西魏、北齐、北周的“北朝”以及宋、齐、梁、陈的“南朝” ）。 这段时期，由于国家处于分裂割据状态，也由于政治、经济中心的南移，当时中国的文化中心也移至长江流域，南方的音乐有了较大发展。（见《教程》47页） 概述 自张骞开辟“丝绸之路”以来，西域音乐就不断流入中原，直至这段时期，由于北方少数民族先后建立割据政权，北朝又曾被鲜卑人所统治，西域歌舞大规模涌入中原，并风靡南北。 总体而言，这段时期在中国历史上是一个大动荡的时代，也是北方与南方、少数民族与汉族在音乐文化上大融合的时代，在音乐历史中是上承秦汉、下启隋唐的时期。 民间音乐 音乐家 乐律理论 曲谱与记谱法 本章习题 民间音乐·吴歌、西曲 吴歌：魏晋时江苏一带的民歌。《晋书·乐志》：“吴歌杂曲，并出江南。东晋以来，稍有增广。其始皆徒歌，既而被之管弦。” 曲体多为五字一句、四句一段的分节歌，部分五言三句或长短句。有附加的“送声”（曲尾用虚字唱出的衬腔），具有“尾声”的含义。 吴歌是一种独唱性质的抒情曲，多家庭儿女的风味。（见《教程》48页） 西曲：魏晋时期湖北一带的民歌。《古今乐录》：“按西曲出于荆、郢、樊、邓之间，而其声节送和与吴歌亦异，故依其俗而谓之西曲云。” 西曲曲体较多样，有五言、四言、七言和长短句。西曲中的歌舞多集体歌舞。舞曲的送声多半由众人齐唱的，所以称为“送和声”或“和声”。 西曲多表现水边离情。 清商乐 清商乐简称“清乐”，它是在南方“吴声”“西曲”的基础上继承了相和歌的传统而发展起来的新乐种。 《乐府诗集》载：“清商乐……其始即相和三调也，并汉魏以来旧曲。”清商三调前承汉之“相和三调”，即平调、清调、瑟调。 清商乐所用乐器有钟、磬、琴、瑟、击琴、琵琶、箜篌、筑、筝、节鼓、笙、笛、箫、篪、埙等十五种。 清商乐作为宫廷歌舞音乐，在当时的社会生活中具有正统地位，被誉为“华夏正声”。 歌舞戏 歌舞戏是指南北朝末年兴起的一种有故事情节、有角色化妆表演、载歌载舞、兼有伴唱和管弦伴奏的音乐形式。 南北朝时期的歌舞戏：《大面》《钵头》《踏谣娘》。 （见《教程》49页） 音乐家 曹植：三国魏时诗人，曹操之子。有学者认为，在佛教初传入中国的时期，是曹植记录了来自天竺的佛教音乐。（见《教程》49页） 《高僧传》：“自大教东流，乃译文者众，而传声盖寡。……是故金言有译，梵响无授。始有魏陈思王曹植，深爱音律，属意经音，既通般遮之瑞响，又感渔山之神制，于是删治《瑞应本起》，以为学者之宗。传声则三千有余，在契则四十有二。” 嵇康 三国时著名的文学家、思想家和音乐家。 理论著述：《声无哀乐论》是嵇康的音乐美学理论著作，他的思想核心是“声无哀乐”，即“心之与声，明为二物”，音声是客观的存在，哀乐是人的感情，两者并无因果关系，乐音对人的哀乐情感只起到“发滞导情”的作用。 创作：《长清》《短清》《长侧》《短侧》，被称为 “嵇氏四弄” 。 演奏：以弹奏《广陵散》最负盛名。 嵇康弹琴图 南京西善桥古墓出土的南朝竹林七贤模印砖画像中，有嵇康弹琴图。图中嵇康所弹的琴，面上刻有徽，表明在南朝梁陈之际，琴已具备完整的十三个徽位。 阮籍 三国时代著名的文学家和音乐家。 理论著述：《乐论》中存在着两种不同性质、相互矛盾着的思想：一方面向往出世、另一方面又不得已入仕；一方面主张“自然”、另一方面又不得已以“名教”敷衍。（见《教程》51页） 创作：古琴曲《酒狂》，载于《神奇秘谱》。这首乐曲塑造了一个醉酒者的形象，反映了阮籍表面上洒脱不凡、而内心痛楚的真情实感。 乐曲采用三拍子节奏，并在弱拍出现长音，将调式主音或属音等稳定音作为每拍首尾的支点，中间嵌入大跳音程，造成节拍轻重颠倒的效果，刻画出醉者步履蹒跚的神态。 乐曲手法简练、形象丰满、思想深刻，是文人高度修养在音乐中的反映。 萧衍 南北朝梁朝的皇帝，世称“梁武帝”。佛教在南北朝盛极一时，与梁武帝的笃信佛教分不开。 《隋书·音乐志》：“帝既素善钟律，详悉旧事，遂自制定礼乐。” “帝既笃敬佛法，又制《善哉》、《大乐》、《大欢》……等十篇，名为正乐，皆述佛法。” （见《教程》51页） 沈约 南朝梁文学家。 与周颙等创“四声八病”之说，著有《四声谱》等著作,对我国音韵学的形成与发展作出了重要贡献。 《梦溪笔谈·艺文一》: “音韵之学，自沈约为四声，及天竺梵学入中国，其术渐密。” 在《宋史》旧本的基础上撰成《宋书》。《宋书·乐志》开创了以大量篇幅记载民间音乐内容之先河，为后世编写“乐志”提供了范例。 曹妙达 苏祗婆 北周时龟兹乐人。《隋书·音乐志》载：“先是周武帝时有龟兹人曰苏祗婆，从突厥皇后入国，善胡琵琶。” 精通龟兹的宫调理论，将西域